广东汉乐的艺术价值有哪些方面？

广东大埔县广东汉乐的来历、艺术特

广东汉乐 一、简介 广东汉乐分布在广东梅州、汕头、韶关、惠阳等地区，又以梅州市大埔县为代表，旧称客家音乐、外江弦、儒家乐、汉调音乐等。据查是古代汉民由中原南迁时带入的，有"中州古乐"之称，在大埔流传至少有五百年以上的历史。 广东汉乐保留了原有中原音乐的特点，并与大埔当地的民间音乐（如打八音、中军班音乐）等相融合，同时又吸纳了潮乐（如大锣鼓）的一些成分，已成为广东三大乐种之一。 在长期的流传中，汉乐有过种种称谓。 如"国乐"、"中州古韵"、"客家音乐"、"外江弦"、"汉调音乐"、"锣鼓吹"、"打八音"等。为了正本清源，一九六二年第一届羊城音乐会上，经众多音乐家研讨，正式定名为"广东汉乐"...全部

  广东汉乐 一、简介 广东汉乐分布在广东梅州、汕头、韶关、惠阳等地区，又以梅州市大埔县为代表，旧称客家音乐、外江弦、儒家乐、汉调音乐等。据查是古代汉民由中原南迁时带入的，有"中州古乐"之称，在大埔流传至少有五百年以上的历史。
  广东汉乐保留了原有中原音乐的特点，并与大埔当地的民间音乐（如打八音、中军班音乐）等相融合，同时又吸纳了潮乐（如大锣鼓）的一些成分，已成为广东三大乐种之一。 在长期的流传中，汉乐有过种种称谓。
  如"国乐"、"中州古韵"、"客家音乐"、"外江弦"、"汉调音乐"、"锣鼓吹"、"打八音"等。为了正本清源，一九六二年第一届羊城音乐会上，经众多音乐家研讨，正式定名为"广东汉乐"。 二、历史溯源 广东汉乐历史悠久，源远流长。
  随着历代汉民族的南迁，自4世纪魏晋时代以来，汉民族发生了多次大规模的南徙。尤以13世纪宋亡前后，南徙规模最大。南迁的汉民族，居住在粤东、闽西和赣南。先入为主，后至为客，当地人称他们为"客家"。
  客家人带来了异乡习俗，还带来了古代的中原音乐文化，"中州古调"、"汉皋旧谱"就是世代相传的旧有乐谱。据此，广东汉乐已有1600多年历史，即使是宋亡前后起算也有700多年了。 明嘉靖三十六年（1557年）《大埔县志》设祭祀礼乐栏目，详载了琴、瑟、钟、磬、笙、箫等乐器，并附迎神、祭奠、送神用的"钟、吕"文字古乐谱五首。
  在民间，明崇帧末年，大埔枫朗人罗淑予在清入主后，避往山间，每日操琴读书自娱。清乾隆元年明通进士大埔百侯人杨缵烈在海南琼山书院教书时，登明冒塔，其传记云："时柳叶徐鸣，月色如霜，回斋援洞萧奏《水龙吟》一弄别去。
  "以上见《大埔县志》人物篇，称为"儒家音乐"。至于中军班音乐，民间大锣鼓和八音等，清乾隆十年（1745年）《大埔县志》卷之十《民风。立春》载："立春先一日，各里社戏剧、鼓吹以逆土牛，农民视牛色辨雨D。
  "鼓吹就是中军班音乐和八音锣鼓泛称。再说庙堂音乐，唐朝已有寺观僧尼，为适应当地民俗风情，佛曲吸收了民歌、民谣和流行小调，同时请中军班音乐艺人以唢呐伴奏，一直沿袭。 晚清至抗战前，在粤东的广东汉乐馆已相当普遍。
  而城镇更出现固定的乐社机构。这一时期"儒家音乐"有以下特征； 一是既奏汉乐又兼唱皮黄。汉乐和汉剧音乐得到相互促进。 二是从事研究。20年代起，钱热储（大埔人），常在《汕头日报》发表"汉调音乐"评论。
  民国22年（1933年）创办《公益社乐剧月刊》，刊出了11期。著名的汉乐大师何育斋，将近百首传统丝弦乐曲加以整理，注明段落，演奏中的加花则用小字记在偏旁。记谱法已较前改善。 三是丝弦乐曲空板的出现。
  一百年前的旧有乐谱与本世纪年代的乐谱相比较，前者乐句有字音出现在板里（即小节的第一强拍），后者则变为空板，如《翠子登潭》、《将军令》和《有缘千里》等。这是音乐艺人演奏中的再创作并得到公认许可的。
   四是乐谱资料相继出版。如万川（大埔旧县名）晋阳志乐土编纂的《琴学指南》由石叻（新加坡）和盛印务局于民国22年（1933年）印刷出版，收入《出水莲》、《小杨州》等工尺谱42首。民国23年出版《星洲客属总会国乐部五周年纪念集》，详订工尺谱近200首，并注板眼。
  同年，由大埔陈啸虎编的《国乐谱》出版，收入工尺谱乐曲45首。抗日战争前夕，兴宁国乐社出版了石版印刷的《国乐谱》，收有工尺谱约100首。这些出版物对广东汉乐的传承起到很大作用。 五是建立群众的乐社组织。
  如潮州的"扬风国乐社"；大埔的"同益国乐社"。"同艺国乐社"、"百侯儒乐社"；汕头的"公益社"、"以成社"；西河的"保定国乐社"；梅县的"艺光国乐社"；兴宁的"兴宁国乐社"；广州的"潮梅音乐社"等等。
  可见这时期广东汉乐的兴盛。 六是广东汉乐前辈饶淑枢于民国16年（1927年）根据二胡创制的提胡取得成功。提胡的音色柔美而浑厚，音域宽广，更适合广东汉乐的演奏，从而取代了六角二胡。 抗日战争以后，人民生活困顿，广东汉乐活动大大减少。
   建国后，广东汉乐得到充分重视并有很大发展。原有乐社改称俱乐部，有的成为汉剧班社。一些中军班艺人也加入了汉剧团乐队，活动更加广泛。尤其是1956年，以饶丛举、饶淑枢、罗九香3人为代表的"客家音乐小组"，随广东代表团赴京参加第一届"全国音乐周"，获得成功。
  演奏的广东汉乐受到广泛赞誉，井灌制《单点头》、《昭君怨》等十余首乐曲唱片。1959年，古筝名家罗九香赴西安参加全国古筝教材会议，被誉为南派筝代表。1962年，16名乐手组成广东汉乐代表队参加首届"羊城音乐花会"，作专场演出录制唱片。
  特别是中军班演出的《饭后茶》、《嫁好郎》等民间习俗的妙趣横生的曲目，深受来自全国各地音乐界人士的赞誉。此后，广州音专开设广东汉乐班，以培养汉乐人才。1987年5月下旬至6月上旬，广东省举办音乐演出周，广东汉乐小组应邀参加演出6个场次，影响甚大。
  80年代以后，广东汉乐有了进一步的发展，并且出版了众多音乐资料和乐谱资料。如1982年出版的《广东汉乐三百首》。 三、艺术特色 广东汉乐作为广东省地方民间乐种之一，有自己的完整体系和艺术风格。
  传统的广东汉乐所用乐器有文乐和武乐（打击乐）之分，文乐类的特色乐器有头弦、提胡、椰胡、唢呐和筝；武乐类的特色乐器有大锣、豌锣、当点。广东汉乐的曲目丰富，演奏形式多种多样。80年代有谱可查的曲目就达600多首，其中丝弦音乐350多首，中军班音乐60多首，项呐曲牌120多首，民间小调60多首。
  其乐曲有来自中原宫廷音乐、古代音乐的，如中军班乐曲《大乐》、丝弦音乐《南进宫》；有由古琴曲演变或摹仿而来的，如《渔樵问答》；有原属琵琶曲的，如《浪淘沙》；有原属戏剧曲牌的，如《得胜令》；也有由民歌、小调转化的，如《剪剪花》。
  线弦乐曲有"串调"和"大调"之分，大调指68板乐曲，余为串调。广东汉乐有"硬线"与"软线"之别。中军班音乐的乐曲按其用途性质分为礼乐、喜乐、祭祀音乐、敲板调和小调吹奏等门类。 从汉乐曲牌名称来看，既有高贵气派的《将军令》、《北进宫》、《朝天子》等，也有典雅清秀具有儒家风范的《柳叶金》、《琵琶调》、《西厢词》等，还有紧贴大众生活的《迎宾客》、《百家春》、《嫁好郎》等。
  在当今的影视艺术舞台上经常可以听到汉乐《出水莲》那优雅高洁的旋律，它已经成为广东汉乐的代表作。从广东汉乐演奏的乐器看，有文乐和武乐之分。文乐类的特色乐器有头弦、提胡、柳胡、唢呐和筝；武乐类的特色乐器有大锣、碗锣、当点。
   按照传统的演奏形式、长期沿革的演奏习惯及不同用途，广东汉乐分成五个类别。一是丝弦乐，俗称"和弦索"。它是广东汉乐中最普及、最大众化的演奏形式。演奏时以头弦（俗称"吊规子"）或提胡领奏，配以扬琴、三弦、笛子、椰胡等乐器。
  二是清乐，又称儒乐。它追求比较高雅的演奏形式，为文人雅士所偏好。演奏时乐器较少，主要有古筝、琵琶、椰胡、洞箫等，人称筝、琶、胡"三件头"。三是汉乐大锣鼓，又称八音。它主要应用于民间迎神赛会或闹元宵等客家传统节日。
  演奏时以唢呐主奏，另辅以大鼓、苏锣、大小钹、碗锣、铜金、小锣、马锣（八音用）等打击乐器。四是中军班音乐。历史上它主要由职业或半职业的民间音乐班社演奏，作为仪仗性质的音乐，主要用于民间的婚丧喜庆活动。
  演奏时以唢呐为主奏乐器，配以打击乐和若干丝弦乐。五是庙堂音乐。它是举行宗教法事时演奏的吹打音乐，演奏时以唢呐为主，配以打击乐和若干丝弦乐。 广东汉乐的传统乐器分为两大类。一是文乐类：有头弦（俗称吊规子）、提胡、椰胡、低音胡、笛子、洞箫、唢呐、笙、月弦、三弦、洋琴、琵琶、筝；二是武乐类：有正板（片鼓）、副板（片鼓）、小鼓、大鼓、堂鼓、戥子、小钹、碗锣、当点、马锣、小锣、铜锣、大锣。
   广东汉乐曲目丰富，从已整理出版的《广东汉乐曲目集》来看，共有曲目612首，其中丝弦乐430首，清乐56首，汉乐大锣鼓23首，中军班音乐62首，庙堂音乐31首。代表曲目有丝弦曲《单点尾》、《玉山坡》、《思夫》，唢呐曲《粉叠》、《普天乐》、《玉芙蓉》，庙堂音乐有《一封书》、《水底鱼》等。
  其中部分乐曲来自中原宫廷音乐、古代音乐，保存了唐代宫廷乐律，如中军班乐曲《大乐》、丝弦音乐《南进宫》等。广东汉乐广纳百家之长，如《渔樵问答》是由古琴曲演变或模仿而来的，《剪剪花》是由民歌小调转化的，《得胜令》也原属戏剧曲牌的。
   四、广东汉乐的传承意义和现状 七百多年前，中原古汉乐从中原流传到粤东等边远山区，并与客居地的民间吹打乐，庙堂音乐等乐种融汇交流，从而形成了别具特色的音乐流派，成为广东省的三大乐种之一。
  大埔有着良好的汉乐基础，民间汉乐活动由来已久，汉乐演奏点遍布城乡，据大埔县志载述埔之风俗"家诵户弦"。据不完全统计，全县有汉乐队38个，家庭汉乐演奏点60多个，广东汉乐研究会会员200多人。 。
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