谁能告诉我一些名人对席慕蓉诗歌的评价？

     【书读人生】走进席慕蓉隽永绮丽的诗歌世界（社团推荐） 　　在我琳琅满目的书架上有一本薄薄的诗集，也是众多书籍当中价格最便宜的一本，仅仅只有两块二（这在今天的经济状况下看，不值一提，可是在十四年前的1991年对于我来说已经是不小的一笔开支。
    ）如今经过十几年的风雨侵蚀，纸张开始泛黄，但是它给予我对现代诗歌的认知与欣赏具有举足轻重的作用，虽然因为一场意外它的后尾部分已经残缺，可是它所蕴涵的魅力似琼浆玉液越久越醇，它是我第一本，也是最珍贵的一本诗集——《席慕蓉诗歌精品》。
   　　此本诗集撷取了席慕蓉全部诗歌的精英，共计157首，可谓字字皆珠玑，篇篇是精品。  已经记不清曾经翻阅过多少遍，回味过多少次，无论寒来暑往，花开花落，每每打开，墨香扑面，那种情思超逸，声韵天成的流丽，历历在目，令我沉浸在一种不可言传的境界流连忘返。
   　　对于席慕蓉最初的印象是从收音机里获得的，当年的痴迷也在多年之后变成了一种现实，那就是我也开始了诗歌创作。  但在现代诗歌发展的当今，席慕蓉的诗歌在有些读者眼里已经成为昨日黄花，甚至不屑一顾，但我却格外钟情，尽管自己同时拥有许多大家的诗集，唯独对于她的诗歌品赏不绝，因为我从其毫不设防的真情袒露中获得一次次美的享受与启迪。
   　　席慕蓉被誉为“台湾诗坛女旋风”，其原籍蒙古察哈尔盟明安旗，1943年生于四川重庆（今重庆直辖市）。  全名穆伦·席连勃，是大江河的意思，“慕蓉”取于穆伦的谐音。她世家王族，其外婆宝尔吉特濂公主是成吉思汗的嫡系子孙。
  1949年她随父母到了台湾，先后毕业于台北师范艺术科、师范大学艺术系，比利时布鲁塞尔皇家艺术学院。其集诗人，散文家，画家于一身，多才多艺，令人敬慕！ 　　对于解读大家的诗歌多少有点难以落笔，担心自己的水准曲解诗歌的本意，但是又不愿意孤芳自赏般沉浸其中，索性放纵自己，对自己最喜欢的几首诗歌淡淡的，浅浅的，说上几句。
     　　席慕蓉的诗歌具有一下几个典型的特色： 　　一、清水出芙蓉，天然去雕饰 　　这也是我所被打动的一点，这类从朴实中见真情的诗作鲜见于这本诗集中，她所呈现给我们的是毫无矫饰的美，淳朴纯真。
  这在她关于青春、爱情和生命的一些作品中得到充分展现与诠释。   　　其中《传言》中写道： 　　若所有的流浪都是因为我/我如何能/不爱你风霜的面容（第一节） 　　若世间的悲苦/你都已　为我尝尽/我如何能/不爱你憔悴的心（第二节） 　　他们说/你已老去/坚硬如岩/并且极为冷酷/却没人知道/我仍是你/最深出最柔软的那个角落/带泪　并且不可碰触（第三节） 　　此首诗歌没有一个华丽的辞藻，却将爱情诠释的淋漓尽致，她直抒胸臆，集真情于笔端，情深意绵，诗歌的开篇中写到了一种奉献和理解，也是在彼此的互相付出与相依中将爱情的纯真达到水乳交融，浑然一体的境界，不能不使我们感动。
    诗歌的第三节更是将这种情感升华，延伸，也是爱情在遭遇某种灵与肉的分离时“我”所表现出的一种情感，“爱”的“灵魂”在这里生动地加以阐释。曾经复读此首诗歌多次，每一次的理解都不同，偶尔尝试自己对她的感觉进行下意识的“模仿”，到最终只是徒劳，后来在一次次阅读中不断提升自己的品赏意识，希望从中攫取更大的收获。
     　　她的另外一首诗歌《山路》字上也是平淡无奇，但却感人肺腑。诗中这样写到： 　　我好像答应过你/要和你　一起/走上那条美丽的山路/你说/那坡上种满了新茶/还有细密的相思树/我好像答应过你/在一个遥远的春日下午（第一节） 　　这里我们看到初恋的影子，一些记忆跌入眼底，多么令人心动，春日的下午“我”所能够做到的是与“你”走上美丽的山坡，坡上的景致更令我心醉，一种羞涩，种向往，一份记忆犹如春风荡漾心头，这是多么美好的情愫与场景。
     　　而今夜/在灯下　梳我初白的头/忽然记起一些没能/实现的诺言/一些无法解释的伤悲（第二节） 　　作者在第二节立刻将我们带入另外一种境地，也是从记忆里回到现实，这时的“我”乌发霜染，面对镜中的自己，忽然想起一些没能实现的“诺言”，对于“诺言”为什么没有实现，我们尽可能地予以想像，总之“诺言”变成了一种伤悲，这不免使我们沉醉在一种无奈的情愫，与作者一起不能自拔，这也是多年以后从记忆的角落触及的一段“悲伤”。
     　　在那条山路上/少年的你　是不是　还在等我/还在急切地四处张望（第三节） 　　在结尾部分作者再次触及那段记忆，而且对于“少年”的深情不言而喻，使我们更深刻地理解作者在由于某种原因而“失约”的耿耿于怀，更是遗憾终生。
   　　这一首诗歌在我的记忆也不知流淌了多久，总喜欢在安静的时候安静地品赏，也许那个时候对于诗歌的理解更深刻。  诗意的流畅也似涓涓细流沁入心田。 　　二、短小精悍，意蕴深邃，余味不绝。
   　　这也是席慕蓉诗歌的又一显著特点，具有精巧的特质，并且蕴藏极其丰富的内涵，最为欣赏和喜欢的一首《昙花的秘密》，令我流连忘返。 　　此诗不过十二行，却精巧细致，诗歌中这样写到： 　　总是/要在凋谢后的清晨/你才会走过/才会发现　昨夜/就在你的窗外/我曾经是/怎样美丽又怎样寂寞/一朵（第一节） 　　我爱　也只有我/才知道/你错过的昨夜/曾有过　怎样皎洁的月光（第二节） 　　初次看到此诗，便被其题目深深吸引，我一直在想究竟“昙花”拥有什么样的“秘密”？是短暂的绽放，还是夜里寂寞的内涵，甚或是那白色的花蕊中潜藏的一份感悟？我寻着“秘密”徜徉在诗歌绵延的氛围里，着实领略到“我”的一份情愫，欣赏到作者营造的丝丝淡淡的惆怅。
    诗歌以“昙花”作为喻体，包含了“人之年华易逝”如昙花般短暂，包含了良机不经意错过，如昙花一现般永不再来，表达出“我”难以言语的情愫。 　　此首诗歌传达给我们“余味不绝”的启迪，也是这种启迪长长令我对于“昙花”的欣赏由浅至深，故也曾数次欲动笔写点关于“昙花”的文字，可一直以来，自己未曾写出丁点。
    也许对昙花的表达明显受到“席慕蓉”的影响，犹豫自己该如何走出昙花的秘密，当我再次沉浸在这些质朴的诗句中，蓦地，产生了表达的欲望，或许我的诗行里“昙花”会是另外一般模样，只是希望自己也如“昙花”寂寞地绽放。
   　　《渡口》也是一首令我”怦然心动“的诗歌，诗歌泼墨“离别”，呈“速写”状，勾勒出一幅“别离”的图画，全诗共有三节，诗中是这样写的： 　　让我与你握别/再轻轻抽出我的手/知道思念从此生根/浮云白日　山川庄严温柔（第一节） 　　读罢第一节，在我的视野里分明是一对惜别的恋人，他们安静地“握别”，不需要太多的言语，“我”的手已轻轻抽出，别了！思念生根发芽，而此时“你我”犹如浮云，所有的场景流动在温柔里，这是多么美好而又略带忧伤，因为别离“我”的忧伤被悄悄写进一字一句。
     　　让我与你握别/再轻轻抽出我的手/华年从此停顿/热泪在心中汇成河流（第二节） 　　第二节首句重复，传递给我们“别离”的伤感，“我”抽出手，似乎年华停顿，热泪在心中汇成河流，这是怎样一种情感，奔放而又热烈，是爱，真挚的眷恋。
  作者并没有让眼泪夺眶而出，而是痛痛快快地在心中汇成了河流。  这种表达的感染力令我沉醉。 　　是那样万般无奈的凝视/渡口旁找不到一朵可以相送的花/就把祝福别在襟上吧/而明日/明日又隔天涯（第三节） 　　此节将别离的场景勾勒得淋漓尽致，复读之总有执着的感动将我挽留，作者如此细腻而又纯粹的表达使得别离如此生动，你看“渡口”并没有相送的花，用什么来祝福呢？”我“将“祝福”别在你的衣襟上，这祝福就是相送的花，永不凋谢的开在“我”的心里，带着这份“祝福”上路，该是多么美好！ 　　如果一定要在《渡口》写上赞美的词语，我想还是别“你”的“花”，在诗歌的衣襟上吧！ 　　三、蕴涵哲理性 　　“哲理”是指关于宇宙和人生的基本原理。
    在席慕蓉的诗歌中“哲理性”又是一大亮点，此类诗歌中我比较喜欢和欣赏《诗的价值》，此首诗歌语言上继承席慕蓉一贯的质朴风格，其诗意深长，诗中写到： 　　若你忽然问我/为什么要写诗/为什么　不去做些/别的有用的事（第一节） 　　读这样的诗歌的确是一种享受，语言凝练，词语朴素，朴素到一些简单的词语组合成一种扑面而来的亲切感，有时候甚至感觉到是自己在追问自己，如果不“我”进行诗歌创作，重新选择一种创作“体裁”，那么同样这样的诗句和“疑问”一定会激发“我”思考，究竟为什么选择“写诗”，是不是还有其他事情可以充实人生？带着这些疑问继续欣赏下去…… 　　那么　我也不知道/该怎样回到/我如金匠　日夜锤击敲打/只为把痛苦延展成/薄如蝉翼的金饰（第二节） 　　这里“我”似乎并没有回到“你”的提问，但在下面的诗句中我们似乎又得到了一种答案，那就是“我如金匠　日夜锤击敲打”目的是“只为把痛苦延展成/薄如蝉翼的金饰”。
    读到这里我已被作者积极的人生态度深深打动，面对“痛苦”很多时候我们都是处于消沉低靡中，甚至悲观颓废，作者却将“痛苦”比喻为“金饰”，而且是在痛苦的过程中渐渐思索，可以看出作者对于“痛苦价值”的理解，也是人生在“遭遇痛苦”后应该汲取的“积极”营养。
  因此对此节的解读我几次三番不愿落笔，脑海里活多或少保留自己在“痛苦”来临时的种种表现，如果抛开“自我”，单纯地理解作者的诗意，对自己是彻底的觉悟。   　　在这里我更加理解此首诗歌题目的含义，也是经历一次阅读，珍藏一份收获。
   　　不知道这样努力地/把忧伤的来源转化成/光泽细柔的词语/是不是　也是一种/美丽的价值（第三节） 　　在第三节中我们可以得到席慕蓉有关诗歌创作的精神，也是现今我们所有喜欢和正在进行诗歌创作的“作者们”应该学习和追求的，“美丽的价值”源自真情实感，不是“无病呻吟”，甚至“故作深沉”，而是自然而然，毫无矫饰，作者呈现给读者的是极其朴实的文字，却让读者在朴实之中得到艺术上的享受，得到启迪与提高。
     　　复读整首诗歌，此时《诗的价值》远比从前更具魅力。 　　四、浓浓乡情笔尖流 　　席慕蓉在有关“乡情，乡思，乡愁”的诗歌也不少，而且这类诗歌她写得更是情难自抑，犹如悬崖瀑布，奔腾飞跃，很能与读者产生共鸣。
  无论身在何处，每每走进这类诗歌，心中珍藏的那分对故土的惦念之情可谓一泻千里，大有不可收拾之势。   　　曾经读过一篇关于席慕蓉“乡情”类诗歌的解读文字，虽然经历这么长时间，依然清晰记得这样一些字眼“悲剧性美”，刚开始对这种评价感到有点不悦，因为自己并不这样认为，但是经过反复多次的阅读和学习，再加上拜读更多的相关解读文字，渐渐地有了新的认识，这个重新认识的过程也是我不断提高的过程。
     　　有时候解读这样的“乡情”诗歌，如果不设身处地的站在“作者”的位置很难理解诗歌表达的情感，也是深层次地感悟诗歌的内涵。 　　在这类诗歌当中，我常常念及且很有代表性的是《长城谣》和《乡愁》。
   　　《长城谣》如是写到： 　　尽管城上城下争成了一部历史/尽管多了焉支又还了焉之/多少个隘口有多少次悲欢啊/你永远是个无情的建筑/蹲踞在荒莽的山颠/l冷眼看人间恩怨/为什么唱你时总不能成声/写你不能成篇/而一提起你便有烈火焚起/火中有你万里的躯体/有你千年的容颜/有你的云　你的树　你的风（第一节） 　　敕勒川　阴山下/今霄月色应如水/而黄河今夜仍然要从你身旁流过/流进我不眠的梦中（第二节） 　　对这首诗歌我百读不厌，并成为我对于“乡情”文字怀有特殊情感的一点见证，诗歌可谓“大手笔”，作者从长城的历史入笔写起，洋洋洒洒，纵横千里万里，“长城”象征着我们伟大的中华民族，而如果我们想到“台湾”，也是作者身处之地，便很自然地想到“台湾”与“大陆”的遥相呼应，作者在诗中一次次念及“你的容颜，你的云，你的树，你的风”，这些不就是故土的象征吗？故乡的云，是“我”漂泊的化身，故乡的树，是“我”落叶归根的象征，故乡的风，是“我”朝思暮想的归来，这一切令人浮想联翩，引发缠绵的“思念”“盼归”。
     　　我徘徊在作者的“为什么唱你时总不能成声/写你不能成篇”诗句中，深深陷入切切情思，不能自拔，一时间不知如何从作者的“疑问”中回到现实，如果可以从容地解读作者的“思乡”之情，那么惟有潜心触摸诗中滚烫的心声。
   　　诗歌第二小节，更是以黄河——中华民族的母亲河作为一种寄托，使我们想起今夜皎洁的月色下，“我”急切地思乡之情，还有“黄河”扑入心怀的动人之态。   　　一首《乡愁》更是别有一番滋味心头绕： 　　故乡的歌是一支清远的笛/总在有月亮的晚上想起（第一节） 　　仅此两句，已经使我想起“举头望明月，低头思故乡。
  ”的千古佳句，可以想像这是多么心动的感觉。 　　故乡的面貌却是一种模糊的怅惘/仿佛雾里的挥手别离（第二节） 　　最初对这两句诗歌的理解比较幼稚和片面，也没有过多地思索作者为何说“故乡的面貌却是一种模糊的怅惘”后来全面了解席慕蓉之后方有更清晰的认识，也进一步认识到“模糊”是因为别离时间太久，又因为种种原因这种“模糊”变成了“怅惘”，了解诗人的境况，对解读这样的诗句很有帮助。
     　　离别后/乡愁是一棵没有年轮的树/永不老去（第三节） 　　诗歌最后小节将“乡愁”凝结在一棵没有年轮的树上，充分表达“思乡之情”不会因为人的老去而渐失，而是永远鲜活。
   　　当写完上面的文字，我潜藏在心底的思乡之情油然而生，是对“作者”的感谢，更是对诗歌的眷恋…… 　　很庆幸自己有这么大的勇气很粗糙地完成这篇文字，对于“席慕蓉”诗歌的认知，欣赏，我只是非常片面地表述自己的“解读”，这也是基于曾经拜读些许解读文字之后形成的，其中某些观点具有一定的“私人化”，不管怎样，我是在煎熬之后，终有所获。
     　　无论在别人眼里“席慕蓉”的诗歌是什么样子？我想能够真正走进她诗歌世界就是一种美丽与快乐，愿这份美丽伴我左右，永不枯萎。 。