民族唱法、美声唱法、通俗唱法三者有何区别
美声唱法：（意大利文bel canto）
这是十七世纪产生于意大利的一种演唱风格。意大利文为bel canto，即优美的歌唱，并含有美丽的歌曲的意义在内，通常译为美声唱法、美声乐派。 美声唱法发音时喉头位置较低，因而音色明亮、丰满、圆润、松弛，声音具有一种金属色彩，富于共鸣的音质，音色优美、发声自如、音与音的连平滑匀净、花腔装饰乐句流丽灵活为其特点，声区统一，主张胸腹混合式的横膈膜呼吸法。 美声歌唱的格言是“谁懂得呼吸和吐字，谁就懂得歌唱”。美声唱法要求起音轻松明亮、准确圆润。对音量的控制不是用喉部肌肉来调整，而是依靠气息来控制。歌唱中有正常的微颤，每秒6~7次，是合适的，它是一种强有...全部
美声唱法：（意大利文bel canto）
这是十七世纪产生于意大利的一种演唱风格。意大利文为bel canto，即优美的歌唱，并含有美丽的歌曲的意义在内，通常译为美声唱法、美声乐派。
美声唱法发音时喉头位置较低，因而音色明亮、丰满、圆润、松弛，声音具有一种金属色彩，富于共鸣的音质，音色优美、发声自如、音与音的连平滑匀净、花腔装饰乐句流丽灵活为其特点，声区统一，主张胸腹混合式的横膈膜呼吸法。
美声歌唱的格言是“谁懂得呼吸和吐字，谁就懂得歌唱”。美声唱法要求起音轻松明亮、准确圆润。对音量的控制不是用喉部肌肉来调整，而是依靠气息来控制。歌唱中有正常的微颤，每秒6~7次，是合适的，它是一种强有力的艺术表现手段。
但因忽意表达上的细致、深刻，故常表现出追求声音效果、炫技和程式化的倾向。这种风格的形成与那不勒斯乐派，特别是亚•斯卡拉蒂、波尔波拉（Nicola Antonio Porpora,1686----1766）等人的正歌剧创作侧重抒情而缺乏戏剧性等有关。
美声唱法盛行于十七、十八世纪（著名歌唱家有卡法莱里[Caffarelli,1710-----1783]、法里奈里（[Farinwlli,1705----1782]等），十九世纪中叶趋于衰落。但其某些特点，在此后的意大利声乐艺术中，仍获保留并有发展。
民族唱法：
是与西洋唱法相对而言的。它按照中国人民的美学原则和欣赏习惯，用善于表现我们民族性格特征、精神风貌、字音语调、旋律特征的音乐形象和歌唱技巧，演唱我国各民族、各地区、各种具有民族风格的声乐作品的唱法，称为民族唱法。
民族唱法是以民族语言为基础，以行腔韵味为特长，并与形体表演浑然一体的声、情、字腔相映生辉的综合演唱艺术。在长期的发展过程中，形成了声情并茂、字正腔圆、神形兼备、唱表结合、载歌载舞的二度创作原则。
从广义上讲，民族唱法包括戏曲唱法、说唱音乐唱法、民间歌曲唱法及民族新唱法。
通俗唱法：
20世纪30和40年代流行起一种轻柔的、多愁善感的唱法，以情取胜，用话筒扩大音响，由舞厅乐队伴奏，称为“低吟唱法”（Crooning）。
通俗唱法吐字行腔，靠近口语，一般采用真声演唱，又根据歌曲情绪需要，分别采用柔声、气声、吼声、嘶哑等不同声音来演唱。音域较窄，女声常用音区为c1~f2,男声常用音区为B~g1。
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