一些诗词鉴赏
《山中杂诗》鉴赏
《山中杂诗》是一首五言短诗，另一个题名叫作《还山》，从题目中我们可以看出诗中所描绘的乃是诗人在回到山居时的所见所闻。同时全诗也秉承了作者吴均一贯的写作特点，既风格清新，笔法细腻，语言简洁明快。
整首诗以非常清新朴素的语言描写了安吉山区的黄昏盛景。写“山”而特意点出是“山际”，画“竹”而特意提出是“竹中”，作者并非直面所写之物，而是通过介物写物，这别致的观赏角度使得画面平添了几分幽谧安详的气氛。 如此简单的一副日落景象在吴均的诗中却别有一番飘逸出尘的韵味。
《山中杂诗》这首诗一共四句，而四句皆写景色，较以往大多诗的“景情融合”写作模式，这首诗就显得比较特殊。
虽说全诗...全部
《山中杂诗》鉴赏
《山中杂诗》是一首五言短诗，另一个题名叫作《还山》，从题目中我们可以看出诗中所描绘的乃是诗人在回到山居时的所见所闻。同时全诗也秉承了作者吴均一贯的写作特点，既风格清新，笔法细腻，语言简洁明快。
整首诗以非常清新朴素的语言描写了安吉山区的黄昏盛景。写“山”而特意点出是“山际”，画“竹”而特意提出是“竹中”，作者并非直面所写之物，而是通过介物写物，这别致的观赏角度使得画面平添了几分幽谧安详的气氛。
如此简单的一副日落景象在吴均的诗中却别有一番飘逸出尘的韵味。
《山中杂诗》这首诗一共四句，而四句皆写景色，较以往大多诗的“景情融合”写作模式，这首诗就显得比较特殊。
虽说全诗四句皆为景，但字里行间却又能成功地体现出诗人的情感，无论是“见来烟”，“窥落日”，日落归巢的倦鸟还是涌出窗流动的云，都展示着作者闲谈自得的情怀。
或许有时候情感不一定需要直接抒发点破，表现于字里行间让读者慢慢体会未尝不是一件乐事。因此，清代沈德潜曾赞称它：“四句写景，自成一格。”
沁人心脾的幽美境界——读李白《峨眉山月歌》
魏耕原
峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。
夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。
太白十诗九言月，明月经过诗人反复歌咏成为美丽皎洁动人的形象，赋予了它特别的生命和感情。《峨眉山月歌》是李白最早的一首写月诗。这首诗写于他出蜀远游，向三峡进发的途中，他怀着“遍谒诸侯，海县清一”的政治抱负和生活理想，扬帆东下，辞亲远游。
然而这个青少年生活过的山清水秀的蜀地，又使他踌躇满志的胸中萦绕着留恋的情绪。
“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。”峨眉山秀丽峻伟，李白二十几岁就游览过，写过一首《登峨眉山》。这次远游途中，再次一过。
这是一个天高云淡的秋夜，诗人从东北的平羌江乘舟而下，峨眉山上的半轮秋月悬在蓝空，皎洁的月影倒映在静静流淌的江面上，似乎被江水洗得更加明亮。平羌江，因为水色碧绿几乎可以染衣，故又名青衣江。江水清澈见底，明月银晖洒江。
月光如水，水映月光，上下成了一片明亮、透彻、皎洁、银白色的世界。再加上远处峨眉山月在月光映射下，显出灰蒙蒙清秀的身影，这种幽美静谧的夜晚，使人陶醉。峨眉山月也似乎舍不得绿得可爱的江水，安祥地沉浸在江水中，随波游荡，伴随着诗人远去的旅舟，和江水一起流向远方。
“夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。”这写的是又一个旅途之夜。平羌江流入泯江，二江合流后又投入长江。诗人一叶轻舟，早早就从泯江岸上的清溪驿出发，朝着三峡飞驰而去，没有多久，就将要到达渝州。这时离故乡已很远了，眷恋之情油然而生，想寻找从峨眉山就跟随他一同行走的明月，也被岸边的高山遮住，再也看不到了，惜别的离情使他深深地沉思起来。
诗中有几个问题须弄清楚。一是“夜发”，有人以为是指“早晨”出发，这可能是认为夜晚不能行船，故如此解。其实夜晚可以行舟。李白因李璘事流放夜郎至蜀遇赦，由蜀入楚时，他有首《荆门浮舟望蜀江》其中有：“流目浦烟夕，扬帆海月生。
江陵识遥火，应到渚宫东。”李白这次离家是带有游谒性质，而且他很喜欢晚上行船。他在另一首《渡荆门送别》中有“江入大荒流，月下飞天镜”的诗句，就是描写月下夜航的壮观。李白一生好游名山大川，夜游在这类诗中也屡见不鲜，如《东离门泛舟二首》之二：“若教月下乘舟去，何啻风流到剡溪？”《梦游天姥吟留别》：“我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。
明月照我影，送我至剡溪。”《月下征虏亭》：“船下广陵去，月明征虏亭。山花如绣颊，江花似流萤。”由此可见，“夜发”就是夜晚行舟，并非指“早晨”出发。七绝篇幅短小，内容集中单纯，较少旁逸斜出，题目、内容既然是写峨眉山月，那么环境就必然集中到夜晚了。
其次是“思君不见”的“君”究竟何指？有好几个选本认为是指蜀地的朋友，清人沈德潜《唐诗别裁》以为是指“峨眉山月”。诗题既是写月。我们先看看李白笔下明月的形象，问题就好解决了。李白情志高远，豪爽飘逸，常把明月作为理想的化身、自由的世界来描绘。
除了《把酒问月》外，还有“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”《宣州谢?I楼饯别校书叔云》）。甚至还可以随便寄赠，“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）。李白最喜欢把月亮人格化，并注入高洁的品质而当作亲密的朋友看待，邀它一块喝酒，而且“永结无情游，相期邈云汉”（《月下独酌》四首之一）。
他还把密朋挚友也比作明月，如《哭晁卿衡》：“日本晁卿辞帝都，征帆一片绕蓬壶。明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。”总之，他常把明月当作具有明朗、皎洁、真率的性格的形象来描写。称月为君，是符合李白的性格的，它是作为故乡的象征而出现在诗中，当然其中也包含了故乡的亲人、朋友以及一草一木。
如果把“君”实指为某一朋友讲，那么前三句与此有什么密切联系呢？而且这样一来，诗的内容就缩小了，味变淡了，不如前者浑厚，入情入理。
七绝只有二十八字，这首诗五个地名共十二字，句句都有地名，这在唐人七绝中，确是绝无仅有的。
这首小诗把纪行、写景、抒情融为一体，因此这些地名在诗中所起的作用，也值得细心推究。“峨眉山”、“平羌江”是具有诗情画意的两个地名，一是巍峨俊秀，一是碧绿可爱，再加上明月相映，那样的美景就自然可爱了。
当然它还交待了诗人的游踪。张继的《枫桥夜泊》“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”中的“寒山寺”也是地名，但似乎在半夜让钟声把“寒山寺”的“寒”意带给船上的客人。这两诗于此具有同一妙处。李白此诗首句写天空明月静景，次句写江中明月动景，上下相映，动静相衬，构成了一种沁人心脾的幽美明亮的境界。
第三句连用两个地名，既点明了出发地点和将要达到的目的地，语调显得轻快而急促，表现了诗人爽朗奔放的性格。这一句轻轻喝起，末句没有顺流直下，却回波倒卷。“下渝州”点明行舟将到的地点，也意味着船行很远了，“思”的情绪也就产在了。
五个地名，前两个重在写景，中间两个偏重叙事纪行，最后一个则侧重抒情，当然这是就其主要作用而言的。如中间两个也有抒情成分。由于这五个地名带有浓厚景物色彩或感情色彩，因而随分自佳，不觉痕迹，既无重复或枯燥无味之感，又将诗人行踪交待得一目了然，而不觉得呆板，反具流畅飘逸的风神。
3谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？
诗仙李白从二十四岁“仗剑去国，辞亲远游”，离开四川之后，便浪迹天涯，四海为家了，直到他六十二岁时，在安徽长江边的采石矶醉酒落水仙逝，一生不知在中华大地上留下了多少足迹，所到之处，留下了不胜枚举的动人华章。
写于东都洛阳的《春夜洛城闻笛》就是这些珍品中的一颗宝珠。 “谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。”洛城即洛阳，是唐代的东都。“暗飞声”写出了笛音悠远轻细，扣住了“夜”字，显示出此时喧哗了一日的都市中的各种喧嚣至此已经平静下来了，正因夜静，才听到了暗中飘渺而来的笛声，因其飘渺，又不知发自何处，是演奏者情不自禁地只管吹奏，把无限的离愁别绪洒向城中，洒向夜空。
“谁”字是写这笛声出处不明，突出一个“闻”字。在这万籁俱寂的春夜里，如丝的笛音散入春风，随风飘进整个洛阳城里无数没有睡着或者睡不着的人的耳朵里。初不经意，待静心一听，原来吹奏的是凄清婉转思乡怀家的《折杨柳》。
“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情！”故园，即是故乡。诗人为施展才华，追求理想，离家赴远，听到这怀乡之曲，不免情怀波动，与吹笛人以及笛音产生共鸣。诗句妙在没有停留在一己之情怀波动上，而是由己及人，推想“满洛城”中，又有多少人是远离故园、客居他乡的人啊，这不期而遇却送入耳中的《折杨柳》，真的是在“暗中”拨动了许多游子的心弦，使得他们再也无法安眠。
“何人不起”，这是一个用否定的语气强化肯定的心态的句子，是说只要是听了这春夜中的玉笛之声，每一个离家的人不能不被它勾起对家的怀念。中华民族是一个故土难离的民族，李白抓住民族精神的这一特点，牢牢扣住读者的心理，所以，千百年来，这首诗成了游子们经常挂在嘴边心头的诗篇之一，同时，也不断滋养、强化着民族的一种向心力、凝聚力。
4
。收起
