电影《逍遥骑士》怎么样？谁知道啊
（1969/美/彩色）
[档案]英文名：Easy Rider 港台译名：迷幻骑士/野骑士编剧：彼得。方达、丹尼斯。霍柏、泰里。萨瑟恩导演：丹尼斯。霍柏主演：彼得。方达、丹尼斯。 霍柏、杰克。尼科尔森获奖纪录：获第22届戛纳电影节最佳处女作奖禁级：XXX [剧情]故事发生在美国加州南部。嬉皮士打扮的怀特和比利骑着两辆时髦的哈雷摩托车来到一家小酒吧，他们从毒品贩子杰索斯手里买了一些毒品，然后奔赴机场，在那里，怀特和比利又成了卖方，他们把毒品卖给一位刚下飞机的大亨，从中赚取了一大笔中介费。 怀特将赚来的钱藏在摩托车油箱里，然后开始了他与比利横贯美国东西的旅行。他们的目的地是路...全部
（1969/美/彩色）
[档案]英文名：Easy Rider 港台译名：迷幻骑士/野骑士编剧：彼得。方达、丹尼斯。霍柏、泰里。萨瑟恩导演：丹尼斯。霍柏主演：彼得。方达、丹尼斯。
霍柏、杰克。尼科尔森获奖纪录：获第22届戛纳电影节最佳处女作奖禁级：XXX [剧情]故事发生在美国加州南部。嬉皮士打扮的怀特和比利骑着两辆时髦的哈雷摩托车来到一家小酒吧，他们从毒品贩子杰索斯手里买了一些毒品，然后奔赴机场，在那里，怀特和比利又成了卖方，他们把毒品卖给一位刚下飞机的大亨，从中赚取了一大笔中介费。
怀特将赚来的钱藏在摩托车油箱里，然后开始了他与比利横贯美国东西的旅行。他们的目的地是路易斯安娜州，他们要参加那里的狂欢节。
跨过科罗拉多河大桥，两人进入了亚利桑那州。夜晚，他们就在野外过夜。
途中，一个陌生人搭上了他们的车。他们一同经过雄伟陡峭的岩石、穿越荒无人烟的沙滩，来到一个印第安人居住区。这里就像一个接待站，生活着形形色色的人，有印第安人，也有从城市来的嬉皮士。陌生人看上去对这里很熟悉，和一个叫莉莎的姑娘打得火热。
怀特和比利带着莎莉和莎拉两个姑娘到河里游泳。陌生人对怀特说这是个好地方，怀特却表示早晚要离开。
怀特和比利来到墨西哥州的织女城，在那里他们遇到一个少年鼓乐队，便不知不觉地加入了这支队伍，结果被警车盯上，稀里糊涂地进了监狱。
一个叫乔治的年轻律师和二人同住一间牢房，乔治家庭富有，但却情愿关在监狱里自在地酗酒，免得在家里听父亲的责骂。乔治帮怀特和比利解了围，并表示愿与他们一块去新奥尔良。
在宿营地，怀特劝乔治抽点儿大麻，乔治禁不住诱惑抽了几口。
这天，三人来到一家餐馆，餐馆里所有的人都向他们投来敌意的目光，并对他们的嬉皮士打扮议论纷纷。见此情景，三人只好离开。几个姑娘想乘他们的摩托车兜风，怀特也没敢答应。
夜晚，怀特和伙伴们围着篝火聊天。
乔治对美国社会的变化大发感慨，比利则不解为什么一路上碰到的人都那么害怕他们。半夜，三人都已熟睡，几个手持木棒的男人突然偷袭了他们，乔治被活活打死，比利和怀特也被打得头破血流。
比利和怀特终于脱险，来到了新奥尔良，走在大街上，人们都化着妆，戴着面具，正举着火把游行。
两人带着两个妓女离开狂欢的队伍，来到一个公墓，吃了迷幻药的他们，产突然亢奋起来，大声哭喊着，仿佛听到了来自天国的朗读《圣经》的上帝之声。
比利和怀特十分兴奋，满怀过富人生活的梦想离开了新奥尔良。
突然，一辆货车从他们身后驶过，车上一个凶恶的男人举枪瞄准了他们。枪声响起，比利应声跌倒，怀特停车奔向比利，用上衣把比利盖上，然后驾车追赶凶手。又是一声枪响，“轰”地一声巨响，怀特摩托车爆炸了，熊熊烈焰燃烧起来……
[焦点]本片作为一部狂飙突进式的“嬉皮士电影”，其主人公们吸毒和性放纵的生活方式引起了强烈的争议。
[背景]本片虽因描写的人物而引起争议，但这并未影响它获得奇迹般的成功，1969年本片因奥斯卡奖七项提名而在欧洲大受欢迎，在第22届戛纳电影节上，本片夺得了最佳处女作奖。本片投资40万美元，票房收入却达2500万，之所以能够取得如此巨大的成功，与其时代背景不无关系。
上世纪60年代，美国青年面对越战失利和政治丑闻，对国家失去信心，很多人依靠吸食大麻来麻痹自己的神经，在这种社会环境下，“垮掉派”文学、迷幻摇滚等艺术形式应运而生，本片便是这一时代的产物。
本片的成功使影片的作者彼得。
方达和杰克。尼科尔森一夜成名。而对于影片导演兼主演丹尼斯。霍柏来说，本片亦可谓他一生中电影成就的顶点。1955年，他与詹姆斯。迪恩合作，参演《无因的反抗》时，大概不会想到，他后来的电影生涯会与反叛联系在一起。
其实，早在霍柏11岁时，他帮助叔叔打理农场，就发现了酒精的妙处，之后，就再也没离开过它。他嗜好毒品，甚至尝试过每一个品种。当上演员后，他仍然保持着固执妄想的个性，他只崇拜一个人，那就是曾经和他合作过的詹姆斯。
迪恩，他甚至还极力模仿迪恩赌气时的面部表情和动作姿态，为此，他吃了不少苦头，在拍摄《一门四虎》的一个镜头时，他因执意模仿，被导演叫停重拍了80多条。本片之后，霍柏即率摄制组前往拉美地区拍摄反映前辈福勒在秘鲁拍片经历的影片《最后的电影》，但由于某些政治原因，这部影片最终并未公映，他也因此终止了自己的导演事业，而以一个演员的身份重新亮相影坛，一直持续至今。
在他30多年的电影生涯中，他演出过《蓝丝绒》、《生死时速》、《水世界》等著名影片，而作为导演，他拍摄的《本色》同样为人瞩目，但就像《公民凯恩》之于奥逊。威尔斯那样，本片是丹尼斯。霍柏终生难以逾越的高峰。
本片的另一位重要人物彼得。方达和霍柏境遇相仿。彼得从小就生活在父亲亨利。方达的阴影之中，他10岁那年，身为贵族后裔的母亲割腕自杀，8个月后，父亲娶了位21岁的年轻姑娘，这使他的心灵受到重创。
在陪同父亲旅行结婚的途中，他用枪打穿了自己的腹部，幸亏附近一位常给监狱犯人看病的医生救了他。做演员后，他也并不顺心，同大名鼎鼎的姐姐简。方达不同，他几乎没演过什么像样的角色。
然而，一件事把两个失意的人联系在了一起：霍柏结婚了，妻子是制片人利兰。
海沃德的女儿，岳母则是亨利。方达的前妻。婚后，霍柏并没有放弃以前的生活方式，他常常借酒撒疯，殴打妻子。1968年夏天的一个夜晚，正在多伦多为一部影片做宣传的彼得。方达因找不到印度大麻而萎靡不振，在给霍柏打电话闲聊时，一个念头突然闪过他的脑海。
他对霍柏说：“我想到一个影片题材：两个人为贩卖毒品，骑着摩托车横穿美国。”霍柏连声叫好，两人一拍即合，《逍遥骑士》由此诞生。然而，本片上映后，却受到好莱坞传统制片人的冷遇，不过学生、嬉皮士和艺术家们却大为赞赏，尤其是在嘎纳电影节上，雷鸣般的掌声把它送上了最佳处女作的领奖台，以至于多年后，它的宣传海报还被贴在巴黎大学生区街上显著的位置。
本片可算是欧美公路片的先驱，对后来欧美“公路片”的形成和发展有着重要意义，在它的影响下，上世纪70年代后期出现了一批杰出的“公路片”，并涌现出了像文德斯、大卫。林奇这样成绩显著的公路片大师。
“公路片”并不以展示风光为目标，而是以一种流动的视点，在时空上大容量、大跨度地揭示社会现状，因而也成为社会批判性电影的一种常用手段。从这个意义上讲，本片不仅是上世纪60年代美国嬉皮运动的经典符号之一，更是新好莱坞黄金时代的分水岭，它的成功，如同狂风暴雨，席卷了好莱坞，致使各大公司几乎在一夜之间淘汰了整整一代编剧、导演及行政管理人员，而换上了新一代的年轻制作者，利用年轻人与现存社会的矛盾，把革命包装成畅销的梦幻产品。
[欣赏]上世纪60年代末，美国社会处在一个混乱时期，人们的道德观、价值观以及由此引发的社会风气都在发生变化，年轻一代更是不顾一切地追求个性的解放。本片正是这一时期美国青年人寻求“极端自由”的体现，它不同于以暴制暴反抗社会的《帮尼与克莱德》，而是以一种消极的、避世的态度来反叛社会。
从1954年马龙。白兰度的《野小子》开始，酷劲儿十足的叛逆摩托党就在银幕上耀武扬威，到1969年的《逍遥骑士》，摩托英雄可以说到了登峰造极的地步。应该说，《逍遥骑士》是一部充满了惶惑、否定、叛逆和悲剧的存在主义式公路电影，就像凯鲁亚克的《在路上》所描述的那样：“我与之交往的人只是那些疯狂的人，他们为疯狂而生活，为疯狂而交谈，也疯狂地寻求着得到拯救；他们渴望同时拥有一切东西。
这些人从不抱怨，语出惊人，总是燃烧、燃烧、燃烧，就像传说中那些闪着蓝色幽光的罗马蜡烛一样……”影片中两个留着长发、奇装异服、携带着毒品四处游荡的主人公，最后被一个过路的卡车司机莫名其妙地开枪打死，这种叙事方法，并非好莱坞之惯常，但却获得了奇迹般的成功。
可以说，本片的这种成功奇迹，是时代与英雄互动式作用的结果，当怀特和比利两位“逍遥骑士”披着长发、奇装异服，驾着哈雷摩托，在摇滚乐中穿越美国蛮荒之地时，他们进行的是一场文化冲突的征战，这种征战和上世纪60年代美国的时代精神相呼应。
作为一部表现嬉皮士生活的电影，本片片名《逍遥骑士》“Easy Rider”意为“逍遥自在的”、“温和的”等，也正很好地反映了片中怀特与比利的生活方式，他们不想妨碍任何人，自由自在，但在守旧者看来，他们却是一种威胁。
本片通过两个嬉皮青年的死亡之旅暗喻出美国这个“民主国家”内部的腐朽黑暗。
作为一部公路电影，本片剧情围绕主人公的旅途展开，片中荒无人烟的大草原、高耸入云的岩石，都让人联想到经典的西部片，而它借助富有诗意的美国南部蛮荒风光与追寻自由青年的放纵行为相互映衬，则寄寓了对昔日美国精神的怀念及追问，美好生活是否已经远离人们？是否永远遥不可及？在彼得。
方达和丹尼斯。霍柏他们看来，西部荒原是人类自由精神和美国早期开拓精神的最后的前哨站，昔日的自由精神与今天的反叛姿态之间有着精神上千丝万缕的联系，其共同的对立面则是虚伪的道德观准则和价值观。本片没有简单地停留于公路风光的展示，而是以绮丽的自然风景作为尖锐主题的反衬，进而烘托出这一现实悲剧的严肃与残酷。
本片的浪漫精神不仅仅体现在它的具有西部风情的风景上，片中主人公也和早期的西部开拓者有着惊人的相像之处，他们都无视时间的束缚，作为一个“终极自由”的追求者，他们没有明确的目标，但却仍然义无反顾。
霍柏与方达，由于自身的命运与品格，对片中社会边缘人的心境体味至深，因而演起来得心应手，也正因为他们这种怀旧情绪和历史情结，提高了本片的价值，赋予了本片超越单纯、展示时代判逆者形象的层次，并最终获得文化的价值
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收起
