古代诗词中铸鼎一词有什么来历？

晏殊的代表诗词？

晏殊词作鉴赏 生平简介 晏殊（991—1055）字同叔，临川（今江西抚州） 人。 幼孤，少有才名，七岁能文章。景德初，以神童荐， 赐同进士出身。擢秘书省正字。历任太常寺奉礼郎。 翰林学士，太子左庶子，加给事中，迁礼部侍郎、枢 密副使。因论事忤太后旨，以刑部侍郎知宣州，改应 天府。后为御史中丞，改兵部侍郎，兼秘书监，资政 殿学士，翰林侍读学士。明道元年（1032） 迁参知 政事，尚书左丞。 庆历中官至加同中书门下平章事、 集贤殿学士，兼枢密使。至和二年卒，年六十五， 谥元献。晏殊“文章赡丽，应用不穷，尤工诗，闲雅 有情思”（《宋史》本传）。其词擅长小令，多表现 官僚士大夫的诗酒生活和闲...全部

  晏殊词作鉴赏 生平简介 晏殊（991—1055）字同叔，临川（今江西抚州） 人。 幼孤，少有才名，七岁能文章。景德初，以神童荐， 赐同进士出身。擢秘书省正字。历任太常寺奉礼郎。
   翰林学士，太子左庶子，加给事中，迁礼部侍郎、枢 密副使。因论事忤太后旨，以刑部侍郎知宣州，改应 天府。后为御史中丞，改兵部侍郎，兼秘书监，资政 殿学士，翰林侍读学士。明道元年（1032） 迁参知 政事，尚书左丞。
  庆历中官至加同中书门下平章事、 集贤殿学士，兼枢密使。至和二年卒，年六十五， 谥元献。晏殊“文章赡丽，应用不穷，尤工诗，闲雅 有情思”（《宋史》本传）。其词擅长小令，多表现 官僚士大夫的诗酒生活和闲情逸致。
  诗文集今已不传。 有《珠玉词》三卷。 浣溪沙 晏殊 小阁重帘有燕过， 晚花红片落庭莎。 曲栏干影入凉波。 一霎好风生翠幕， 几回疏雨滴圆荷。 酒醒人散得愁多。
   吴处厚《青箱杂记》卷五记载：“晏元献公虽起 田里，而文章富贵，出于天然。尝览李庆孙《富贵 曲》云：‘轴装曲谱金书字，树记花名玉篆牌’。公 曰：‘此乃乞儿相，未尝谙富贵者。
  ’故公每吟咏富 贵，不言金玉锦绣，而唯说其气象。若‘楼台侧畔杨 花过，帘幕中间燕子飞’，‘梨花院落溶溶月，杨柳 池塘淡淡风’之类是也。故公自以此句语人曰：‘穷 儿家有这景致也无？’”这段话颇能道出晏殊富贵词 的独特风格。
  这首词前五句描写景物重在神情，不求 形迹，细节刻画，取其精神密契，不在于锦绣字面的 堆砌，而在于色泽与气氛上的渲染，故能把环境写得 博大高华，充满富贵气象。词中所表达的思想既不是 伤春女子的幽愁，又不是羁旅思乡游子的离愁，更不 是感时悯乱的深愁，而是富贵者叹息时光易逝，盛筵 不再，美景难留的淡淡闲愁。
   劈头“小阁重帘有燕过”点出环境与时令。此句 看似平淡，实乃传神一笔，有破空而来之势。这匆匆 一过的穿帘燕子，莫非是远方使者，给帘内入传递了 春将归去的消息。像在平静的水面投下一枚小石，立 刻泛起层层波澜。
  一下子打破了小阁周围宁静的空气， 起着沟通重帘内外的作用。阁中人目随燕影，看到 “晚花红片落庭莎” 。原来时已暮春，庭院满地落 红。“晚”，一指傍晚，朝花夕谢，形容落花的时 间，一指晚春，花事凋零，形容落花的节令。
  春末多 雨，更兼庭中少行迹，满庭莎草已是一派浓绿。“红 片”与“庭莎”，绿肥红瘦，相映成趣。“曲栏干影 入凉波”，庭院中池边的曲曲栏干，倒影于池塘碧波 之中。“凉波”的“凉”既是时已入暮，池水生凉 的真实写照，又是个中人此时此地心境凄凉的折光反 射。
   以上三句写的是帘外景物，从视觉所及落笔。“重 帘”、“过燕”、“晚花”、“庭莎”、“曲栏”、 “凉波”诸意象所组成的画面，其色泽或明或暗，或 浓或淡，或动或静，使整个庭院呈现出一片凄清冷 落。
  虽然主人公尚未露面，但他的处境、心曲，已跃 然纸上了。片两句由帘外转入帘内，从听觉着墨，写 阁中人的感受。“一霎”、“几回”乃互文。虽说是 “好风”、“疏雨”，小阁里的人却听得分明，感得 真切，可见环境是何等的静，人是多么孤独。
  上句 “翠”、“生”二字，一为冷色，一为动态，这种 化虚为实的描写，把周围的景物写活了，给人以质 感。好风入槛，翠幕生寒，孤身独处，情何以堪。下 句“圆荷”即荷叶。疏雨滴在嫩绿的荷叶上，声音本 是极细极微，但偏偏阁中人却听得清清楚楚。
  帘外之 凄清冷落如彼，帘内之空虚寂静如此，这一切本是足 以生愁了，何况又值“酒醒人散”之后。末句以情语 作结，总束全词，兴起感情波澜，似神龙掉尾，极 有跌宕之致。 此词表现了作者优越闲适的生活，却又流露出索 寞怅惘的心绪。
  结句抒发的亦是富贵闲愁。前人评晏 殊词圆融平静，多富贵气象。晏殊自云：“余每吟咏 富贵，不言金玉锦绣，而悦其气象。”此词可见一 斑。 浣溪沙 晏殊 玉碗冰寒滴露华， 粉融香雪透轻纱。
   晚来妆面胜荷花。 鬓??欲迎眉际月， 酒红初上脸边霞。 一场春梦日西斜。 此词写夏日黄昏丽人昼梦方醒、晚妆初罢、酒脸 微醺的情状。全词婉转有致，犹如一幅别具韵味、浓 墨重彩的油画。
   首句写室内特定的景物—— 玉碗中盛着莹洁的寒 冰，碗边凝聚的水珠若露华欲滴。古时富贵人家，严 冬时把冰块收藏在地窖中，夏天取用，以消暑气。一 “寒”字正反衬出室中的热。接着，作者笔触写到室 中人的身上：她粉汗微融，透过轻薄的纱衣，呈露出 芬芳洁白的肌体；晚来浓妆的娇面，更胜似丰艳的荷 花。
  二、三句设喻。用意用语均似“花间”。“粉 融”，谓脂粉与汗水融和。不点出“汗”字，正是作 者高明之处。“香雪”借喻女子肌肤的芳洁，虽亦古 诗词中常用之语，但在本词中却有特殊的意义，它跟 “冰寒”句配合，在盛夏中得清凉之意。
  以“玉”、 “冰”、“粉”、“雪”之白，衬托“妆面”之红， 写夏日黄昏女子妆罢的情景，真如一幅优美的彩照。 过片写她那下垂的鬓发，已靠近眉间额上的月形 妆饰；微红的酒晕，又如红霞飞上脸边。
  两句写女子 微醉的情态，艳而不俗，细而不纤。古时女子的面 饰，有以黄粉涂额成圆形为月，因位置在两眉之间， 故词称“眉际月”。李商隐《蝶》诗之三“八字宫眉 捧额黄”，似即指此。“欲迎”、“初上”，形容绝 妙。
  不独刻画之工，且见词人欣赏之情。“月”与 “霞”，语意双关，既是隐喻女子的眉和脸，也是黄 昏时的实景。可以想象这位美艳的姑娘，晚妆初过， 穿着件单薄的纱衣，盈盈伫立，独倚暮霞，悄迎新 月。
   “一场春梦日西斜”，方始点明，原来上边五句 所写的，都是昼眠梦醒后的情景。女子睡起，粉融香 汗，重理明妆。“春梦”，谓刚才好梦的短暂。慵困 无聊，闲愁闲恨，全词之意，至此全出。
  末句倒装， “日西斜”三字，与上片“晚来”接应。 浣溪沙 晏殊 一向年光有限身， 等闲离别易销魂。 酒筵歌席莫辞频。 满目山河空念远， 落花风雨更伤春。 不如怜取眼前人。
   此词慨叹人生有限，抒写离情别绪，所表现的是 及时行乐的思想。全词在章法结构上下关合：下片 “满目”句照应上片次句，因离别而念远；“落花” 句照应上片首句，因慨叹人生短暂而伤春。
  结句借用 《会真记》中的诗句，即转即收。 “ 一向年光有限身”，劈空而来，语甚警炼。 “一向”，即一晌，一会儿。片刻的时光啊，有限的 生命！词人的哀怨是永恒的，那是无法抗拒的自然规 律，谁不希望美好的年华能延续下去呢？惜春光之易 逝，感盛年之不再，这虽是《珠玉词》中常有的慨 叹，而本词中强烈地直接呼喊出来，便有撼人心魄的 效果。
  紧接“等闲”句，加厚一笔。词中所写的，不 是生离，更不是死别，而只不过是寻常的离别而已！ “等闲”二字，殊不等闲，具见词人之深于情。在短 暂的人生中，别离是不只一次会遇到的，而每一回离 别，都占去有限年光的一部分，词人唯有强自宽解： “ 酒筵歌席莫辞频”。
  痛苦是无益的，不如对酒当 歌， 自遣情怀吧。“频”，谓宴会的频繁。叶梦得 《避暑录话》载，晏殊“惟喜宾客，未尝一日不宴 饮，每有嘉客必留，留亦必以歌乐相佐”，“日以饮 酒赋诗为乐，佳时胜日，未尝辄废”。
  “酒筵歌席”， 即指这些日常的宴饮。这句写及时行乐，聊慰此有限 之身。过片二语，气象宏阔，意境莽苍，以健笔写闲 情，兼有刚柔之美，是《珠玉词》中不可多得的佳 句。两句是设想之辞。
  若是登临之际，放眼辽阔的河 山，徒然地怀思远别的亲友；就算是独处家中，看 到风雨摧落了繁花，更令人感伤春光易逝。语本李 峤《汾阴行》：“山川满目泪沾衣，富贵荣华能几 时？”作者不欲刻意去伤春伤别，故要想办法从痛苦 中解脱出来。
  吴梅《词学通论》特标举此二语，认为 较大晏的名句“无可奈何花落去，似曾相识燕归来” 胜过十倍而人未知之。吴氏之语虽稍偏颇，而确是能 独具慧眼。此处“满目山河”二语，“重、拙、大” 兼而有之，《晏殊》中仅此而已。
   “不如怜取眼前人！”意谓去参加酒筵歌席，好 好爱怜眼前的歌女。作为富贵宰相的晏殊，他不会让 痛苦的怀思去折磨自己，也不会沉湎于歌酒之中而不 能自拔，他要“怜取眼前人”，也只是为了眼前的欢 娱而已，这是作者对待生活的一贯态度。
   本词是《晏殊》的代表作。词中所写的并非一时 所感，也非一事，而是反映了作者人生观的一个侧 面：悲年光之有限，感世事之无常；慨叹空间和时间 的距离难以逾越，慨叹对已逝美好事物的追寻总是徒 劳，在山河风雨中寄寓着对人生哲理的探索。
  词人幡 然感悟，认识到要立足现实，牢牢地抓住眼前的一 切。 这首词又是《珠玉词》中的别调。大晏的词作， 用语明净，下字修洁，表现出闲雅蕴藉的风格；而在 本词中，作者却一变故常，取景甚大，笔力极重，格 调遒上。
  抒写伤春念远的情怀，深刻沉着，高健明 快，而又能保持一种温婉的气象，使词意不显得凄厉 哀伤，这是本词的一大特色。 浣溪沙 晏殊 一曲新词酒一杯， 去年天气旧亭台。 夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去， 似曾相识燕归来。
   小园香径独徘徊。 此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。 词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔；下片则巧 借眼前景物，着重写今日的感伤。全词语言圆转流 利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐 人寻味。
  词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启 迪和美的艺术享受。 起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写 对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语 调中可以体味出，词人在面对现境时，开始是怀着轻 松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的。
  但边听边 饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类 似境界的追忆：也是和今年一样的暮春天气，面对的 也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然 而，在似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西 已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和 与此相关的一系列人事。
  于是词人不由得从心底涌出 这样的喟叹：“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼 前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流 连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫 的希望。
  这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼 前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活 动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无 法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流 逝、人事的变更，却再也无法重复。
   “无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”一联工 巧而浑成、流利而含蓄，在用虚字构成工整的对仗、 唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出 名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。
   花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的 自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可 奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而在这暮春天 气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而 是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就象是 去年曾在此处安巢的旧时相识吗？这一句应上“几时 回”。
  花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈 何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常 广泛，带有美好事物的象征意味。在惋惜与欣慰的交 织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好 事物都无法阻止其消逝，但在消逝的同时仍然有美好 事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。
  只不 过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现， 它只是“似曾相识”罢了。 此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因 在于情中有思。词中似乎于无意间描写司空见惯的现 象，却有哲理的意味，启迪人们从更高层次思索宇宙 人生问题。
  词中涉及到时间永恒而人生有限这样深广 的意念，却表现得十分含蓄。 蝶恋花 晏殊 槛菊愁烟兰泣露， 罗幕轻寒， 燕子双飞去。 明月不谙离恨苦， 斜光到晓穿朱户。
   昨夜西风凋碧树， 独上高楼， 望见天涯路。 欲寄彩笺兼尺素， 山长水阔知何处！ 此为晏殊写闺思的名篇。词之上片运用移情于景 的手法，选取眼前的景物，注入主人公的感情，点出 离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼 欲穿的神态生动地表现出来。
  王国维在《人间词话》 中把此词“昨夜西风”三句和欧阳修、辛弃疾的词句 一起比作治学的三种境界，足见本词之负盛名。全词 深婉中见含蓄，广远中有蕴涵。 起句写秋晓庭圃中的景物。菊花笼罩着一层轻烟 薄雾，看上去似乎在脉脉含愁；兰花上沾有露珠，看 起来又象在默默饮泣。
  兰和菊本就含有某种象喻色彩 （象喻品格的幽洁），这里用“愁烟”、“泣露”将 它们人格化，将主观感情移于客观景物，透露女主人 公自己的哀愁。“愁”、“泣”二字，刻画痕迹较 显，与大晏词珠圆玉润的语言风格有所不同，但在借 外物抒写心情、渲染气氛、塑造主人公形象方面自有 其作用。
   次句“罗幕轻寒，燕子双飞去。”写新秋清晨， 罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。 这两种现象之间本不一定存在联系，但在充满哀愁、 对节候特别敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因为不 耐罗幕轻寒而飞去。
  这里，与其说是写燕子的感觉， 不如说是写帘幕中人的感受，而且不只是在生理上感 到初秋的轻寒，而且在心理上也荡漾着因孤孑凄凄而 引起的寒意。燕的双飞，更反托出人的孤独。这两句 纯写客观物象，表情非常微婉含蓄。
  接下来两句“明 月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。”从今晨回溯昨 夜，明点“离恨”，情感也从隐微转为强烈。明月本 是无知的自然物，它不了解离恨之苦，而只顾光照朱 户，原很自然；既如此，似乎不应怨恨它，但却偏要 怨。
  这种仿佛是无理的埋怨，却有力地表现了女主人 公在离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景和外界事物所 引起的怅触。 “昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。” 过片承上“到晓”，折回写今晨登高望远。
  “独上” 应上“离恨”，反照“双飞”，而“望尽天涯”正从 一夜无眠生出，脉理细密。“西风凋碧树”，不仅是 登楼即目所见，而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风落 叶的回忆。碧树因一夜西风而尽凋，足见西风之劲厉 肃杀，“凋”字正传出这一自然界的显著变化给予主 人公的强烈感受。
  景既萧索，人又孤独，在几乎言尽 的情况下，作者又出人意料地展现出一片无限广远寥 廓的境界：“独上高楼，望尽天涯路。”这里固然有 凭高望远的苍茫之感，也有不见所思的空虚怅惘，但 这所向空阔、毫无窒碍的境界却又给主人公一种精神 上的满足，使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对 广远境界的骋望，这是从“望尽”一词中可以体味出 来的。
  这三句尽管包含望而不见的伤离意绪，但感情 是悲壮的，没有纤柔颓靡的气息；语言也洗净铅华， 纯用白描。这三句是本词中流传千古的佳句。 高楼骋望，不见所思，因而想到音书寄远：“欲 寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！”彩笺，这里指题 诗的诗笺；尺素，指书信。
  两句一纵一收，将主人公 音书寄远的强烈愿望与音书无寄的可悲现实对照起来 写，更加突出了“满目山河空念远”的悲慨，词也就 在这渺茫无着落的怅惘中结束。“山长水阔”和“望 尽天涯”相应，再一次展示了令人神往的境界，而 “知何处”的慨叹则更增加摇曳不尽的情致。
   在婉约派词人许多伤离怀远之作中，这是一首颇 负盛名的词。它不仅具有情致深婉的共同特点，而且 具有一般婉约词少见的寥阔高远的特色。它不离婉约 词，却又在某些方面超越了婉约词。 清平乐 晏殊 红笺小字， 说尽平生意。
   鸿雁在云鱼在水， 惆怅此情难寄。 斜阳独倚西楼， 遥山恰对帘钩。 人面不知何处， 绿波依旧东流。 此为怀人之作。词中寓情于景，以淡景写浓愁， 言青山长在，绿水长流，而自己爱恋着的人却不知去 向；虽有天上的鸿雁和水中的游鱼，它们却不能为自 己传递书信，因而惆怅万端。
   词的上片抒情。起句“红笺小字，说尽平生意” 语似平淡，实包蕴无数情事，无限情思。红笺是一种 精美的小幅红纸，可用来题诗、写信。词里的主人公 便用这种纸，写上密密麻麻的小字，说尽了平生相慕 相爱之意。
  显然，对方不是普通的友人，而是倾心相 爱的知音。 三、四两句抒发信写成后无从传递的苦闷。古人 有“雁足传书”和“鱼传尺素”的说法，前者见于 《汉书·苏武传》，后者见于古诗《饮马长城窟行》 （客从远方来），是诗文中常用的典故。
  作者以“鸿 雁在云鱼在水”的构思，表明无法驱遣它们去传书递 简，因此“惆怅此情难寄”。运典出新，比起“断鸿 难倩”等语又增加了许多风致。 过片由抒情过渡到写景。“斜阳”句点明时间、 地点和人物活动，红日偏西，斜晖照着正在楼头眺望 的孤独人影，景象已十分凄清，而远处的山峰又遮蔽 着愁人的视线，隔断了离人的音信，更加令人惆怅难 遣。
  “远山恰对帘钩”句，从象征意义上看，又有两 情相对而遥相阻隔的意味。倚楼远眺本是为了抒忧， 如今反倒平添一段愁思，从抒情手法来看，又多了一 层转折。 结尾两句化用崔护《题都城南庄》诗句：“人面 不知何处去，桃花依旧笑东风”之意，略加变化，给 人以有余不尽之感。
  绿水，或曾映照过如花的人面， 如今，流水依然在眼，而人面不知何处，唯有相思之 情，跟随流水，悠悠东去而已。 此词以斜阳、遥山、人面、绿水、红笺、帘钩等 物象，营造出一个充满离愁别恨的意境，将词人心中 蕴藏的情感波澜表现得婉曲细腻，感人肺腑。
  全词语 淡情深，闲雅从容，充分体现了词人独特的艺术风 格。 。收起