怎样学会欣赏绘画作品？
绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通 过造型、色彩和构图等艺术手段，在二维空间（即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者 审美感受的艺术形式。画作是人类创造的一种精神产品，它有别于听觉艺术的音乐、语言艺术的文学，是具有造 型性、可视性、静态性和物质性的一种造型艺术。 欣赏绘画作品对女性的气质修炼和性情陶冶是大有裨益的。懂得欣赏绘画作品的女人,不一定有出众的外表，但绝对有超凡脱俗的魅力，这种魅力源自于行云流水般的神态以及雍 容华贵的美感。一个女人，若能将绘画的神韵融入自己的言谈举止中，一定能焕发出与众不同的光彩。 1。中国画的内容中国画（亦称国...全部
绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通 过造型、色彩和构图等艺术手段，在二维空间（即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者 审美感受的艺术形式。画作是人类创造的一种精神产品，它有别于听觉艺术的音乐、语言艺术的文学，是具有造 型性、可视性、静态性和物质性的一种造型艺术。
欣赏绘画作品对女性的气质修炼和性情陶冶是大有裨益的。懂得欣赏绘画作品的女人,不一定有出众的外表，但绝对有超凡脱俗的魅力，这种魅力源自于行云流水般的神态以及雍 容华贵的美感。一个女人，若能将绘画的神韵融入自己的言谈举止中，一定能焕发出与众不同的光彩。
1。中国画的内容中国画（亦称国画)是我国特有的画种，由于民族性格、历史文化传统、审美以及绘画材料 和工具的不同，是经过无数画家的努力而形成的、是带有民族特色的画种，是世界艺术的重要 组成部分。
(1)中国画是我国传统造型艺术之一，简称国画。(2)中国画讲究形式美，要求作品有“形神兼备”、“气韵生动”的艺术效果。同时还十分重 视用笔、用墨，构图不受时间和空间的限制，也不受焦点透视的束缚，画面空白的运用独具特 色。
中国画强调诗、书、画、印所构成的完美的艺术整体效果。(3)中国画从题材上分为人物、山水和花鸟三类，从表现形式上可分为工笔和写意两种。(4)中国画的工具有笔、墨、纸、砚。(5)中国画的用具有生宣纸、毛笔、衬纸、笔洗、调色盘、书画墨汁、国画或水彩颜色。
(6)中国画中的笔法有中锋、侧锋、逆锋、顺锋。山水画的笔法有皴、擦、点、染。(7)中国画的用笔主要有以下几种方法：中锋、侧锋、逆锋。此外，还有藏锋、露锋、散锋、聚 锋等多种用笔方法。(8)墨分为五色:焦、浓、重、淡、清，中国画用墨有“墨分五彩”之说，即焦墨、浓墨、重墨、淡 墨、清墨。
(9)从笔含水分的多少，又有干湿之分，归纳为干、湿、浓、淡四个字。关于墨的方法有蘸墨法、泼墨法、积墨法。2。怎样欣赏中国画(1)画工。画家的作品可表现出作者的成就。画面的形象，就是画工的具体，我们往往主观 批判画的好与坏，就是受画工的影响最大。
(2)布局。布局看似是画面的设计，其实是作者胸怀中的天地，从画面布局中表现出来。中 国画与西方绘画不同的地方甚多，最明显之处就是“留白”，国画传统上不加底色，于是留白甚 多，而疏、密、聚、散称为留白的布局。
在留白之处，有人以书法、诗词、印章等来补白。亦有让其 空白的，故从布局可见作者独到之处。(3 )书法。中国画与西方绘画不同之处，其中的一项就是书法。画中的书法，对画面 影响甚大，使画生色不少。
书法不精的画家，大多不题字，虽然仅具签署，亦可窥其功底 。(4)诗句。字画中的诗词，往往代表作者的心声。一句好诗能表现作者的内涵和学识，一句 好诗，亦能起到画龙点睛的作用。(1)学识。作者的学识，对作品影响很大，故中国有“文人画”之称。
著名文人，其作品与众 不同，多一种“书卷气”。画家于画匠之别，学识是条件之一。(2)人品。西方画家，往往浪漫不羁，而欣赏者只观其画而不理画家的私德。中国人则不 同，画家或书家如行为不检、道德败坏、声名狼藉、大奸大恶者，即使其作品十分精美，亦无人 问津。
历来无人高悬秦桧、卢桤等奸臣的作品，而岳飞的“还我河山”，孙中山的“天下为公”成 为尽人皆知的好匾额，就是这个道理。(3)功力。从事书画修养越久的人，他表现出的功力，是初学者无法掌握的。画中的线条、 设计、意境能表现出作者的功力，尤其书法，老手多苍劲有力，雄浑生姿。
所以人生经验丰富与 否，对画家的作品有很大影响。(4)印文。无论字或画，常有“压角”的闲章出现。所谓闲章,就是画面或书法留白的角落。从 印也可看出作者的心态,或当时的环境。好的印文，配以好的雕刻刀法，盖在字画上，使作品更 添光彩。收起
