19世纪东欧国家的民族乐派有哪些贡献？
19世纪在东欧地区，捷克、波兰和匈牙利的民族乐派取得了较大 的发展。由于需要在音乐中体现民族精神，反映本民族的历史与现 状，所以他们的创作领域在歌剧、标题音乐两个领域中取得的成就最 大。此外，在歌曲(浪漫曲)和钢琴音乐方面也出现了一批反映民族精 神的作品。 (1)捷克捷克又称波西米亚，从17世纪开始沦为奥匈帝国的一部分，但 捷克的民族传统与日耳曼民族相去甚远，所以该民族的音乐传统一 直未被同化。19世纪下半叶，在民族解放的旗帜下产生了捷克的民 族乐派，其主要代表人物是斯美塔那和德沃夏克。 斯美塔那(BedHch Smetana，1824_ 1884)是捷克民族乐派的奠基者，他出生在一个...全部
19世纪在东欧地区，捷克、波兰和匈牙利的民族乐派取得了较大 的发展。由于需要在音乐中体现民族精神，反映本民族的历史与现 状，所以他们的创作领域在歌剧、标题音乐两个领域中取得的成就最 大。此外，在歌曲(浪漫曲)和钢琴音乐方面也出现了一批反映民族精 神的作品。
(1)捷克捷克又称波西米亚，从17世纪开始沦为奥匈帝国的一部分，但 捷克的民族传统与日耳曼民族相去甚远，所以该民族的音乐传统一 直未被同化。19世纪下半叶，在民族解放的旗帜下产生了捷克的民 族乐派，其主要代表人物是斯美塔那和德沃夏克。
斯美塔那(BedHch Smetana，1824_ 1884)是捷克民族乐派的奠基者，他出生在一个小镇 酒坊主的家庭，自幼接触并熟悉民间音乐。20岁以后来到布拉格，在 贵族家庭担任音乐教师。1848年革命爆发后，曾创作了一些鼓舞民族 士气的音乐作品。
起义失败后，一度意志消沉，后在李斯特的鼓励下 立志发展民族音乐。他曾定居瑞典，接触了较多西欧作曲家的作品， 19世纪60年代返国后全力进行民族音乐的创作，先后创作了歌剧 《被出卖的新嫁娘》(1866)、《李布舍》(1872)等。
他最杰出的作品是创 作于1874至1879年的6首独立的交响诗，斯美塔那把它们组成一 套“交响诗套曲”,命名为《我的祖国》，这些作品歌颂了捷克的大好山 河，歌颂了民族的光荣传统，道出了捷克民族的心声。
其中最著名的 《沃尔塔瓦河》一直是各国交响乐队演出的保留曲目。斯美塔那的创 作在运用西欧音乐创作技巧的同时，渗透着捷克民歌和民间舞曲的 旋律与节奏，常运用捷克特有的民间音乐体裁(如波尔卡），将捷克音 乐提高到前所未有的水平。
继斯美塔那之后，德沃夏克(AntonfnDvoMk，1841—1904)成为捷 克民族乐派的领军人物。德沃夏克出生于布拉格郊区的一个小镇，从 布拉格风琴学校毕业后，在教堂和剧院中担任乐手，大量熟悉了欧洲 古典和浪漫时期的音乐作品。
从1873年起他辞去剧院工作，专心从 事创作。他的创作在欧洲甚至北美音乐界都享有较高声誉，经常受邀 到国外指挥演出自己的作品，19世纪90年代甚至被邀请到美国担任 纽约音乐学院院长。他的创作广泛涉及各个领域，其中包括歌剧约 10部(最著名的是创作于1900年的《水仙女》)、带编号的交响曲9部 〔最著名的是创作于1893年的《e小调第9交响曲》(“自新世界”）〕、 大量管弦乐曲(代表作有创作于1883年的序曲《胡斯教徒》和分别创 作于1878年和1886年的两套《斯拉夫舞曲》)、《b小调大提琴协奏 曲》(1894—1895 )、室内乐〔代表作为创作于1893年的《F大调弦乐四 重奏》(“美国”）〕。
此外,还有数量惊人的歌曲、钢琴曲和合唱作品。德 沃夏克的创作受到斯美塔那和瓦格纳、勃拉姆斯的双重影响。和斯美 塔那相比，他的作品富于捷克的民族风格但又不拘泥于捷克音调，同 时还广泛地吸取其他民族的民间因素，同时注意借鉴西欧音乐中古 典主义和浪漫主义的各种技法，格调显得更加高雅，更容易取得“世 界『的影响。
(2)波兰1830年肖邦离开华沙，从此再也没有回到祖国。在他去世后， 欧洲乐坛上似乎没有了波兰人的声音。直到1858年，一位肖邦的 同时代人莫纽什科（StanislawMoniuszko，1819—1872)创作的歌剧 《哈尔卡》在华沙的上演，一举奠定了波兰民族歌剧的基石，同时 也宣告了波兰民族乐派的诞生。
如果说肖邦的创作较多地带有浪漫 主义气息，那么莫纽什科的创作则更多地带着质朴、通俗和波兰 的乡土气息，其中波兰民间歌舞音乐语汇的大量运用是它的独特 之处。(3)匈牙利匈牙利民族的祖先是来自东方的古代“匈奴”部落，但从17世纪 起，匈牙利王国被奥地利所兼并，成了奥匈帝国哈布斯堡王朝的一部 分，受尽了日耳曼民族的奴役和压迫。
19世纪中叶，匈牙利爆发了争 取独立和民族自由的运动，爱国诗人裴多菲的诗歌成为鼓舞民族士 气的有力武器。与此同时，音乐家艾凯尔(ErkelFerencz，1810—1893) 也积极参与其中。
艾凯尔是李斯特的同时代人，两人还有着良好的私 人关系，但他与长期生活在巴黎和西欧各地的李斯特不同，一直扎根 于匈牙利的国土。他在1845年创作的歌曲《上帝保佑匈牙利》后来 成为了匈牙利的国歌。
他还和李斯特一起，成立了匈牙利国立音乐学 院，并担任院长十四年(李斯特是名誉院长）,为匈牙利培养大量的音 乐人才。他的创作主要集中在歌剧领域,一生共创作了 8部歌剧，有5 部采用的是匈牙利历史上的斗争题材，其中最著名的是1844年创作 的《拉斯洛•洪亚迪》和1852年创作的《邦克督军》。
他的歌剧不仅取 材于民族的历史，而且往往具有借古讽今的作用，曾被奥地利统治者 禁演。同时，这些歌剧在突出匈牙利民族特色的同时，特别注意吸收 意大利歌剧注重歌唱性和声乐效果的特点，注重人物性格特点和情 感的真实表达，为20世纪巴托克和柯达伊的民族歌剧奠定了基础。
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