紫色在中国美学史上有高贵地位吗？
紫色，尽管从春秋战国以来，儒家竭力反对衣紫衣，贬低紫色地位，但到后来，尤其在汉、唐时期，紫色反而成了时尚色彩，不断向上攀升为高贵色彩。紫色的地位升高，与道家的“天人合一”思想和东夷文化有着密切关系。 但，汉、唐重视紫色，又有其社会意识的政治涵义。在先秦时期，继承帝位，讲究名门贵族血统。。而汉刘邦出身卑微，起义反秦之初隶属于楚国贵族项梁、项羽部下，秦亡后（被项羽封为汉王；刘邦打败了项羽，要称皇帝另立汉室朝代，必须抬高自己身世不凡，刘氏家族编造了天帝龙生刘邦的神话，并在《史记•汉高祖传》中作为历史传奇记载下来，中国皇帝称“真龙天子”也自此开始。 早在战国整理的《山海经》中，图文并茂记载了伏...全部
紫色，尽管从春秋战国以来，儒家竭力反对衣紫衣，贬低紫色地位，但到后来，尤其在汉、唐时期，紫色反而成了时尚色彩，不断向上攀升为高贵色彩。紫色的地位升高，与道家的“天人合一”思想和东夷文化有着密切关系。
但，汉、唐重视紫色，又有其社会意识的政治涵义。在先秦时期，继承帝位，讲究名门贵族血统。。而汉刘邦出身卑微，起义反秦之初隶属于楚国贵族项梁、项羽部下，秦亡后（被项羽封为汉王；刘邦打败了项羽，要称皇帝另立汉室朝代，必须抬高自己身世不凡，刘氏家族编造了天帝龙生刘邦的神话，并在《史记•汉高祖传》中作为历史传奇记载下来，中国皇帝称“真龙天子”也自此开始。
早在战国整理的《山海经》中，图文并茂记载了伏羲龙衣紫衣的神话（详见闻一多《伏羲考》)，但伏羲、女娲创世。纪的神话，却是在汉代名声显赫起来的，汉画象石中大量表现的伏羲文化便是明证。西汉皇族淮南王刘安及其门客所著《椎南子》—书，深入民间来风，系统地记录整理了东夷文化。
它以道家思想为主导，弘扬了道家“道”和“气”的学说，记载了古中国以天象学为首的不少自然科学史料。但在同一时期汉代统治思想的宗教化，兼采各家思想的黄老之术，使社会矛盾有所缓解，汉武帝重用了以儒家董仲舒为代表的思想家，援引阴阳五行学说重新解释儒家经典，又建立了以“天人感应”为核心的神学体系，赋予“天”人格化，当然也对“天”赋予了色彩。
所以，紫色的神圣地位，是汉代确立的。既天上的紫微星是天帝所居之处，人间帝王的天子所居宫室亦称“紫宫”，因此，皇城称“紫禁城”便由此而来，一•直延续到了清代。传说汉代文学家兼汉武帝的宠臣东方朔，儿时至“紫泥海”，朝发夕返，唐李白用此典故中的色彩写《古风》诗：“朝弄紫泥海，夕披丹霞裳”。
到了唐代，紫色更加张扬，连皇家紫禁城内外的道路都称“紫阳”，掌握婚姻大权的皇太后居室也称作“紫房”，故而“紫房子”便成了温馨又柔情的爱情婚姻代名词。唐朝开国皇帝李渊，本是鲜卑族后裔，要人主中原当皇帝，在寻根问祖中找到道家创始人李耳作祖先；同时，李渊在推翻隋朝称帝时，道教观主岐晖以及道士们为李渊夺取政权效力，故后来李渊亲自颁布《先老后释诏》，明确道家在儒、释之上，把道教定为国教，对道教教主赐金缕冠、紫丝霞帔，拨专款修缮道观。
唐代的儒、道、释，惟有道教宫观敢与皇家天子宫室并称“紫宫”。连武则天想借助佛教兴周代李时，也要“赐紫”给和尚，以提高佛教地位。在唐代章服制度中紫色与朱色作为公侯服饰尊贵色，白居易《秦中吟歌舞》: “雪中退朝者，朱紫盖公侯”，已朱、紫并论。
唐诗擅长运用色彩典故描写人物形象，留给读者许多想像空间。杜甫《秋兴》: “西望瑶池降王母，东来紫气满函关”，运用了老子西游的典故：传说老子出函谷关，关令尹喜见有紫气从东而来，知有圣人过关，果然老子骑青牛（水牛）而来，喜便请其写下《道德经》。
现代人对“紫气东来”典故及色彩含义缺乏理解，前几年有位画家在中国美术馆展出一幅《老子西游图》便画错了色彩，画中全无紫与青的色调，牛角也画成黄牛角，色彩是用墨、绿、红色调构成，成了笑话。紫色，是蓝与红的合成色，处于冷、暖色调的对立统一中，是画家最难运用的棘手色彩。
但在现今贵州苗族绣绘中，苗族妇女偏爱紫色擅长表现以紫色为主色调，她们敢于整个用朱色衬地为紫色做铺垫，反托出紫色调主题的艳丽夺目、热烈气氛；画面中根本不甩周类色去调和，反而用冷色调的蓝、绿、黄等等色块去对比，并运用白线去提高强化，更加显得对比强烈、色彩热闹异常，这种大胆处理手法，既不损伤紫色调的统一，又能使紫色调活泼响亮，像初升朝阳霞光万道，喷薄出无限的生命力。
苗族另一种表现紫色为主题的手法，是敢于用黑色垫底，在深沉冷暗中突出紫色主色调，运用小块面对比色去点亮紫色调，构造一种空旷深邃的紫冥世界，这种冷调子的紫色主题，又给人一种神游畅想的神秘感。这些彩色构成，是苗族对祖神伏羲龙文化的虔诚继承，以原始思维艺术创作法运用浓重奔放的彩色。
反映了母权时代女性艺术直率而又火辣辣的自我情感，恰恰又与现代色彩构成不谋而合。说说紫色的学问，难道不值得我们重视中国传统色彩的美学原理吗。收起
