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谁来教教我高音部分怎么真声假声混合?

谁来教教我高音部分怎么真声假声混合?求大神T T

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2013-08-25

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    真假声混合的程度,是随音高的变化而变化的。音越高,假声的成分就越多,头腔共鸣就越丰富;反之,往低去则真声就越多,胸腔共鸣的成分也就越多。 然而,不是整个歌唱音域中所有的音高都易于得到应有的真假声平衡的。
  较高的音假声成分多,较低的音真声成分多,这是容易做到的。但从低到高之间的那段过度音区是难于掌握的,原因是这段音域中的每个音真假成分在混合上的变化非常大,因此只有找到合适的比例时,才能使音区统一。
    这一点是初学者所最不容易掌握而又必须付出相当大的精力和耐心来雕琢的。这就是一般所说的换声区问题。 当然,在声区问题上的说法很多,有人说有一个声区,有人说有两个声区,有人说有三个……因为真假声的比例从低到高的每个音都是不一样的,所以我认为把把每个音都称做一个声区也未尝不可。
  
    问题在于必须承认这客观存在的变化,看到真假声的混合在每个音高上都在进行着适当的调整,正因为由于这样的调整,才构成了声音从低到高的一致。 (若我的回答对您有帮助,记得点击下方【有用】哦!谢谢就不用点击啦!)。

2013-08-25

139 0

有个很容易让你理解的方法,就是你拿个椅子,弯下腰抓着把手,这时候人是倒U形的,头自然向下垂直,然后小腹给力用真声练。你就能很强烈的感觉到鼻腔共鸣的感觉了,然后用这种感觉去喊高音,而不是乱挤乱喊,希望对你有帮助。

匿名用户

2013-08-25

156 0

我觉得可以尝试去唱音阶,从你的中音开始,慢慢唱高。初学者,到了换声点的时候可以减弱一点气息和力量,尽力去转假声(貌似我感受到假声共鸣的部位)。唱多了之后可以慢慢加强换声点时候的气息和力量。我以前和你的状况一样,不过现在好一点,转音时和假音的力量都有增强了。。如果对您有帮助,请设置答案 有用 ,谢谢

2013-08-25

154 0

我觉得可以尝试去唱音阶,从你的中音开始,慢慢唱高。初学者,到了换声点的时候可以减弱一点气息和力量,尽力去转假声(貌似我感受到假声共鸣的部位)。唱多了之后可以慢慢加强换声点时候的气息和力量。我以前和你的状况一样,不过现在好一点,转音时和假音的力量都有增强了。这是我的一点经验,很希望能和你分享!

匿名用户

2013-08-25

152 0

    如何唱高音 一、人类的歌唱本能 你听过雨夜盲女的哀曲吧?也听过快乐的男女山歌对唱吧? 这些人从未受过声乐训练,但他们的歌声同样令你感动,因为他们完全发挥了自然的歌唱本能。
  包括呼吸、发声、共鸣等一切都逃不出自然的条件,都是根据自然而产生的。遗憾的是,我们却往往比 摒弃这种自然的条件,而去苦苦找寻一些“捷径”、“秘诀”,那是很可悲的事。   歌唱家在歌唱时,喉头的作用虽属自动,但心力可左右它。
  在歌唱时,喉头的动作完全是自发的,歌唱家歌唱时,想唱什么音,声带张力与振荡次数就会完全与思想吻合。发声时当然还要用横膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等的力量。一个初生的婴儿,根本不知道这些事,却能把那些力量用得很好,当他哭的时候,哭得很伤心;他笑时,又会发出悦耳的音调。
    由此证明,人生来就有一种天赋的能力,能够自由自在地并带有表情地使用我们的嗓子。 二、先喊出高音来 我们做任何一种运动,比如推铅球,一定要先有举得起铅球的力量。练武术的人为了增加手脚的力量,先练挑水,手脚有了力量后,才可以在舞大刀时不至于脱手飞了出去。
   我们的声带,要能够抵抗下面送上来的高压,才能发音。  有人问,在高压的情况下,声带发出声音会不会发生喊叫的情况,会不会喊破声带呢?不会的,只要保持正确的呼吸及歌唱姿势,是不会喊破的。
  至于高音的位置及掩盖问题,你的高音为喊出来又怎样去定它的位置呢? 我们先由下喊起,半音上去,#f2,g2,#g2为止,五个音一组。开始不要喊得太多,因为一上来你的呼吸和歌唱姿势未必对,要边唱边纠正,等各方面配合好了,不妨多喊一些。
    等#g2喊好了,a2是另外一种呼吸方式。我们知道唱高音时要把气息用高压的方式压上去,实际上在这时要用到腰部的气,用腰部的气喊好了a2后,再用同样的气喊bb2。 一般来说,唱高音声部的人高音是天生的,只是我们从来不去用它罢了。
  一个女孩子从未受过声乐训练,一般只能唱到f2,但当她突然碰到一件恐怖的事情时,她会情不自禁地尖叫,而这一声叫,可能达到hign C以上的f3,但平时无论如何她也不会发出这么高的音来。  所以不要有顾虑,要大胆地喊出高音来,多喊是有好处的。
   三、呼吸和姿势 我们如果也有机会碰见一件十分令人吃惊的事而失声尖叫,我们一定要记住那个喊叫的姿势,再拿来唱高音,那就对了。 唱高音不同于唱低音,是将气压成一条细线,冲击声带。当横膈膜的力量已经用到顶点,而无法加压时,就必须用腰力。
    肺叶比肺尖大,也即是下面比上面大,上面的肺尖被肋骨所限制,不能再扩大,我们可以利用肺叶由最下面的肋骨向外扩张。用腰力,是先用手插腰(这时不必注意腹肌,在吸气时它自然地会起作用),把气吸到腰的四周,感觉到前后腰部膨胀起来, 然后把气闭起来(张大口),用力把腰及肋骨向里一收,胸部向上一挺,你会感觉到压力压住了上颚,这就是用腰力的方法。
     前面讲过,f2--#g2我们的用腹肌的收缩来增加压力,到了a2就用腰力,到了bb2时,因为只需要少量的气(但是要高压力的气),只要将上唇照打呵欠的样子张开就行了,要露出少许上面的牙齿,舌尖平放在牙齿上,就能唱出bb2了。
  由bb2以上,到high C 以上的音,方法与bb2一样。   这里再举一个例子说明用腰部的力唱高音。 用腰部的力唱高音,等于将一个长形的气球充满气后,用手将下半部一捏那上半部就胀满起来,这好比是横膈膜已上升到顶点,不能再上升。
  我们将腰部吸满了气,然后整个腰部及下面张开的肋骨向内一收,胸部挺出,就好象用手捏气球的作用一样,产生了一股强烈、上升的气流,而这正是我们唱高音所需要的。   四、Close及掩盖 从前学唱歌的时候,当唱到高音,就要Close!当时真是“如入五里雾中”。
  而这个字,中国至今还有人在用。由于对Close真正含义搞不清,不知道害了多少男高音,也糟蹋了许多好的声音。 我对Close的理解是:关闭下面的共鸣箱,打开上面的共鸣箱。  我们唱高音时需要头腔共鸣,那就是提高软盖。
  我们开上唇,目的是提高软盖,同时还要用腰力来顶开软盖。至于今天国内有人用“掩盖”这个名词,我认为比较好,它的意思是高音不可太白,要多少有点掩盖,就好象上面有一只碗,复盖着高音一样。 我曾经向许多老师求教对Close的解释问题,但都得不到结果。
    后来去到意大利,请教了一位老师,回答是:我们意大利从未说过这个字。试问:“关闭”了怎样唱歌?至于今天我们用“掩盖”代替“关闭”结实Close,那是很明智的。当我们唱高音时,我们的上颚上提,软口盖升高)打呵欠状)气压向上挤,聚到上面,形成一个象教堂那样的圆顶空间,也就是要让气体充满这个空间,这样,才会发出漂亮的高音。
    如果上面不打开,空气上不去,哪里还有高音呢?所以,用“掩盖”也表示了声音向上集中的意思。我们可以再作一个试验来找到这种感觉:当我们打呵欠的时候,会感觉到上颚部分有凉飕飕的感觉(平常感觉不到),那就是上面有了一个空间,气息也进去了。
   五、越高越容易 当我们练到bb2时,应该说已经突破了高音的困难,可以很容易地唱到b2,c3,#c3,d3了,因为唱这几个音的方法与唱bb2的方法并无大的分别。  唱bb2时喉咙已开得比较小了,因为嘴越是张大喉咙越小,所以,不用害怕更高的音,所需要的是急速的气来支持高音,而急速的气,是靠平时刻苦的气息练习得来的 。
   六、支点与对抗 如果用双手举起一副石担,我们的脚是向下踩的,土地是起向上托起的作用,我们的手向上推,而石担又是向下压。  于是,这里就有了四个方向的力,脚和地面产生了一种对抗,手和石担又产生了对抗。
  我们人的身体等于气柱,小腹和声带是气息的两个支点。气息往上走被声带挡住,这里也有“力”的对抗问题。那么,在歌唱时小腹的支点有无变化?如果有变化是向上,还是向下?关于这个问题是有争论的。 唱歌时,气息不停地向外流出,气柱越来越短,同时,小腹也向内收进来,帮助压迫肺中的气以一定的流量呼出。
    在这样的情况下,怎么可能把“支点”老是放在一个固定的地方,而不随着气息的运用向上移动呢?但我们不可忘记,虽然“支点”随气息的呼出不断向上移,还是要保持那向下压的力量。试想,我们如果要拿到高处的东西,伸长了手仍拿不到,那么就要在脚下垫一个箱子,如果还是拿不到,只能再加一个箱子,这样“支点”不就提高了吗?怎么可能停在下面不动呢? 我在新加坡听过一位女高音独唱,她是代表加拿大到各国巡回演唱的。
      但她唱到高音时,脖子拉得长长的,让人看了很不舒服。原来她是专唱德国Lied的,德国派唱法主张“支点”永远在腹部不变。试问唱高音怎么可以把音管拉得那么长呢? 我们再看打气筒原理,活塞柄不断向上推,活塞也随之渐渐上去以保持筒身的压力,气息则从筒口喷出。
  如果将气筒打气原理比作人体的歌唱活动,即是说,横膈膜和声带的距离越来越短,所以支点也逐渐改变位置。

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