外国音乐名家名作有哪些?他们都有些什么代表作品?
外国音乐名家名作:
巴赫,德国作曲家,被誉为“近代音乐之父”。他使音乐脱离宗教而成为艺术,将器乐上
升到与声乐同等重要的地位。巴赫是欧洲音乐历史上具有极为重要影响的作曲家,他的创作
代表了巴洛克音乐的最高成就。 巴赫的创作范围非常广泛,除歌剧以外,还涉及几乎所有的
音乐领域:管风琴、古钢琴、奏鸣曲、协奏曲,以及声乐的康塔塔、受难乐,等等。巴赫在
世时默默无闻,去世五十多年后,在19世纪被重新发现,成为一代音乐宗师。 代表作品有《布
兰登堡协奏曲》《马太受难曲》等。
亨德尔,巴洛克后期德国作曲家。亨德尔的创作非常广泛,歌剧、清唱剧、各种器乐均
有重大成就。他的前期创作主要是歌剧,共创作...全部
外国音乐名家名作:
巴赫,德国作曲家,被誉为“近代音乐之父”。他使音乐脱离宗教而成为艺术,将器乐上
升到与声乐同等重要的地位。巴赫是欧洲音乐历史上具有极为重要影响的作曲家,他的创作
代表了巴洛克音乐的最高成就。
巴赫的创作范围非常广泛,除歌剧以外,还涉及几乎所有的
音乐领域:管风琴、古钢琴、奏鸣曲、协奏曲,以及声乐的康塔塔、受难乐,等等。巴赫在
世时默默无闻,去世五十多年后,在19世纪被重新发现,成为一代音乐宗师。
代表作品有《布
兰登堡协奏曲》《马太受难曲》等。
亨德尔,巴洛克后期德国作曲家。亨德尔的创作非常广泛,歌剧、清唱剧、各种器乐均
有重大成就。他的前期创作主要是歌剧,共创作了46部歌剧,后期转向清唱剧创作,在清
唱剧领域亨德尔取得了极大成功。
《弥赛亚》是亨德尔最为成功、流传最广的清唱剧之一。
海顿,约瑟夫·海顿出生于奥地利,他的创作广泛,声乐和器乐无所不包,但尤以器乐
著名。在西方音乐历史上海顿以交响曲和弦乐四重奏的奠基者著称,享有“交响乐之父”的
美誉。
海顿共创作有一百多部交响曲,6首《巴黎交响曲》和12首《伦敦交响曲》,标志着
古典主义风格的最终成熟。
莫扎特,奥地利作曲家,童年时期即在演奏和作曲上表现出罕见的音乐才华,被誉为“音
乐神童”。
莫扎特最重要的作品几乎都是在维也纳时期创作的,他在声乐和器乐领域都取得
巨大成功。莫扎特创作了19部歌剧,其中《费加罗的婚礼》《唐·璜》《魔笛》等堪称古典
主义歌剧的经典;他的器乐创作,如交响曲、奏鸣曲、协奏曲也到达相当高的成就。
莫扎特
的音乐风格细腻典雅,既有生动的诙谐也不乏深刻的表情达意,作为维也纳古典乐派的代表
人物,他在西方音乐历史上具有重要影响。
贝多芬,出生于德国波恩,被誉为“乐圣”。贝多芬最重要的成就是交响曲、奏鸣曲、协
奏曲和室内乐这类古典主义的器乐体裁,他的9部交响曲、32首钢琴奏鸣曲、1部小提琴
协奏曲、5部钢琴协奏曲以及众多的室内乐都是古典主义器乐的颠峰之作。
他的音乐将古典
主义推向极致,并为音乐的未来发展打开了大门,在西方音乐历史上具有极为深远的影响。
重要作品有:《第三交响曲》(英雄)是一部在音乐史上具有里程碑意义的作品;《第五交响
曲》(命运)和《第六交响曲》(田园);《第九交响曲》(合唱)是贝多芬的最后一部交响曲,其中声乐的歌词采用的是德国诗人席勒的诗《欢乐颂》,主题是宣传“人人平等”的启蒙
思想。
舒伯特,奥地利作曲家,浪漫主义的早期代表,被誉为“歌曲之王”,古典大师不太注重
的歌曲、钢琴小品最能体现他的风格特点。他是浪漫主义艺术歌曲的缔造者,创作了六百
多首歌曲,其中《魔王》《野玫瑰》《春之声》《鳟鱼》等都是广为流传的佳作,《蓝色多瑙
河》被称为“奥地利第二国歌”,声乐套曲《冬之旅》《美丽的磨坊女》也是艺术歌曲的经典。
舒伯特最有特点的钢琴曲是小品类乐曲,《即兴曲》《音乐瞬间》最具有浪漫主义的风格情调。
除此之外,舒伯特也涉及传统的器乐体裁,作有钢琴奏鸣曲、各种室内乐以及9部交响曲,其中《第八交响曲》(未完成)最为著名。
柏辽兹,法国作曲家。柏辽兹在音乐史上的名气主要是他开了19世纪浪漫主义标题交响
曲之先河,他于1830年创作的《幻想交响曲》在当时引起音乐界哗然,并在后来的音乐历
史中一直不断地被争论。
柏辽兹还创作有交响曲《哈罗尔德在意大利》《罗密欧与朱丽叶》《浮
士德的责罚》,这些作品都具有将音乐与音乐之外因素结合的特点。
门德尔松,德国早期浪漫主义作曲家、钢琴演奏家、指挥家。
17岁即写下著名的《仲夏
夜之梦》序曲而一举成名。门德尔松的音乐优美动听,既具有古典主义的严谨,也不乏浪
漫主义的抒情性。门德尔松的创作包括5部交响曲,其中《苏格兰交响曲》《意大利交响曲》
比较著名。
他对管弦乐的贡献还在于他的一批单乐章的音乐会序曲,如《仲夏夜之梦》《芬
格尔山洞》等。作为一名钢琴演奏家,他在钢琴领域也有重要贡献,《e小调小提琴协奏曲》
是一部小提琴胁奏曲名作。门德尔松也是一位卓越的音乐社会活动家,他创立德国的第一所
音乐学院——莱比锡音乐学院,并通过指挥和介绍巴赫的作品,使巴赫在19世纪初重新被
人们认识。
舒曼,德国作曲家、音乐评论家,19世纪上半叶浪漫主义音乐家的典型代表。舒曼的音
乐创作包括交响曲、协奏曲、室内乐,但最有特色的是钢琴、艺术歌曲这样一些浪漫主义感
兴趣的体裁。舒曼的钢琴套曲有《童年情景》《狂欢节》《蝴蝶》《大卫同盟舞曲》等。
舒曼
也是一个重要的艺术歌曲作者,代表作有声乐套曲《桃金娘》《妇女的爱情与生活》《诗人之恋》等。除了创作以外,舒曼还是一位重要的音乐批评家,他自己创办了刊物《新音乐杂志》。
肖邦,波兰作曲家、钢琴家,波兰音乐史上最重要的人物之一,欧洲19世纪浪漫主义音
乐的代表人物,被誉为“钢琴诗人”,他的作品被誉为“藏在鲜花中的大炮”。
肖邦的一生
是为钢琴存在的一生,所谓的“肖邦风格”拓展了钢琴音乐的表现领域,他在和声、织体、
节奏以及使用钢琴踏板上为钢琴音乐的发展作出了巨大贡献。肖邦的另一贡献是对钢琴音乐
体裁的开发,《玛祖卡》《波罗奈兹》《夜曲》《前奏曲》《谐谑曲》《叙事曲》等,这些体裁很多并不是他创立的,但他却赋予它们以全新的生命。
《c小调练习曲》(革命)是肖邦一首非常著名的钢琴曲,又名《华沙陷落》。
李斯特,匈牙利作曲家、钢琴家,被誉为“钢琴大师”。19世纪50年代之前,李斯特主要是以钢琴演奏家的身份巡游于欧洲各大城市,他的演奏技压群芳,华丽辉煌,具有强烈的
感染力。
此后在文化名城魏玛定居下来,专心致力于创作。李斯特的创作主要有钢琴和管弦
乐,其钢琴作品往往具有辉煌的效果,充分拓展了钢琴的演奏技巧,他的《钢琴超级练习曲》
《帕格尼尼练习曲》《匈牙利狂想曲》等都是一些高难度的作品。
李斯特对音乐历史的贡献还
在于他首创了新的管弦乐体裁——交响涛,他一共创作了13首交响诗,《前奏曲》《塔索》《玛捷帕》等是常演出的名作。此外他还有两部交响诗性质的交响曲《但丁》与《浮士德》。
瓦格纳,德国歌剧作曲家,19世纪音乐界奇才,不仅是大作曲家,也是指挥家、音乐理
论家,还是文学家,所有歌剧脚本皆亲自撰写,26岁以歌剧《黎恩济》被人所知。瓦格纳
对音乐历史的重要影响在于他对传统歌剧的改革,他把他的改革歌剧称为“乐剧”,创作出
了《特里斯坦与依索尔德》《尼伯龙根的指环》等乐剧。
《尼伯龙根的指环》是一部超大型的
歌剧,是瓦格纳“综合艺术”理想的完美体现。该剧曾于2005年在北京上演。
威尔第,意大利人,被誉为“歌剧大师”,一生创作了29部歌剧。真正奠定他在歌剧领
域地位的是40岁前后创作的《茶花女》《弄臣》和《游吟诗人》三部歌剧。
1887年创作了
他的晚期佳作《奥赛罗》,并在80岁高龄意外地以喜歌剧《法尔斯塔夫》圆满地告别了创作
生涯。
布拉姆斯,德国作曲家,也是一位优秀的钢琴演奏家。布拉姆斯创作的最重要成就是交
响曲、协奏曲、室内乐等传统体裁。
他创作了4部交响曲,被认为是贝多芬之后最重要的
交响曲作曲家。他的《c小调第一交响曲》被人称为“贝多芬第十交响曲”。除了器乐创作
外,在声乐领域布拉姆斯也很有成就,他的艺术歌曲在19世纪艺术歌曲文献中占有重要地位,
他的合唱《德意志安魂曲》等也是上乘的声乐杰作。
穆索尔斯基,俄国作曲家,19世纪俄罗斯民族乐派的代表人物。最有影响的作品有:钢
琴组曲《图画展览会》、歌剧《鲍里斯·戈都诺夫》、交响诗《荒山之夜》和歌剧《跳蚤之歌》
等。这些作品都非常具有民族特色,具有鲜明的俄罗斯音乐的风格特征。
柴可夫斯基,俄国作曲家。柴可夫斯基的音乐充满了浓郁的俄罗斯风格,反映了19世纪
下半叶俄国知识分子的精神世界。柴可夫斯基的创作非常广泛,歌剧、舞剧、交响曲、协奏曲、
室内乐无所不及。
最著名的有歌剧《黑桃皇后》《叶甫盖尼·奥涅金》,舞剧《天鹅湖》《胡
桃夹子》;他共写作了六部交响曲,其中《第六交响曲》(悲怆)尤其感人至深;此外他的钢
琴组曲《四季》《D大调小提琴协奏曲》《l812序曲》等都是脍炙人口的杰作。
德彪西,法国印象主义作曲家。交响诗《牧神午后》被认为是印象主义音乐的开山之作。
德彪西的创作主要有管弦乐《牧神午后前奏曲》《夜曲三首》《大海》,钢琴作品《版画集》《意象集》《24首钢琴前奏曲》和歌剧《佩里亚斯与梅丽桑德》。
由于德彪西的音乐打破了许多传统的音乐创作法则,他的创作常常被人们认为是开启了20世纪现代音乐的大门,对后来的音乐发展产生了深远影响。
理查·施特劳斯,德国作曲家,著名指挥家,从小受父亲影响学习音乐,12岁就有作品
问世。
他的创作成就主要体现在管弦乐作品与歌剧。其管弦乐作品主要是交响诗,如《死与
净化》《查拉图施特拉如是说》《蒂尔·艾伦斯皮格尔的恶作剧》《堂·吉诃德》《英雄生涯》等。施特劳斯的歌剧受瓦格纳的乐剧创作影响,在20世纪歌剧文献中占有重要地位,是德奥现代歌剧的先行者。
主要代表作有《莎乐美》《埃勒克特拉》和《玫瑰骑士》。
勋伯格,奥地利作曲家。勋伯格是德奥表现主义音乐的代表人物,20世纪西方现代音乐
最重要的作曲家之一,他和他的两个学生贝尔格、威伯恩组成的“新维也纳乐派”对20世
纪音乐产生了深远影响。
勋伯格的代表作品有:独幕歌剧《期待》《月光下的皮埃罗》,十=
音作品《乐队变奏曲》《华沙幸存者》以及在美国期间创作的歌剧《摩西与亚伦》。
斯特拉文斯基,俄国人,20世纪现代音乐最重要的大师级作曲家之一。
前期创作主要有
芭蕾舞剧《春之祭》《火鸟》《彼得鲁斯卡》,这批作品具有原始主义倾向,风格粗犷强烈,
斯特拉文斯基由此迅速成名。后期追求比较简朴和单纯的现代风格,主要代表作有:清唱剧
《俄狄浦斯王》、歌剧《浪子的历程》、合唱与乐队《诗篇交响曲》。
肖斯塔科维奇,俄国人,20世纪最重要的作曲家之一。肖斯塔科维奇的创作领域非常广
泛,涉及交响曲(15部)、弦乐四重奏(15首)和歌剧、舞剧、电影配乐以及各类声乐作品。
他生活在苏联社会主义时代,其创作也与此息息相关。
《列宁格勒交响曲》是他的《第七交
响曲》的别称,也代表他最重要的创作成就。收起