音乐哲学家勃拉姆斯的代表作是什么?
约翰内斯•勃拉姆斯(Johannes Brahms 1833〜1897)欧洲浪漫主义潮流处于高峰时期的一位“反潮流”艺术家,交响曲作曲家。与前人的安魂曲作品相比。无论在内容或在音乐上,勃拉姆斯的《德意志安魂曲》都开创了一个全新的意境,更富于人性。 《德意志安魂曲》是勃拉姆斯最伟大的声乐作品,标志着他的音乐创作达到了一个顶峰,也使他在整个欧洲赢得了极高的声誉。《德意志安魂曲》把合唱、独唱与管弦乐完美的结合在了一起,其创作灵感来源于亨德尔的复调音乐传统。 勃拉姆斯的《德意志安魂曲》在安魂曲音乐中的特殊地位,在于它不但是以德语演唱的(“德意志”在此有“德语的”及“德国的”双重意义)、唱词摆脱...全部
约翰内斯•勃拉姆斯(Johannes Brahms 1833〜1897)欧洲浪漫主义潮流处于高峰时期的一位“反潮流”艺术家,交响曲作曲家。与前人的安魂曲作品相比。无论在内容或在音乐上,勃拉姆斯的《德意志安魂曲》都开创了一个全新的意境,更富于人性。
《德意志安魂曲》是勃拉姆斯最伟大的声乐作品,标志着他的音乐创作达到了一个顶峰,也使他在整个欧洲赢得了极高的声誉。《德意志安魂曲》把合唱、独唱与管弦乐完美的结合在了一起,其创作灵感来源于亨德尔的复调音乐传统。
勃拉姆斯的《德意志安魂曲》在安魂曲音乐中的特殊地位,在于它不但是以德语演唱的(“德意志”在此有“德语的”及“德国的”双重意义)、唱词摆脱了传统的拉丁语经文的规范,而且精神上更富于人性,从天主教的神性转向自马丁 •路德以来在德国兴起的新教的精神(在这个意义上是“德国的”)。
勃拉姆斯是从1857年开始创作《德意志安魂曲》的,那年他才24岁。到1861年,安魂曲已经写了四个乐章。1865〜1866年间,为纪念母亲的去世,勃拉姆斯增加了两个乐章。到1868年写出最后的一段音乐(有女高音独唱的第五乐章)后,此曲才告完成,创作前后历时11年。
最终版本的《德意志安魂曲》共有7个乐章。勃拉姆斯是个虔诚的新教徒, 《德意志安魂曲》的唱词是他自己从路德翻译的旧约和新约圣经中关于死亡、信仰 和永生的段落中精心挑选编缀而成的。由于勃拉姆斯极其熟悉《圣经》,唱词编来 浑然一气,不落痕迹,只就文字来论,已是大手笔。
他写的音乐和他挑选的唱词配 合得天衣无缝,在这里虽然也有哀悼,也有悲伤,但是没有传统的关于末日审判的 恐怖,没有奉献、赎罪、超拔的内容,而是代以一种不同的关于生与死的信念:凡有 血气的,尽都如草如花,草必凋残,花必谢落;但是有信仰的,死亡并不是一件可怕 的事,他们会从上帝那里得到安慰。
如果把这里的“上帝”换成“信仰”二字,就有着更广泛的涵义。有人说《德意志安魂曲》是勃拉姆斯为去世的母亲所作,但他否定了,他说,如 果是这样,那可真不想再听下去。 勃拉姆斯1833年生于汉堡的一个贫穷的家庭。
父亲为汉堡市剧院的低音大 提琴演奏员。童年时随父学习小提琴,随奥托•科塞尔学习钢琴,随爱德华•马克 森学习作曲。1848年,勃拉姆斯走上了独立的、以音乐谋生的道路,随匈牙利小提 琴家莱门尼在德国巡回演出,与莱门尼的合作使他对匈牙利音乐产生了浓厚的兴 趣。
1853年,结识了著名小提琴家约阿希姆,勃拉姆斯的音乐才华得到了约阿希 姆的赏识,并被介绍给德高望重的作曲家李斯特和舒曼。他的作品给音乐名家们 留下深刻印象,舒曼听勃拉姆斯弹奏了他自己谱写的几首钢琴曲之后,十分兴奋,不久,舒曼以极大的热情写下了他最后的一篇音乐评论——《新的道路》,发表在 1853年12月28日的《新音乐报》上,文章对年轻的勃拉姆斯给予了高度的评价和 热诚的鼓励,并把勃拉姆斯誉为德国未来的音乐天才。
《新的道路》使默默无闻的 勃拉姆斯声名大噪,从此,勃拉姆斯登上了德国古典音乐的舞台。1863年勃拉姆斯离幵汉堡,定居维也纳,任维也纳合唱团指挥。1865年,勃拉 姆斯的母亲去世,同一年他完成了《德意志安魂曲》。
这一作品标志着他的音乐创 作达到了第一个顶峰,也为他在整个欧洲赢得了极高的声誉。维也纳浓郁的音乐气氛更进一步的激发了他的创作灵感,同时使他的艺术个 性得以丰富和发展,1872年任维也纳音乐之友社艺术指导。
1875年以后相继创作 了他的与古典杰作相媲美的4部交响曲以及《D大调小提琴协奏曲》、《降B大调 第二钢琴协奏曲》、《a小调小提琴与大提琴双协奏曲》,《A大调管弦乐小夜曲》、《匈牙利舞曲》等重要作品,使他的创作进入高峰期。
此外还写了合唱《命运之歌》等。创作带来的荣光并未能驱走他晚年的孤寂,1896年好友克拉拉•舒曼的逝世 给他以沉重的打击。1897年4月3日,勃拉姆斯作为最后一位德奥古典作曲大师 在维也纳去世。
享年64岁。勃拉姆斯不善于用言语表达他的情感,也不善于交际。他说他只能用音乐来 表达自己的感情。他的许多作品都来源于埋藏在他内心深处的感情,然而他一生 都没有准备好去全身心地接受一个女人的爱情。
他在写给他的未婚妻、歌唱演员 阿加特的最后一封信中说:“我爱你,但你不能给自己带上婚姻的镣铐来束缚自 己。”勃拉姆斯终生未娶,形单影只地度过了一生。在杜尔塞多夫,勃拉姆斯在舒曼的家里住了一段日子。
他非常仰慕舒曼的妻 子克拉拉•舒曼,最终陷入了对她的深深的爱恋之中,这种情感成了他无数作品的 灵感的源泉。1856年,罗伯特•舒曼因患精神失常离开了人世,他的死深深地触 动了勃拉姆斯,他把对克拉拉的爱深深地埋藏在心底,并将这种爱情演化成一种深 厚的友谊,他们之间的这种友谊一直保持了 40年,直到1896年克拉拉去世。
勃拉姆斯的交响曲均是无标题的,各乐章的结构及主题、动机发展手法与古典传统相近。他的《第一交响曲》甚至在调性和结构上出现了与贝多芬《第五交响曲》相同的表现模式。但是在勃拉姆斯的交响曲中,那抒情宽广的旋律、奇异幻想的叙事诗气质及和声与管弦乐音响色彩方面都无不显示出浪漫主义特征。
他在19世纪作曲家中最出色地解决了抒情性与古典形式间的矛盾。如果说李斯特、瓦格纳的音乐代表了一种炽情、夸张的浪漫主义音乐类型的话,勃拉姆斯的作品则代表了深沉、含蓄、内在甚至艰涩的另一类型的浪漫主义音乐。
勃拉姆斯的室内乐重奏作品具有抒情、内省气质;他的钢琴作品更接近舒曼和贝多芬。他的协奏曲没有炫技性而追求严肃的精神内涵,其中《D大调小提琴协奏曲》与贝多芬的小提琴协奏曲一样,是小提琴文献中的伟大杰作。
勃拉姆斯的200多首歌曲艺术,表明他是舒伯特和舒曼的继承人,他最著名的声乐作品是《德意志安魂曲》。他热爱德国民歌,在声乐作品中爱用通俗曲调,反映出他的民族精神。而早年吉卜赛音乐的深刻印象,不仅使他写出了《匈牙利舞曲》,而且给他的音乐注入了一种愉快的活力。
专门写古典风格音乐的勃拉姆斯,跟维也纳圆舞曲之王的作曲家小约翰•施特劳斯看起来很少有共同之处,但两个人一直很要好。他们在巴德伊雪尔的别墅,只隔了一道墙,所以每年夏天来这里避暑,两人总要一起散步,共同享受大自然的美景。
勃拉姆斯的16首圆舞曲,大概就是受了施特劳斯的影响而作的。勃拉姆斯给施特劳斯夫人的签名上,还特别写上《蓝色多瑙河》的主题,并附“可惜不是勃拉姆斯所写的”等话。他在巴德伊雪尔所写的作品,包括弦乐四重奏曲、竖笛曲等多首。
勃拉姆斯通常被列为三“B”之一,与巴赫、贝多芬齐名。在19世纪欧洲乐坛,他是一位与“瓦格纳旋风”相抗衡的作曲家。他所致力于古典风格的“无标题”音乐的创作,为19世纪以汉斯利克为代表的音乐美学的“百律论”主张,提供了有力的支持。
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