有谁看过……有谁看过这部电影？

有谁看过这个电影？？是个法国电影

《薇罗尼卡的双重生活》 两生花 (1991) The Double Life of Veronique 艾琳 雅各布属于那种你看过便忘不了的女演员，这个是我自己的观点，下面的都是抄别人的。 年　　代： 1991 地　　区： 波兰 / 挪威 / 法国 (更多。。。) 片　　长： 98 min 导　　演： 克日什托夫 基耶斯洛夫斯基 (Krzysztof Kieslowski) 编　　剧： 克日什托夫 基耶斯洛夫斯基 (Krzysztof Kieslowski) / 克日什托夫。 皮斯维兹 (Krzysztof Piesiewicz) 类　　型： 剧情 / 荒诞 别　　名： 双面薇若妮卡...全部

  《薇罗尼卡的双重生活》 两生花 (1991) The Double Life of Veronique 艾琳 雅各布属于那种你看过便忘不了的女演员，这个是我自己的观点，下面的都是抄别人的。
   年　　代： 1991 地　　区： 波兰 / 挪威 / 法国 (更多。。。) 片　　长： 98 min 导　　演： 克日什托夫 基耶斯洛夫斯基 (Krzysztof Kieslowski) 编　　剧： 克日什托夫 基耶斯洛夫斯基 (Krzysztof Kieslowski) / 克日什托夫。
  皮斯维兹 (Krzysztof Piesiewicz) 类　　型： 剧情 / 荒诞 别　　名： 双面薇若妮卡(台)/两生花(港)/今生今世(其他)/维罗尼卡的双重生命/薇洛妮卡的双重生活/维洛妮卡的双重生活 主要演员： 艾琳 雅各布 嘉莲娜 谢鲁斯克 菲立浦佛特 波兰的维洛尼卡是名高音歌手，她会在雨里唱歌，唱到泪流满面。
  有一天，她唱歌，为了发一个高音，死在了舞台上。她是那么地美，那场唱歌的情节，看着就有种死亡感。她死去的瞬间，法国的维洛尼卡正在和男友做爱，她顿时心痛如割。她不知道发生了什么事情，然而，她感觉到孤独了。
  从此，她无论走到哪里，那场音乐都会响起，她思念着那死去的女孩，爱情也抚慰不了这种思念。就象是一个苹果的两半，波兰的，是梦境中的维洛尼卡，而法国的，她属于现实，所以一个死了，另一个活着…… 读解《薇罗尼卡的双重生活》 波兰导演克里斯托弗-基耶斯洛夫斯基的《薇罗尼卡的双重生活》，讲述了一个优美而神秘的故事：一个波兰少女，一个法国少女，一般年纪，都叫薇罗尼卡，都有着天籁般的嗓音和音乐天赋，但也都有心脏病。
  两人在偶然的机会有过一次相遇。此后波兰少女在舞台上以天鹅垂死般的哀鸣歌声演出了自己的绝唱，猝然倒地而死。法国少女退出歌剧训练，莫名其妙地爱上一个表演木偶的神秘男子，这个上帝一般的男子告诉她，他表演的木偶每次都做两个一模一样的，以防“坏掉”，活下来的薇罗尼卡登时感悟到生命的神秘、脆弱与无奈。
   　　影片中的神秘暧昧与模棱两可是不可言说的，而电影的魅力正在于这种“说不清”的感觉。从《十诫》到《薇罗尼卡的双重生活》直到“三色”，基氏温暖而透彻的目光始终关注着人、人的命运、宗教心理等深层次的精神状态。
   　　《薇罗尼卡的双重生活》是基氏晚年作品精雕细刻的开始，片中每一个镜头都精致、优美，给人以无上的视觉享受，配上同样优美的音乐、歌声，使影片呈现出优良的艺术品质。 　　影片序幕部分是一个倒置的世界，一个小姑娘在母亲的教导下感知事物，认识世界，整部影片也正是由可感知的事物开始，进入可知不可感的神秘世界。
  正片开始，波兰少女薇罗尼卡陶醉在歌唱的世界里，沉迷于艺术与宗教的狂喜。在随后的一大段中，她不仅感觉到“在这个世界上，我不是独自一个人的”，导演还安排她和另一个一模一样的少女在波兰混乱的街头相遇。
  一个与前面反差极大的冷调镜头拍摄波兰少女震惊的近景，结合法国少女离去的大旅行车的运动，用大幅度的旋转镜头反拍波兰少女的中全景，突出了波兰少女瞬间的心灵震撼，为观众随影片进入神秘世界做好铺垫。 　　在波兰少女死去的一场戏中，导演先是安排暖调的舞台，一束冷光（绿光）潜伏其中，在薇罗尼卡哀鸣般的独唱中，绿光愈来愈盛，哀鸣走向衰竭，终于，她在一片绿光中倒向地板，后边一个俯拍大厅观众的急速运动镜头以及葬礼中那个从墓穴中仰拍上来的镜头，毛骨悚然地模拟了薇罗尼卡“灵魂”的视点。
   　　葬礼之后是法国少女与男友的一场床上戏，怪异的激情过后，薇罗尼卡突然消沉、哭泣，她仿佛感知到遥远的地方失去了亲人，同时似乎预感到歌唱下去的命运…… 　　影片大量使用滤镜、透镜，运用冷暖光调的移动营造出温暖的影像氛围，使得全片在死亡和造物主可怖的阴影下，仍然呈现出柔和坚韧的生机与力量。
  影片在一种博大慈爱的精神引导下，已经超越了伪饰的温情与自怜，进入了一种高尚的境界，对基氏而言，这是一个笼罩着宗教的慈悲的世界。 开场： 一片星空（长镜头，缓缓向右移动）画外音：那是我们等了好久的星星，圣诞晚餐可以开始了。
  看见没？那边，低一点的地方，雾朦朦的。看，但不是真的雾……（近景，固定）小女孩倒躺着，伸出小手指着什么。画外音：……是无数的小星星，指给我看…… 故事梗概： 一个女孩始终觉得自己生活在两个不同的世界，事实好象也是如此…… 结尾： 　　（近景，固定）维罗尼卡开车回家。
  （近景，固定）维罗尼卡的父亲在家里锯木料。（近景，固定）维罗尼卡摇下车窗，伸手去触摸大树。（近景，固定，取镜人物上半身）合唱团歌声响起，维罗尼卡的父亲缓缓抬起头。（近景，固定）维罗尼卡抚摩着大树。
   　　影片先交代了一个波兰克拉哥的女孩，叫维罗尼卡，酷爱唱歌。有幸入选了合唱团的领唱，但她患有隐疾，在第一次登台演唱时病发身亡……维罗尼卡早知自己的状况，当被通知试唱时喜溢于表； 因病发隐忍疼痛而不愿放弃；坚持登台不愿放弃，直至无法摆脱病魔猝死台上。
  此时看到的、感到的是关于宿命的故事。命运对我们来说，充满太多不可预知行性，我们不知道命运是什么，也无从知道未来会是怎样？但最重要的是认识主体能够把握住的，在非理性空间生存下寻求另一种生命历程。
   　 　镜头立即切换到另一个也叫维罗尼卡的女孩的身上。她的追求是一名布偶艺人，对他有种冥冥中安排的感觉，能察觉出他的存在，对他的一切感兴趣，包括他创作中的一根鞋带。凭着一盘全是场景声响的磁带找到了他，当得知是他为创作做的一次试验而愤然离去。
  最后还是圆满地拥有了这份爱……两个女孩都有自己的追求，既是把握自己所能掌控的，在不可知的生存状态下不能丢失属于自己的。这大概也是导演初衷之一。 　　导演分别描述处于不同生存环境下的两个女孩，又费尽心思地让两者保持着密切地联系。
  在后者维罗尼卡的故事中，有一出布偶戏，讲的是一个跳芭蕾舞的小女孩不慎摔伤脚，不能再跳舞，忧郁地死去，化为一只蝴蝶。与前者维罗尼卡的命运是如此相似。布偶艺人说了句话：因担心布偶被碰坏，因此要准备两个一模一样的。
  导演是否想表达生命的轮回、更迭？ 　　对比影片开场和结尾，细心的观众会发现，导演借由“树”已经提出了自己的观点。 　　有时我常常在想，偌大世界有没有和自己相似的人？灵魂有没有重复性？我觉得有。
  其实这是一个很难解的哲学问题，导演借助此片表示了他的质疑，让观众认识到问题的存在，然而此题却不可解。 　　整部影片色彩采用黄色调，是否如同翻阅一本发黄的圣经更能融入一种情绪之中？配合整部电影的主旨，这种用色倒恰如其分。
   附录：基耶斯洛夫斯基生平 　　1996年3月13日，法籍波兰电影大师克日什托夫·基耶斯洛夫斯基（Krzysztof Kieslowski）于巴黎病逝。他的死讯迅速在世界范围内传开，各个角落的电影工作者和影迷同为之一哭。
  尤其是在他的母国，这条消息占据了大小报刊的头版，波兰电视台决定于次日播放《维罗尼卡的双重生命》和部分《十诫》。电影评论家和制作者举行了悼念活动，追忆基耶斯洛夫斯基及其作品。几年后的今天，基耶斯洛夫斯基非但没有被世人遗忘，当年他鲜为人知的作品甚至还打入了流行电影的排行榜。
  但是，当你避开喧嚣的人群，静静重温《蓝》，《白》，《红》三部曲的时候，也许才会明白，我们失去的不只是一位电影大师，更是一个挚友，一位精神上的引领者。 　　基耶斯洛夫斯基1941年6月27日出生于华沙。
  1957至1962年间，他在专业学校学习戏剧技巧；而后的四年，就读于由当时的先锋艺术家创立的洛兹电影学校修导演课程，毕业作品是纪录片《来自洛兹城》(From the City of Lodz)。
  六九年，凭借纪录片《照片》(Photograph)，年轻的基耶斯洛夫斯基登上电视舞台，开始了他的纪录片生涯，捕捉社会主义制度下“人们如何在生命中克尽其责地扮演自己”。其间他最著名的作品是关于1971年什切青（波兰港市）罢工事件的《工人的七一年》（Workers′71)，而另一部纪录片《初恋》（First Love)1974年在克拉科夫举办的国际短片节上夺得金龙奖桂冠。
  他曾一度在WFD纪录片工作室工作，七四年加入Tor电影制作组。 　　后来，他对记录片的局限性产生了不满，发现“摄影机越和它的人类目标接近，这个人类目标就好象越会在撮影机前消失”。或许就像基耶斯洛夫斯基所说，“纪录片先天有一道难以逾越的限制。
  在真实生活中，人们不会让你拍到他们的眼泪，他们想哭的时候会把门关上。”于是在拍了十余年纪录片后，他逐渐转向了发挥空间更大的故事片领域。 　　七五年，他为电视台制作了他的首部故事片《人员》，这也为他赢得了德国曼海姆电影节上的第一个奖项。
  七六年，他为影院制作的第一部剧情长片《生命的烙印》上映，获得莫斯科电影节大奖，同时奠定了他在波兰电影界“道德焦虑电影”学派灵魂人物的地位。但当他对社会主义事业中个体的存在状态继续深入探讨时，各方面的压力却滚滚而来。
  如他的下一部片子《盲目的机遇》在八一年11月军事法公布后就惨遭禁映，直至八七年才重见天日。在他最沮丧的时候，碰到了此后工作中最重要的一位合作伙伴，政治诉讼律师皮耶斯也维奇（Krzysztof Piesiewicz）。
  当时基耶斯洛夫斯基正准备拍一部政治审讯的纪录片，便向律师咨询有关上庭的情况，而两人磨合的结果则是《永无休止》的诞生。其实，八八年震惊西欧文化界的电视系列片《十诫》也是在皮耶斯也维奇的建议下拍成的，其意图按他的话来讲就是，“重寻被共产主义理论破坏的基本价值”。
  九十年代他们共同编写了《维罗尼卡的双重生命》，以及“蓝、白、红”三部曲。可是在拍完了耗神的三部曲后，基耶斯洛夫斯基有意打算修生养息一段时间， “只想静静地坐在自己的椅子上，抽自己想抽的烟”。基耶斯洛夫斯基去世前的两年内，大量有关他意欲放弃电影工作的传言不胫而走，但在最近的采访中，皮耶斯也维奇披露，就在基氏接受治疗期间，两人还在探讨下一个拍摄计划－－暂名为“地狱，炼狱，天堂”的三部曲。
   　　基耶斯洛夫斯基创作年表： 　 《人员》(Personnel) 1975 　 《生命的烙印》（The Scar）　1976 　 《影迷》Camera Buff 　1979 　 《机遇之歌》（Blind Chance） 　1982 　 《永无休止》（No End） 　1984 　 《十诫》（The Decalogue） 1988 　 《维罗尼卡的双重生命》（The Double Life of Veronique） 1991 　 《蓝》（Blue） 1993 　 《白》（White） 1993 　 《红》（Red） 1994 。
  收起