广东中小学生可接受免费书画篆刻培训的意义是什么呢？
现象：“艺术失衡”影响作品质量
对于创办岭南书画院的初衷，曲斌说，他希望将全国各地在书、画、印专业领域取得卓越成就的艺术家，都组织到广东地区交流互访，并建立长期稳定的访学模式。更重要的是，他希望书画院能担当起发展岭南艺术的责任，“让外地的艺术家走进来，让本地的艺术家走出去”。
据了解，《中国当代艺术名家作品丛书?岭南书画院30家作品选》已在岭南美术出版社正式出版发行，这些作品也将在岭南红棉美术馆共同展出。展览的作品来自30位艺术家，他们有广东地区的艺术家代表，也有来自全国各地的著名艺术家，作品涵盖书、画、印专业领域。
在曲斌看来，这个作品展昭示着岭南地区艺术发展的一个...全部
现象：“艺术失衡”影响作品质量
对于创办岭南书画院的初衷，曲斌说，他希望将全国各地在书、画、印专业领域取得卓越成就的艺术家，都组织到广东地区交流互访，并建立长期稳定的访学模式。更重要的是，他希望书画院能担当起发展岭南艺术的责任，“让外地的艺术家走进来，让本地的艺术家走出去”。
据了解，《中国当代艺术名家作品丛书?岭南书画院30家作品选》已在岭南美术出版社正式出版发行，这些作品也将在岭南红棉美术馆共同展出。展览的作品来自30位艺术家，他们有广东地区的艺术家代表，也有来自全国各地的著名艺术家，作品涵盖书、画、印专业领域。
在曲斌看来，这个作品展昭示着岭南地区艺术发展的一个新信息。曲斌长期以来都关注和思考着岭南画派、岭南篆刻的发展。此前，由曲斌主编的《苏金海刻心经》印谱一书在岭南美术出版社出版发行，书中指出当代艺术领域存在失衡现象，此语引发热议。
曲斌提出的“艺术失衡”现象，是指在同一作者的一幅书法或绘画作品中，作者的书、画、印的专业研修和鉴赏水平的差距很大。在中国的文化艺术中，书法作品会融入篆刻，绘画作品也会融入书法和篆刻，而篆刻作品又兼有书法和绘画的知识结构。
任一方面的水平差距，都会“使作品失去协调性和互补性”。
析因：行业组织疏于引导和管理
“其实艺术(书、画、印业界)失衡存之已久了，且人人皆知，只不过无人关注罢了。”曲斌解释说，有些绘画作品质量很高，但作品上题跋的书法水平和印章篆刻水平却比较低。
书法作品中也常见印章的印文不对题，严重地影响了该件作品的整体质量。
在曲斌看来，造成“艺术失衡”现象的原因之一是行业组织疏于引导和管理，文艺主管部门和行业协会未尽到业务纽带和桥梁作用，行政规章难以落实。
同时，篆刻等较为小众的艺术领域缺乏相应的学院建设或行业协会，比如国家设有美术学院，而没有专业的书法学院和篆刻学院，行业协会设有美协、书协，却没有篆刻家协会。
“从小学到大学，对书法艺术和篆刻艺术的重视程度与绘画专业比较是明显失衡的。
”对于造成艺术失衡的原因，曲斌分析道，从培养人才层面看，培训书法、篆刻人才的成功率比绘画要低得多。但从美学角度和实用价值而言，书法和篆刻要比绘画的价值大得多，“让全球大众分享中国汉字的书法艺术成果，是我们的义务。
”
对策：设立行业标准和技术规范
“广东目前的书、画、印艺术状况不容乐观。”曲斌认为，比如美术在学术上有流于俗论的现象，书法、篆刻艺术也凸现凄凉。而能真正称得上艺术品的，至少这件作品中的书、画、印都必须具有专业优秀水平，必须能相互呼应和协调，彰显作者的书、画、印的全面修养。
如何解决“艺术失衡”问题?曲斌认为，这主要是要取决于文艺行业主管部门、行业协会对文化艺术的自觉和担当精神以及重视程度。“到目前为止，还没有行业标准。而实际上，在书、画、印领域，都有行家皆知的理论标准和技术规范”。
“应该由行业协会或文艺主管部门制定认证的执行标准，以防止名利之徒投机取巧，也能防止艺术家们不学无术而随波逐流，疯狂敛财。”如此才能达到净化目前艺术乱象的环境失衡。
行业标准并非一人之力可以解决，需要社会各界力量共同参与。
而对于个体而言，如何以行动来解决“艺术失衡”现象呢?曲斌希望，通过岭南书画院来出一分力。“要建立一种长效机制，把它作为试验田来耕种，才能结出硕果，形成广东的艺术文化”。
具体而言，作为民间的艺术组织，曲斌认为，必须有躬身请教意识，要真诚地请教本土以外的艺术文化精英，不断完善自身不足。
“任何一个地域文化(艺术)，民族文化(艺术)都有它的局限性，如果我们都各自抱着属于自己老祖宗留下的产物，我们的未来必然会产生畸形的结果”。
探索：为中小学生提供免费培训
“艺术品是在作品中升华的，但作品不一定都是艺术品。
艺术品与非艺术品的节点，即是雅与俗的分水岭。”曲斌对于“雅俗共赏”这个词颇有异议。他认为有进取思想、时代精神、淡定立世等可视为雅。哗众取宠、无知无畏、追名逐利等意识或行为应视为俗。
因此，只能“雅俗共存”，而不能“雅俗共赏”。
曲斌解释说，雅能产生美感，俗便导致丑陋。自古雅俗共存，在书、画、印业界也同样存在这种现象。所以，雅的作品可视为艺术品，而艺术品就不应该“俗”。
曲斌表示，这就要求艺术家对艺术品与非艺术品分别形成共识。
同时，还要求艺术家们善用自身的智慧，去提升大众的鉴赏水平，在这雅与俗的作品范畴中厘清它们所表达的品德、思想和精神，做一个有责任、有能力彰显正能量的艺术家。
要提高大众的鉴赏水平，还要从娃娃抓起。
在作品展开展的同时，岭南书画院的文艺志愿服务也同步启动，活动当天便会有30名钟落潭镇的中小学生接受免费书画篆刻培训，由岭南书画院吸纳的艺术名家为孩子们上课。
“希望通过这种免费培训，传承岭南艺术界先贤的思想，承担起岭南艺术发展的责任。
”据曲斌介绍，志愿服务往后会一直持续，目前钟落潭镇的所有中小学生都可以报名参与，每周六在岭南书画院接受免费培训，未来则逐渐将参与者的范围扩展到全市。
篆刻也是免费培训的项目之一，虽然它如今有点小众，曲斌却认为，岭南印人其实已经形成了自己的特色。
“岭南印人也继承了广东改革开放的精神，敢为天下先和包容”，兼有南北特色。“浙派、海派、京津派、徽派等都有自己的姓名和符号，岭南印人也要树立自己的形象”。
相比于其他艺术形式，对于想要学习篆刻的市民而言，是否会面临入门的高门槛呢?曲斌表示，“小孩子学篆刻，只要有恒心，什么困难都可以克服”。
篆刻确实比其他艺术形式的门槛更高，因此，孩子的启蒙很重要。但“小孩子比较单纯，没什么日常琐事的影响，所以要从小抓起。成年以后就比较难了，比如时间支配方面就会受限制”。收起
