评书表演如何才能融为一谈？
评书对说书人的仪表和举止有着一定的要求，抬手、动脚、站起、坐 下，眼神、表情要端庄稳重、落落大方。如果在众目睽睽之下，艺人在台 上故作姿态，或吊儿郎当、左顾右盼、手脚乱动，或是呆若木鸡，就会让 人觉得不伦不类，听书的兴趣就会削减。 “未讲气运足”是说注意气息和凝神，要平心静气。临场时要作短暂 的精神与气息的预备，集中精神，排出杂念：讲书和演唱的区别在于演唱 的调子高低、节奏快慢有乐器予以制约。说书的音调高低则只能说书人自 己来确定和掌握。 这要按照书的情节、书场大小及音响效果、噪音条件等 来确定。音调高了，难以保持。音调低了，容易含糊其辞。“定音喉”这 一环很容易被人忽视，实际上它有着...全部
评书对说书人的仪表和举止有着一定的要求，抬手、动脚、站起、坐 下，眼神、表情要端庄稳重、落落大方。如果在众目睽睽之下，艺人在台 上故作姿态，或吊儿郎当、左顾右盼、手脚乱动，或是呆若木鸡，就会让 人觉得不伦不类，听书的兴趣就会削减。
“未讲气运足”是说注意气息和凝神，要平心静气。临场时要作短暂 的精神与气息的预备，集中精神，排出杂念：讲书和演唱的区别在于演唱 的调子高低、节奏快慢有乐器予以制约。说书的音调高低则只能说书人自 己来确定和掌握。
这要按照书的情节、书场大小及音响效果、噪音条件等 来确定。音调高了，难以保持。音调低了，容易含糊其辞。“定音喉”这 一环很容易被人忽视，实际上它有着重要的意义，开口没有定准，讲书的 和听书的都不舒服。
尽管可以在中途改正、调整，但这样毕竟不利于艺术 的完整性书中人物的特点，在什么地方、什么场合、用什么动作表现合适以及 哪些人物一带而过、哪些地方着重刻両，在开讲前都应该有着周密的计划， 按照步骤来完成。
一般来讲，次要人物、一般配角、一般景物等等，不用 什么动作；主要人物、打斗场面、特殊景物等等，则用表演来渲染气氛， 才能引人人胜。为了确保评书的故事清晰、人物明爽以及说书人的仪态举止端庄，书 坛先辈们又用“帅”和“斗”作为评判说书人水平的标准之一。
“帅”是指面部神情。口、手、眼、身、气等的运用“帅”字的另一个解释，就是仪容合度、美好。说书人的抬手动脚、侧身回身、左顾右盼， 都要讲究一个美字当然，在表演某些丑恶的人物时，使用某些夸张的动 作是允许的，也是理所当然的因此“帅”者，即表演恰如其分之谓也。
“斗”指的是动作范围。在曲艺表演中，演员的动作范围最好控制在前后左右三步以内在表演时不能离书场上条桌太远小开门的表演，坐着 说：人物对话的表演，注重面部表情，变声变色，左顾右盼；人物定位的 表现，只需用手比拟指划，不必真的站到某处。
大开门的表演，则是站着 讲，拉架势，大开大合。说书不是把文字念出来就万事大吉了，实际上说书时语气的轻、重、 缓、疾、抑、扬、顿、挫、刚、柔、韵、味，对表演取得的效果有着重大 的影响，这里面可是大有学问！同是一段文字，有人可能念得有声无色， 听之味同嚼蜡；有人则可能念得有声有色，听后荡气回肠。
这其中的原因 就是说书人没能悟出词义的真讳；或者是发声咬字的功夫不到家，即使心 里知道该怎么表达，但还是心有余而力不足。说书的技巧十分重要，“五音”、“四呼”、“收音归韵”、“送音”要 熟练掌握、恰当运用。
口技是评书中常见的技巧，“口技”点缀在情理之中颇有妙趣，口技 逼真，会给评书更添一番色彩，然如果口技与要反映的音响相距甚远，则 必然弄巧成拙。要么不用口技，要用口技，一定要纯熟逼真。手眼身步法，心神意念候，外五行要做，内五行要有。
内、外五行俗 称十字诀。内、外五行是说书人的行话，内五行是指“心、神，意、念、 候”，外五行指的是“手、眼、身、步、法”，外五行指的是外在表演，内 五行道的是内在神韵，二者紧相关联，不能偏废。
凡是表演艺术莫不讲究 这十字的运用，只是由于自身的特点而各有侧重罢了。收起
