红楼梦的礼仪文化缺失现象研究
新版《红楼》的礼仪文化缺失现象分析
摘要：中国向来被称为是礼仪之邦，五千年的发展史留下的传统礼仪文化一直影响至今。近几年，古装戏在荧屏上掀起了一股高潮，这有助于我们了解中国的历史，但是，美中不足的是，当下许多古代影视剧忽略了礼仪文化，导致了观众也对此产生了“误读”。 因此，本文在论述礼仪文化的基础之上，以新旧两版《红楼梦》做对比，分析新版影视剧《红楼梦》在礼仪方面的缺失问题以及探讨礼仪文化与影视剧创作的关系。
关键词：礼仪文化；红楼梦；缺失
引言
随着科技的进步和经济的发展，电视作为重要的传媒手段之一，已经对公众和社会产生着越来越大的影响力，一个好的节目或者是电视剧会带来长久的社会效应。...全部
新版《红楼》的礼仪文化缺失现象分析
摘要：中国向来被称为是礼仪之邦，五千年的发展史留下的传统礼仪文化一直影响至今。近几年，古装戏在荧屏上掀起了一股高潮，这有助于我们了解中国的历史，但是，美中不足的是，当下许多古代影视剧忽略了礼仪文化，导致了观众也对此产生了“误读”。
因此，本文在论述礼仪文化的基础之上，以新旧两版《红楼梦》做对比，分析新版影视剧《红楼梦》在礼仪方面的缺失问题以及探讨礼仪文化与影视剧创作的关系。
关键词：礼仪文化；红楼梦；缺失
引言
随着科技的进步和经济的发展，电视作为重要的传媒手段之一，已经对公众和社会产生着越来越大的影响力，一个好的节目或者是电视剧会带来长久的社会效应。
如今，在影视作品中，越来越多地历史题材出现在荧屏上，这样，在影视剧中就不可避免地要涉及到大量的古代礼仪。我国是礼仪之邦，五千年的文化积淀形成了民族历史，其中礼仪文化是华夏精神文明的核心，它不仅是一种道德风尚，更是一种文化内涵。
但是，让我们感到遗憾的是，现在的大部分影视作品中，越来越不重视礼仪的重要性，尤其是在一些“清宫戏”的影视作品中，经常发生一些常识性的错误。如座次错误，左右尊卑不分；称谓错误，官员们“臣”和“奴才”乱称一气；还有谦称贱称、丧葬礼俗、祭祀礼、朝会礼、乘车礼仪等方面的错误。
这些常识性的错误不仅使作品在质量上大大下降，而且由于电视剧在民众中有很强的传播力，会造成观众对中国礼仪知识上的“误读”。
一、中国古代礼仪内涵及其在影视剧中运用的缺失现象
中国自古代以来，就十分重视礼仪文化。
“礼”最早的起源是和祭神有关的。许慎在《说文解字》中说：“礼，履也，所以事神致福也”。也就是说，礼最初是始于一种祭祀仪式，它是用来祭神和祈福的。同时，这种祭祀仪式又有着自己特定的功能，它将文化价值根植于现实生活，通过创造制度、规定仪式来积淀为习俗。
这种仪式是一种精心设计的人文活动，进行仪式活动时，每个人做什么、说什么都有一套规定，所有的人都必须按特定的程序做特定的事，所有参与者的动作都紧密地配合。中国古代的各种祭祀活动，其程序、位次、动作、衣着、祭品的选择，都有严格的规定，否则就视为禁忌。
礼仪文化的精神内核是人伦关系、伦理价值，是人与人之间建立的一种秩序，也是统治阶层治理国家的有效手段。礼来源于生活中，首先表现为一种生活仪式，渗透于人际交往行为中的每一个细节中，最后上升到伦理道德高度。
古代的“家礼”包含许多日常生活中子女的衣、食、居、行、立、坐等各种生活行为和习惯，都有一套礼节的规范，不能随意而行。 “礼”主要是关于个人修身养性的道德，礼仪文化先是形成一种类似法律的强制制度，随后逐步内质化，久而成为人的本性。
其本质就是要指导个人通过不断的修身、反省、自律来实现理想的道德人格。礼仪文化是具体的行为规范，有其自身的制度仪式和文化特色，它包括、婚礼、丧葬礼、宴客礼、尊师礼、祭祀礼、朝会礼、乘车礼仪等各个方面。
在当下的古装剧中，我们可以发现，对于古代的礼仪文化，发生常识性的错误比比皆是，如在古装戏中，经常可以看见两个人作揖的姿势，在礼仪文化中，作揖的正确手势右手握拳，左手成掌，对右拳或包或盖，这样的作揖手势是“吉拜”，反之，“右手成掌，左手握拳”则为凶拜，一般用于吊丧。
但是当下的演员们很少有人注意这个问题，不论男女往往随便左手抱右手，或者是右手抱左手。另外关于上厕所，古人对这种事情向来是很避讳的，他们觉得说出来很不雅。一般会说“我出去走走”或者是“我去去就来”。
这和现在的女孩们说去一下洗手间、补一下妆是一个道理。现在的影视剧可没有那么避讳，通常就是说“去厕所”之类的，甚至有时还伴以夸张的动作。关于切脉诊病，深闺大院的姑娘小姐，夫人太太，是不能随意在陌生男子面前抛头露面的，即使是大夫也不行。
因此，给女眷们切脉时，不但要把帐子关紧只露出一只手，而且还要用手帕盖上那只手，而大夫也深知这个道理，一般切脉时正襟危坐、，目不斜视。民间尚如此，皇宫就更不必说了。在很多“清宫戏”中可以发现，格格妃子们在给大夫切脉时，不但没有帐子手帕遮盖，甚至和大夫面对面谈论病情。
另外在称呼上，古时候以男子为尊，因此，古人们为了表示尊敬，一般称呼别人家的女儿为“公子”。例如在贾雨村看到英莲时，说了句“女公子”，这是没有错误的。这点在老版《红楼》上做得很好，现在的古装戏基本上没有人注意到这点的。
二、新版《红楼梦》的缺失和未能超越经典之源。
《红楼梦》作为中国传统文化的结晶，里面涉及到大量传统文化因子。里面包括礼仪文化、历史文化、医学等，堪称是一部百科全书。自《红楼梦》问世以来，对于它的各种研究和争论就不曾停过，甚至成立了专门研究它的“红学”。
通过研究《红楼梦》这部作品，我们不仅可以增长见识，还能加深对中国传统文化的认识和了解。在这样的形势下，翻拍《红楼梦》其实是很有意义的，它通过电视这一平台，担当着“国学复兴”和弘扬中华民族优秀传统文化的重任。
但是，自新版《红楼梦》开拍以来，包括更换导演、演员内定、服装发型滑稽等各种负面新闻就不绝于耳，待到正式在各地方台上演后，剧中的种种不合理之处更是让观众难以接受。大部分观众对剧中人物的服饰、发型表示了质疑，如新版《红楼梦》里面十二钗的造型过于性感，而发型则是参考了昆曲中人物的发型，剧中主角贾宝玉、王熙凤身上带有太多的时尚气息，宝玉、黛玉和宝钗三位主角服装过于华美隆重，特别是黛玉和宝钗，看起来不像是未出阁的千金小姐，反而像大户人家的少奶奶。
还有很多观众质疑从昆曲中借鉴过来的铜钱妆，觉得它过于舞台化，使人有一种不真实的感觉。
和旧版的《红楼》相比，新版确实有诸多不尽人心之处。首先在选角上，旧版《红楼梦》在选角上无疑是成功的。贾宝玉欧阳奋强、林黛玉陈晓旭、王熙凤邓婕等人物形象至今仍深入人心，令观众赞叹不已。
而新版红楼虽然也进行了全国选角，但是关于有黑幕、演员内定的消息一直没停过，最后演变成了由投资方定角色的闹剧。演员是一部电视剧的灵魂，试想，如果用不适合剧中人物的演员来担任角色，效果必定会大打折扣。
其次，众所周知，当年开拍《红楼梦》是一项全国性的运动，它由著名导演王扶林执导；1981年召开专题会议研究改编问题；1983年成立筹备组、编剧组、顾问委员会，并完成剧本初稿；用了约两年的时间，从全国各地数万名候选人中选出了100多名演员；1984年试拍、正式开机，至1987年上半年完成，先后到10个省市的41个地区的219个景点，拍摄近万个镜头，规模宏大，摄制组花费了相当的时间和精力才将一代名著《红楼梦》搬上荧屏，并且使它长播不衰，成为一部经典之作。
另外，它还有一个强大的幕后团队，王昆仑、沈从文、周汝昌等老一辈的红学家全部都参与了其中，所以，那些常识性的错误根本是不可能存在的。最后，旧版红楼在角色定下来之后，演员们进行了长达一年多的培训，学习各种琴棋书画和礼仪文化，拍摄时间也长达三年。
而在现在这个浮躁的社会里，哪个导演愿意投入那么大的精力来打造一部电视剧？哪个演员又愿意花那么多时间去体会和塑造一个角色呢？为了忠实于原著，新版《红楼梦》的台词几乎照搬了人民文学出版社的120回本《红楼梦》，这样做似乎是堵了一些人的嘴，但晦涩难懂的文言文台词成了观众的负担，让观众丧失了观看的兴趣。
三、新版红楼的礼仪缺失问题
近几年，对名著的翻拍已成为一种不可扭转的趋势，除了《红楼梦》以外，其他三大名著已被多次翻拍，这也证明了《红楼梦》的重要地位和影响，一旦翻拍，势必对观众产生很大的影响，如果说翻拍《红楼梦》是为了让现代的人们更能领略古人的智慧，从中汲取文化传统的精华，那么在翻拍过程中就必须要做到一丝不苟，任何一点小错误、小瑕疵都不能放过，以免对观众产生误导。
既然是翻拍名著，那么就要经得起专家和观众的考验，这不是吹毛求疵，而是一种以正确的态度对待中国文化遗产，新版电视剧《红楼梦》也不例外。然而我们发现，在新版《红楼梦》中，礼仪缺失的问题非常严重。下文将原著的基础之上对比新版《红楼梦》，具体论述新版红楼在礼仪文化上存在的问题。
（一） 发型和服饰问题
古代女子的发型是有着很严格的规定的。当女子有了婆家以后，就要行及笄礼（俗称上头），挽发髻。而未上头的女孩子，一般是梳丫环（鬟），后来这个发型成了丫鬟们的的专属发型，即头两边梳成两个圆圈状发型。
如在旧版的《红楼梦》中，我们可以发现，所有丫头的发型都是是标准的丫环（鬟），在耳朵的两边各有一个圈圈。古代人在发型头饰上是很讲究的，身份不同，发型穿戴则不同。而在新版《红楼梦》中，过于夸张的铜钱不仅看起来和其他头饰极不相符，而且当十二钗们和丫头们聚在一起时，根本分不清楚哪个是小姐，哪个是丫鬟。
其实在古代，的确有女子梳铜钱头，但是如果不分老少尊卑都梳铜钱头，未免太过于荒谬。不同的发型说明了不同的身份，新版《红楼梦》在发型问题上的一概而论使它违背了传统的礼仪文化。其次在服饰上，比如说妙玉的衣服，妙玉是个尼姑，在旧版《红楼梦》中，妙玉穿的是水田衣，挽的是妙常髻，如果大家还是不能理解的话，那么请看原著第一零九回有这样一段文字：“只见妙玉头戴妙常髻，身上穿一件月白绸袄儿，外罩一件水田青缎镶边长背心”。
这是对妙玉衣着的描写。而旧版《红楼梦》在服饰上是严格按照原著标准来的，如果不是这样的话，那些红学泰斗们早就挑出毛病来了，而在新版《红楼梦》中，让我们大跌眼镜的是，尼姑妙玉却穿得像个大观园里的姨太太，再也没有妙玉仙子的神韵所在。
（二）大家闺秀的礼仪问题
古代的女子，特别是大家闺秀，是特别重视礼仪的，“笑不露齿、行不动裙”，这是古代小姐们必须遵守的规矩。如在原著中林黛玉初进贾府，她的说话、走路都十分符合古代的一个未出过远门的闺秀所为。
“这林黛玉常听得母亲说过，他外祖母家与别家不同。他近日所见的这几个三等仆妇，吃穿用度，已是不凡了，何况今至其家。因此步步留心，时时在意，不肯轻易多说一句话，多行一步路，惟恐被别人耻笑了他去。”①而在新版《红楼梦》第一集中，当林黛玉去投奔舅舅家时，自己孤身一人独立于船头，在女子不会轻易抛头露面的古代，身为大家闺女的林黛玉却可以站在船头上招摇吗？其次，当林黛玉见到外祖母贾母时，谈及自己的母亲贾敏之死时，不禁用衣袖擦眼泪。
这在讲究礼仪的贵族家庭是绝对不可能的。当着长辈的面不用手帕之类的东西擦眼泪被认为是很失礼的行为。另外，在笑这个问题上，最基本得礼仪就是笑不露齿。在原著中，不论是小姐还是丫鬟，全部都是嘴角微微翘起，牙齿不外露，但也已经见到了笑意。
而在新版《红楼梦》的第一集中，当林黛玉初进贾府时，一屋子的太太小姐丫鬟们，全部露出牙齿，发出阵阵笑声。不仅在开始，剧情发展的过程中也不时听到贾府小姐们爆发出来大笑声。不管是谁说一句什么话，旁边的姐妹们都要附和着笑，笑声之频繁实在是难以让人吃消。
另外，更荒唐的是，在古时候未婚的闺秀，是轻易不能在外人面前的露出自己的身体的，如穿裙子是不会露出脚的，穿鞋不露脚，即使是上下台阶伸出腿，也要保证脚不会露出来。如果光着脚被陌生男子看到了，这简直是可以毁掉一个女子的名誉的。
而在新版红楼中，黛玉露小腿，裸背，其他女子衣着过于性感暴露等问题层出不穷。
（三）礼仪的不合规矩
在原著中，元妃省亲是比较重要的一章，这也是贾府在荣华富贵上达到了顶点的标志。书中对省亲的过程有这些描述，“自正月初八日，就有太监出来先看方向：何处更衣，何处燕坐，何处受礼，何处开宴，何处退息。
又有巡察地方总理关防太监等，带了许多小太监出来，各处关防，挡围幕，指示贾宅人员何处退，何处跪，何处进膳，何处启事，种种仪注不一。”②“贾赦等在西街门外，贾母等在荣府大门外。街头巷口，俱系围幕挡严。
”③“贾赦领合族子侄在西街门外，贾母领合族女眷在大门外迎接。”④按照原著的说法，男丁和女眷应该是分开迎接贵妃的，贾母等人应该站在荣府的大门外，贾政等人则应该在西街门外迎接，可是在新版《红楼梦》中，男丁和女眷都站在贾府大门口，男丁站一边，女眷站一边，包括年轻的公子和未出阁的小姐，这十分的不合规矩。
虽然新版红楼的导演李少红对此回应是由于当时拍摄条件所限和为了拍摄效果着想，但这确实是有失礼仪的。而且，原著中写明了在等待元妃的过程中，“半日静悄悄的。”⑤而在新版中，贾母、凤姐和贾琏等人站在在那里交头接耳，这在当时根本是不可能的。
此外，在贾政见元妃那一场景中，原著父女二人是十分疏远客套的，父女二人隔着帘子贾政跪在帘外问安，以臣的身份回答女儿问话，新版红楼不但没有帘子，父女二人还拉上了手，这样的举动在当时封建制度森严的清朝根本是不可能的。
另外，还有一些不合礼仪的地方如黛玉在薛姨妈家吃完酒不打招呼就直接离席，小辈对长辈应有的礼仪没有体现出来。中国自古就是礼仪之邦，尊卑长幼有序是天经地义的，在原著中，小丫头看到周瑞家的就得停住脚步，低头致意。
林黛玉作为府上的小姐，连这点道理都不懂吗？还有，一行人到怡红院看宝玉时，王夫人居然在众目睽睽之下给宝玉挠痒痒，其他人都在旁边看着，王夫人贵为当家夫人，即使是再疼爱宝玉，也不会当着众人的面给宝玉挠痒痒的，那是丫头们要做的的事情。
新版红楼在细节方面出现了诸多失误，而老版的《红楼梦》在这方面做的就比较好，在细节方面基本上是滴水不漏。如在老版红楼中，据说扮演王熙凤的邓婕眉毛过粗，为了体现原著里王熙凤的“两弯柳叶吊梢眉”，她把自己的眉毛全剃了再画上新眉毛。
（四）婚嫁丧礼失误
新版红楼在婚嫁礼仪的失误，最典型的要算是贾雨村纳娇杏为妾了。原著中在第二回就写到了贾雨村纳娇杏为妾一事了，原著中清楚地写到“封肃喜得屁滚尿流，巴不得去奉承，便在女儿前一力撺掇成了，乘夜只用一乘小轿，便把娇杏送进去了。
”⑥按照古代的礼仪，妻妾之间有严格的等级制度，妾只是妻子的仆人，并且妾入门必须等天黑了才能用一顶小轿抬过去，可在新版红楼里的娇杏却身穿大红嫁衣、蒙红盖头、以正房之礼入门，这在当时是绝对不符合婚嫁礼仪的。
另外，最让人瞠目结舌的是“黛玉裸死”这一幕。在新版中，黛玉死时裸着上身的，古人死后的确要擦身换寿衣，但是，在这过程中是绝对不会让尸体裸露在外面的，特别是裸露在亲属面前，这是对死者极大的不尊重。
四、对礼仪文化与影视剧创作的关系的探讨
弘扬民族文化, 宣扬传统礼仪是影视剧不可推卸的责任。《红楼梦》、《西游记》、《三国演义》和《水浒传》等电视剧都凝聚着中华民族的传统文化和精神，为观众所津津乐道。
儒家文化是中华民族的传统文化，在世界上尤其是亚洲国家有着广泛的影响力。中国的广大影视工作者必须要自觉承担挖传承儒家文化、弘扬民族精神的任务。现在的影视文化存在着只考虑娱乐效应和票房效益的缺陷，往往是一部剧还未开播，各种黑幕、绯闻就相继出来的。
文艺工作的最初作用以优秀的作品鼓舞人、以高尚的精神塑造人。所以，文艺工作者必须要自觉承担起教育观众的责任和义务。只有把优秀的传统礼仪文化转化为养育国民心灵的瑰宝, 才能提升国民的人文素养和道德情操。
当然，在影视剧创作中，我们并不排斥创新，传统性与现代性、思想性与艺术性的完美结合才是影视文化保持魅力的途径。传统礼仪文化毕竟也有其落后的地方，它所承载的传统伦理道德必须要紧跟时代内容，审视和反思现代社会，融入现代元素，这样才能为新一代的青年所接受。
以《红楼梦》为例，它的服装是可以虚拟的，因为小说本身的背景就很模糊，但是任何创新都要有一个前提，那就是要符合常识。新版《红楼梦》的许多人物造型不论是否真实，是否有据可依，但那些怪异的裁剪式样，夸诞的妆容，让许多观众产生不了认同感。
尽管新版红楼的制片方强调，要有独创性，要敢于超越前人，但这种独创和超越的基础和前提是消化和吸收、继承和扬弃。其实在旧版《红楼梦》之前，观众公认的红楼形象，是越剧电影《红楼梦》里的形象，旧版《红楼梦》顶住当时观众基于越剧《红楼梦》的“常识”，在服装，造型，布景上大胆创新，最终获得了巨大的成功和观众的认同。
因此，在创作过程中，我们必须要建立在对常识充分了解，对历史充分尊重的基础之上，这样才能更好的适应现实。对其他影视剧的创作如此，对《红楼梦》这部影响了亿万人的经典之作亦是如此。唯有在大家都认同的红楼理念基础上去创新，去超越，才能获得认可。
注释：
①②③④⑤⑥曹雪芹。红楼梦[M] 。 北京；人民出版社，1998。第19页、135页、136页、11页
参考文献：
[1] 曹雪芹。 红楼梦[M] 。
北京；人民出版社，1998。
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[4] 李希凡、蓝翎。
红楼梦评论集 。 北京；作家出版社，1957。
[5] 何其芳。 论〈红楼梦〉。 北京；人民文学出版社，1958。
[6] 一粟编。 红楼梦资料汇编；中华书局，1964。
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[8] 孙希。 旦礼记集解[M] ；中华书局，1987。
[9] 应勋。 风俗通译[M] ； 中华书局，1981。
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[11] 彭林。 中国古代礼仪文明[M] ；中华书局，2005。
[12] 钟敬文。 中国礼仪全书[M] ；安徽科学技术出版社，2004。
[13] 中国人民大学书报资料中心。 电影、电视艺术研究；1999年1—6期。
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