什么是顺光，逆光？正对着太阳是顺
分析光线需要对光源、被摄者和相机三者的关系进行综合考虑。一般说来，在这三者处于同一平面上的时候，被摄者在光源和相机中间叫作逆光，相机在被摄者和光源中间叫做顺光。逆光有利于刻画被摄物体的轮廓，顺光有利于增加被摄物体的质感。
关于构图简单说两句：
1 线条
要讲构图，就得讲线条。说到底，照片就是由线条和形状构成的。这里举出几种线条，它们给人的印象是各不相同的。
水平线具有和平、宁静和放松的感觉。
垂直线表示高度、动能和力量，能增强威严感和崇高感。
斜线能表现动感、力量和方向。容易令人激动。
曲线表现优雅、美丽和可爱，是一种轻松愉快的线条，人的眼睛很容易追随这种线条。
2 画幅的选择
横...全部
分析光线需要对光源、被摄者和相机三者的关系进行综合考虑。一般说来，在这三者处于同一平面上的时候，被摄者在光源和相机中间叫作逆光，相机在被摄者和光源中间叫做顺光。逆光有利于刻画被摄物体的轮廓，顺光有利于增加被摄物体的质感。
关于构图简单说两句：
1 线条
要讲构图，就得讲线条。说到底，照片就是由线条和形状构成的。这里举出几种线条，它们给人的印象是各不相同的。
水平线具有和平、宁静和放松的感觉。
垂直线表示高度、动能和力量，能增强威严感和崇高感。
斜线能表现动感、力量和方向。容易令人激动。
曲线表现优雅、美丽和可爱，是一种轻松愉快的线条，人的眼睛很容易追随这种线条。
2 画幅的选择
横画面在风光摄影中表现和平与宁静。无论陆上风光或海景多用横画幅，因为这里大部分线条是水平的。
一有时候为了打破单调感。横画面也利用竖线条。
竖画面在风光摄影中用来表现垂直线条占优势的景物，如灯塔、教堂、大楼、人物等。它能显示崇高和有力。
在摄影中，当你不能决定用哪种画面为好时，应该不失良机，两种画幅都用，等将来制作时再来推敲哪个画幅最好。
3 三分法
通过取景器观察景物时，不妨想象着把画面划分成三等分。线条交叉处就是安排趣味中心和其它次要景物的地方。当然这条规则是可以灵活运用的，趣味中心不一定要正好在交叉点上，但大致得在那一带。
画面右端那些交叉点通常被认为是最强烈的；当然，左边三分之一处有时也用来安排趣味中心，这要根据画面怎样平衡而定。三分法对横画幅和竖画幅都适用。按照三分法安排主体和陪体，照片就会显得紧凑有力。
4 一水平线
一般认为，把画面从中间分开的水平线是呆板的，因为它把画面分成相等的两半，观众的目光必须在画面中去探寻哪一边的景物是最重要的，结果很快丧失了兴趣，转而去看其它照片。
把地平线安置在画面的上半部分，能够突出前景中的景物。并把这些景物向观众推近。降低地平线的位置，有利于表现距离和空间，使画面显得开阔，渺茫无边。但应该懂得，压低地平线时，天空必须能够引起观众的兴趣才行，象日出日落时天空充满了绚丽的云彩那样。
如果可能，要尽量避免大片蓝色或白色的天空。万一要把这样的天空摄入画面，前景一定要引人注目，否则就会被大片空旷的天空所压倒。
5 斜线
斜线具有动感，能够令人激动，增加构图的气势。可以利用篱笆、石墙、桥梁、雪垅、影子等等构成这种线条。
具有斜线的形状在画面中重复出现，具有会使照片颇具神韵，引起观众的兴趣。
6 曲线
曲线在线条中是最优美的。它是观众目光容易随之流动的一种轻松愉快的线条。弯曲的河流，蜿蜒的道路，甚至地面上曲折的高出部分，都能增加照片的魅力。
7 平衡
让画面两边重量相同，就能产生平衡。但代表同等重量的景物不必同样重要，因为一张照片里只能有一个趣味中心。起平衡作用的景物只要能使人产生平衡的印象就行。乡村景色中一个小屋、一棵树木、一辆车子，都能起到平衡画面的作用；要紧的是不能让画面的一边完全空着，而把重量全部压在另外一边。
要记住这个道理，最好想想跷跷板，跷跷板只有两边重量相同时才能平衡。
8 节奏
巧妙地安排线条和（或）形状，能给照片带来节奏和动感。它能使观众的目光沿着一个顺畅的有连贯性的渠道移动。这样的景物和形状，在把观众的视线引向趣味中心方面，能够发挥很大的作用。
9 比例
要努力按照适当的比例和空间关系安排画面中的景物。就是说，要充分利用画面的每一部分。必须让画面中的空间为你服务，保留大片空档时一定得弄清它的作用。前面谈到地平线时说过：空白的天空会给你帮倒忙。
所以，有一条老规矩告诉我们：宁肯不要天空，也不能让它空着。在阴天和无云的日子，天空空旷单调。这时就得设法突出前景。相反，天空云霞千姿万态，那就缩小地面，让天空占据显著地位。
10 统一
照片中所有因素应当彼此联系，构成一个完美的整体。
不要让不必要的事物闯进你的画面。拍照以前，选定你要着重表现的主体，围着它多看一看，必要时走近一些，以便把画面中所有的景物紧密地组织在一起。
11 紧凑
画面中有两个物体互相起着平衡作用时，照片就显得紧凑了。
这些物体的位置安排得适当，就不至于分散观众的注意力；也就是说，如果有两个物体，其中一个必须起陪衬作用。要达到这个目的，可以让其中一个物体高一些，或者把它放在前景上。替两个人拍照时，不妨请其中一位看着另一位，这样就有可能让观众注意其中的一位，只有他的面孔才被安排在显著地位。
12 重点
一幅照片必须具备的条件之一是重点。有了重点，观众就能立即看到最重要的内容，然后再按轻重次序，观赏其它部分。重点要由次要的细节来衬托。这些细节只能是陪衬因素，而不能成为趣味中心。
拍照时靠近一些，让主要目标占据画面的主要部位，是达到这个目的的最好办法。必须记注：构图越简洁，效果越好。
建筑摄影中，要尽量表现房屋的两个面。只有一面的建筑物，看上去好象贴在照片上一样难看。
有了两个面，一面明亮，一面阴暗，就会有纵深感和立体感。把主要物体放在强光之中，特别是清晨和傍晚的强光之中，能使它显得非常突出。风光摄影中，清晨和傍晚的光线具有一种魁力，能使景物产生立体感。
如果所有线条都引向画面的一个地方，不论这些线条来自何方，都能把观众的视线引向它形成的趣味中心，因而说，照片就有了重点。
13 框式构图
要取得纵深感，有许多方法可以使用。一个较近的物体出现在前景上，观众会自然而然地透过它向远处看去。树枝、林木、舟船、花朵、桥梁、人物、窗棂都可以作为前景上的框子，以增加纵深感。
以上只是简单的摄影构图规则，如果想要了解更多的内容，可以到我的共享资料中去看看。
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