舒曼为什么被称为“音乐诗人”？
德国作曲家、钢琴家、音乐评论家舒曼(RobertSchumann, 1810— 1856)，被认为是最具浪漫主义精神的作曲家，又被誉为“音乐诗 人”，一个重要原因是因为他的文学修养在所有浪漫主义作曲家中 是显得非常突出的。 舒曼出生于德国萨克森州一个小镇书商的家 庭，自幼酷爱文学，爱好读书、写诗、弹琴。曾在莱比锡学习法律，但 终于改行从事音乐。由于在练琴时急于求成，弄坏了手指，遂专心从 事作曲。他称自己是“耽于幻想的音乐家”，认为音乐应成为心灵的 表现、感情的流露。 舒曼的音乐创作主要集中在艺术歌曲、钢琴和交 响乐方面。舒曼一生写有艺术歌曲140余首，包括《妇女的爱情与生活》 (Op。...全部
德国作曲家、钢琴家、音乐评论家舒曼(RobertSchumann, 1810— 1856)，被认为是最具浪漫主义精神的作曲家，又被誉为“音乐诗 人”，一个重要原因是因为他的文学修养在所有浪漫主义作曲家中 是显得非常突出的。
舒曼出生于德国萨克森州一个小镇书商的家 庭，自幼酷爱文学，爱好读书、写诗、弹琴。曾在莱比锡学习法律，但 终于改行从事音乐。由于在练琴时急于求成，弄坏了手指，遂专心从 事作曲。他称自己是“耽于幻想的音乐家”，认为音乐应成为心灵的 表现、感情的流露。
舒曼的音乐创作主要集中在艺术歌曲、钢琴和交 响乐方面。舒曼一生写有艺术歌曲140余首，包括《妇女的爱情与生活》 (Op。42)和《诗人之恋》(0P。48)等声乐套曲。其中很大一部分写于 1840年，即他与妻子克拉拉结婚的那年。
他的艺术歌曲创作深受舒 伯特影响，情感真挚，旋律优美，但又与舒伯特有所不同:一方面，由于他深厚的文学修养，故而对歌词的文学性要求更高,对歌词中的诗 意也体会更深，而且通过音乐表现这种诗意的手法也更细腻;另一方 面，作为一位钢琴家，他对钢琴声部的创作比舒伯特更加讲究，利用 钢琴的前奏、后奏和进行中的音乐，将歌唱声部意犹未尽的沉思冥想 和屡屡诗意表现得淋漓尽致。
在钢琴音乐方面，舒曼的最大贡献是创作了一批带标题的“钢琴 套曲”，这可以看做是“声乐套曲”在钢琴上的翻版。他把多首形象各 异、情绪变换迅速但又具有某种内在联系的钢琴小品加上标题，连缀 在一起，并给予一个总的标题,极富浪漫情趣，其中最著名的包括《蝴 蝶》（1829—1831)、《狂欢节》(1834—1835)、《大卫同盟舞曲》（1837)、 《克莱斯勒偶记》(1838)等。
在这些作品中，舒曼通过特性的旋律、多 变的节奏、错综复杂的织体，表达了内心细腻的情感和幻想。此外，他 的《a小调钢琴协奏曲》也是19世纪钢琴文献中的重要作品。舒曼写过4首交响曲（还有一首青年时代创作的两个乐章的未 完成交响曲），其中尤以《第1“春天”交响曲》(1841)最为著名,这也是 他与克拉拉爱情的结晶。
作为19世纪最负盛名的音乐评论家之一,舒曼开创了作曲家通 过音乐评论，不仅用音符说话，还用文字说话的先例。从30年代起, 他在当时的《新音乐报》发表了大量的评论，并在50年代把它们结集 出版。
他的音乐评论观点鲜明、言辞犀利、文采飞扬，本身就充满着浪 漫主义气息，阐述了浪漫主义音乐家的观点与主张，“使读者注意某 些已被现代潮流所淹没的艺术现象”(舒曼语），开创了 19世纪音乐 评论的繁荣景象。
其后，柏辽兹、李斯特、瓦格纳都在这方面做出了他 们的贡献。收起
