请问一下关于拍电影的问题请问一下
制作人、制片人是一个概念吧，好莱坞商业片制作人的权力比较大。艺术片作家电影更注重导演的个人风格。
从书上摘录一些段落帮助解释一下：
“与欧洲电影执著于艺术探索不同，好莱坞大量生产的，首推商业电影。 为此，好莱坞创造了制片人制度，将工业大生产的流水线作业方式运用于电影创作。电影从开始摄制到最终剪辑合成，一般要经过几十道工序：首先由制片人提出拍片意图，交编剧部门编造故事，确定情节，再到“噱头部”增添笑料，补充滑稽场面，次要情节，然后便到专门设计对话的部门写出对话。 剧本完稿后，交由总导演分配给负责各个场面的分导演负责安排，协调调度，负责物色和挑选演员的人，把各个角色分配给相应的演员，最后由...全部
制作人、制片人是一个概念吧，好莱坞商业片制作人的权力比较大。艺术片作家电影更注重导演的个人风格。
从书上摘录一些段落帮助解释一下：
“与欧洲电影执著于艺术探索不同，好莱坞大量生产的，首推商业电影。
为此，好莱坞创造了制片人制度，将工业大生产的流水线作业方式运用于电影创作。电影从开始摄制到最终剪辑合成，一般要经过几十道工序：首先由制片人提出拍片意图，交编剧部门编造故事，确定情节，再到“噱头部”增添笑料，补充滑稽场面，次要情节，然后便到专门设计对话的部门写出对话。
剧本完稿后，交由总导演分配给负责各个场面的分导演负责安排，协调调度，负责物色和挑选演员的人，把各个角色分配给相应的演员，最后由各技术部门综合平衡，进行摄制洗印和蒙太奇处理。……
好莱坞这种标准化的制作是与好莱坞观众密切协调的结果，是一种对观众集体价值和信仰的应答手段。
市场的成功必然鼓励重复，而任何叙事模式，甚至在电影叙事一般语法中的一个孤立技巧的演变，也都是制片人和观众之间持续进行交换的结果。观众的反应最终决定了一个故事的叙事范式或技巧是否需要重复或者进行更改，并最终在电影生产系统内加以成规化。
其中在好莱坞建立公司作为独立制片人的托马斯·哈伯·英斯在1931年率先在电影业推行后来演变成为标准化的制片人制度。英斯将影片的制作分为三个阶段并分别确立相应的创作主管：准备阶段由编剧负责，拍摄阶段由导演负责，后期制作阶段由剪辑师负责，贯穿其中，从挑选故事、准备分镜头剧本、拍摄到最终后期剪辑制作这一整个生产程序的唯一责任人，则是制片人。
……很显然，英斯的这一影片流水线生产体制，确保了电影的生产本身将遵循严格的时间表，确保了制片公司在制片人的协调下可以同时由不同的摄制组摄制多部影片。
正如劳动产品只有被消费之后才能转化为商品一样，这种标准化生产出来的影片之所以在好莱坞大行其道，一个更重要的决定因素则在于它可以满足观众以某种特定方式讲述某种特定故事的兴趣，因为如果说制片人决定了制片人对市场的概念，而诸如喜剧片、西部片、恐怖片、强盗片、科幻片、歌舞片、灾难片等不同类型，正是这种长期的观众的兴趣和趣味互动的结果。
……
战后（二战）诸如法国、意大利等欧洲国家和美国一样开始摆脱大公司、大制片厂制度的束缚相继建立了各种不同形式的独立制片制度，从而增强了竞争机制。客观上使得电影创作有可能摆脱传统的千篇一律的制作模式而充分展现个人的艺术风格，并使得电影创作从好莱坞那种制片人为中心的体制开始转变为以导演为中心的体制。
”
。收起
