在水彩画中灰褐色如何？

宜阳城方八里，材士十万

    水作画技巧 　　1、干画法和湿画法 　　干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。表现肯定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次是干画法的特长。
  但干画法不能只在“干”字方面作文章，画面仍须让人感到水分饱满、水渍湿痕，避免干涩枯燥的毛病。  干画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。 水彩画 　　①层涂： 　　即干的重叠，在着色干后再涂色，一层层重叠颜色表现对象。
  在画面中涂色层数不一，有的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，但不宜遍数过多，以免色彩灰脏失去透明感。层涂象有色下班重叠，事先预计透出底色的混合效果，这一点是不能忽略的。   　　②罩色: 　　实际上也是一种干的重叠方法，罩色面积大一些，譬如画面中几块颜色不够统一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍颜色使之统一。
  某一块色过暖，罩一层冷色改变其冷暖性质。所罩之色应以较鲜明色薄涂，一遍铺过，一般不要回笔，否则带起底色会把色彩搞脏。在着色的过程中和最后调整画面时，经常采用此法。   　　③接色： 　　干的接色是在邻接的颜色干后从其旁涂色，色块之间不渗化，每块颜色本身也可以湿画，增加变化。
  这种方法的特点是表现的物体轮廓清晰、色彩明快。 　　④枯笔： 　　笔头水少色多，运笔容易出现飞白；用水比较饱满在粗纹纸上快画，也会产生飞白。表现闪光或柔中见刚等效果常常采用枯笔的方法。   　　湿画法可分湿的重叠和湿的接色两种。
   　　①湿的重叠： 　　将画纸浸湿或部分刷湿，未干时着色和着色未干时重叠颜色。水分，时间掌握得当，效果自然而圆润。表现雨雾气氛、湿润水汪的情趣是其特长，为某些画种所不及。 　　②湿的接色： 　　邻近未干时接色，水色流渗，交界模糊，表现过渡柔和色彩的渐变多用此法。
    接色时水分便函用要均匀，否则，水多向少处冲流，易产生不必要的水渍。 　　画水彩大都有干画、湿画结合进行，湿画为主的画面局部采用干画，干画为主的画面也有湿画的部分，干湿结合，表现充分，浓淡枯润，妙趣横生。
   水彩画 　　2、水分的掌握 　　水分的运用和掌握是水彩技法的要点之一。  水分在画面上有渗化、流动、蒸发的特性，画水彩要熟悉“水性”。充分发挥水的作用，是画好水彩画的重要因素。
  掌握水分应注意时间、空气的干湿度和画纸的吸水程度。 　　①时间问题： 　　进行湿画时间要掌握得恰如其分，叠色太早太湿易失去应有的形体，太晚底色将干，水色不易渗化，衔接生硬。  一般在重叠颜色时，笔头含水宜少，含色要多，便于把握形体，以可使之渗化。
  如果重叠之色较淡时，要等底色稍干再画。 　　②空气的干湿度: 　　画几张水彩就能体会到，在室内水分干得较慢，在室外潮湿的雨雾天气作画，水分蒸发更慢。在这种情况下，作画用水宜少；在干燥的气候情况下水分蒸发快，必须多用水，同时加快调色的作画的速度。
     　　③画纸的吸水程度： 　　要根据纸的吸水快慢相应掌握用水的多少，吸水慢时用水可少，纸质松软吸水较快，用水需增加。另外，大面积渲染晕色用水宜多，如色块较大的天空、地面和静物、人物的背景，用水饱满为宜；描写局部和细节用水适当减少。
   　　3、“留空”的方法 　　与油画、水粉画的技法相比，水彩技法最突出的特点就是“留空”的方法。   　　水彩画照片集锦(17张)一些浅亮色、白色部分，需在画深一些的色彩时“留空”出来。
  水彩颜料的透明特性决定了这一作画技法，浅色不能覆盖深色，不象水粉和油画那样可以覆盖，依靠淡色和白粉提亮。在欣赏水彩作品时留意一下，会发现几乎每一幅都运用了“留空”的技法。 　　颜料和调色盒 　　颜料一般采用管装的就可以，以下是一些常用颜色： 　　红色类：深红、大红、朱红； 　　黄色类：土黄、中黄、柠檬黄； 　　蓝色类：普蓝、群青、湖蓝； 　　绿色类：翠绿、浅绿； 　　褐色类：凡戴克棕、熟褐、熟赭； 　　另外还可以准备一只培恩灰。
     　　水彩画颜料种类很多，但一般绘画时不可能所有的颜色都用。实际上经常使用的颜料不过七八种，一般每个人都会有自己的作画习惯。 水彩画 　　为调色便利，一般按照色彩的冷暖类别依次排列，色彩的常用排列依次为：深红、大红、朱红、橙色、土黄、中黄、柠檬黄、永固浅绿、宝石翠绿、湖蓝、群青、普蓝、培恩灰、凡戴克棕、熟褐、熟赭。
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