刺绣技术怎呢学
刺绣，又称丝绣，是中国优秀的民族传统工艺之一。在中国工艺美术史上占有重要的地位。
刺绣与养蚕、缫丝分不开。中国是世界上发现与使用蚕丝最早的国家，人们在四五千年前就已开始了养蚕、缫丝了。随着蚕丝的使用，丝织品的产生与发展，刺绣工艺也逐渐兴起，据中国史书《尚书》记载，4000多年前的“章服制度”就规定了服装“衣画裳绣”的装饰，可见中国在四五千年前，刺绣品已经广为流行了。
1958年，在中国长沙楚墓中出土了龙凤图案的刺绣品，这是二千多年前中国古代战国时期的刺绣品，是现在已经发现的中国最早的刺绣实物之一。
中国古代的刺绣，很长一段时间内在国际艺术品市场上不走销，价格平平。 直至1993年起在...全部
刺绣，又称丝绣，是中国优秀的民族传统工艺之一。在中国工艺美术史上占有重要的地位。
刺绣与养蚕、缫丝分不开。中国是世界上发现与使用蚕丝最早的国家，人们在四五千年前就已开始了养蚕、缫丝了。随着蚕丝的使用，丝织品的产生与发展，刺绣工艺也逐渐兴起，据中国史书《尚书》记载，4000多年前的“章服制度”就规定了服装“衣画裳绣”的装饰，可见中国在四五千年前，刺绣品已经广为流行了。
1958年，在中国长沙楚墓中出土了龙凤图案的刺绣品，这是二千多年前中国古代战国时期的刺绣品，是现在已经发现的中国最早的刺绣实物之一。
中国古代的刺绣，很长一段时间内在国际艺术品市场上不走销，价格平平。
直至1993年起在香港、新加坡等地，才开始有人专门收集。据市场分析家推论，要使刺绣品成为国际市场上的新宠儿，还需收藏家们10年时间的努力。近两年国内的一些艺术品拍卖会上，刺绣拍品，价格竞现高攀，非常吸引买家竞争。
如今，中国的刺绣工艺几乎遍于全国，苏州的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的粤绣各具特色，被誉为中国的四大名绣。
发展到今天的刺绣艺术品，工艺精细复杂。
刺绣在国外也享有很高的声誉。
在外国人眼里，刺绣是中国文化艺术的代表之一。
1993年4月28日，香港苏富比拍卖行在富丽华大酒店举办的艺术品拍卖会上，一幅清乾隆年间刺绣的祝寿御裱手卷，以12万港元起拍，经十几回竟价最后以48。
2万港元的高价成交，出人意料地使中国刺绣艺术品，在国际艺术市场上重新大放异彩。
在《诗经》中也有“素衣朱绣”的描绘。宋代时期崇尚刺绣服装的风气，已逐渐在民间广泛流行，这也促使了中国丝绣工艺的发展。
明代刺绣已成为一种极具表现力的艺术品，先后产生号称“四大名绣”的苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。上海的露香园顾绣，就是当时最出名的刺绣。顾氏家族世袭相传，善于刺绣的声誉名扬大江南北，并得到朝廷的赏识。
到了清代顾绣不仅震海内，而且蜚声海外，吸引了不少国外商人来上海，大量订购顾派刺绣品，一时顾绣成为刺绣的通称了。
四大名绣之一的苏绣，发源于苏州吴县，苏州在古代均属于吴郡，当时在广大农村，集镇、家家户户种桑养蚕、蚕桑业的发达促进了丝绸与刺绣业的繁荣。
明清时期，朝庭专业在南京、苏州一带设立织造衙门，《红楼梦》作者曹雪芹的祖、父、亲戚辈就曾在江南一带担任织造之职，晚清时，吴县人深寿开创了仿真美木绣，另有吴县人许女人等绣女是金绣能力，并在当时苏州官局当过绣工，建国后，苏绣与湘、蜀、粤绣，并誉为我国的四大名绣。
苏绣以其图案秀丽、绣工精细、针法丰富、色彩典雅著称，绣技具有“平、细、密、齐、光、顺、匀”的特点，其光彩已逾二千五百多年，被人们誉为“东方明珠”。
苏绣的艺术精品以制作双面绣为主，其题材有花鸟、山水、动物、人物等，其绣工精致，画面传神，具有苏绣细腻雅洁的特色。
苏绣在一九八二年全国工艺品百花奖评选中，曾为评为“金杯奖”，双面异色绣《仙人球》于一九八五年获中国工艺美术“创作设计奖”，双面绣《长毛猫》于一九八八年饮誉保加利亚荣获第八届普罗迪夫国际博览会“金牌奖”被誉为“稀世珍宝”。
另外，双面绣还多次被选为国家领导人馈赠外国友人的国礼。近年来通过刺绣艺人的不断推陈出新，又先后开发异样绣，异色异样绣，乱针绣等新品种，使双面绣的品种更加丰富多彩。
“湘绣”是湖南人民创造的一种卓越的手工艺品，具有精湛的技艺和独特的艺术风格，也是我国的四大名绣之一。
湘绣起源于湖南民间刺绣，历史悠久，源远流长。从一九五八年长沙楚墓中出土的绣品看，早在二千五百多年前的春秋时代，湖南地方刺绣就已有一定的发展。一九七二年又在长沙马王堆西汉古墓中出土了四十件刺绣衣物，说明远在二千一百多年前的西汉时代，湖南地方刺绣已发展到了较高的水平。
此后，在漫长的发展过程中，逐渐培养了质朴而优美的艺术风格。随着湘绣商品生产的发展，经过广大刺绣艺人的辛勤创造和一些优秀画家参与湘绣技艺的改革提高，把中国画的许多优良传统移植到绣品上，巧妙地将我国传统的绘画、刺绣、诗词、书法、金石各种艺术融为一体，从而形成了湘绣以中国画为基础，运用七十多种针法和一百多种颜色的绣线，充分发挥针法的表现力，精细入微地刻划物象外形内质的特点，绣品具有构图章法严谨，形象生动逼真，色彩鲜明，质感强烈，形神兼备，生机勃勃，远观气势宏伟，近看出神入化的艺术效果，湘绣这种独特的民族风格使它很早就驰名中外。
湘绣是以硬缎、交织软缎、透明玻璃纱、尼纶等为原料绣制的精细工艺品，绣品既有名贵的欣赏艺术品，也有美观适用的日用品，主要品种有条屏、画片、被面、枕套、床罩、靠垫、桌布、手帕及各种绣衣等。
蜀绣，中国名绣之一。也称"川绣"即以四川成都为中心的刺绣品总称。其产地主要集中于成都、重庆、温江、郫县等地。
蜀绣具有悠久的历史，与蜀锦一起被称为"蜀中之宝"。
最初，蜀绣主要流行于民间，至清朝中叶以后，逐渐形成行业，尤以成都九龙巷、科甲巷一带的蜀绣为著名。
当时各县官府所办的"劝工局"也设刺绣科，可见其制作范围之广。当时的生产品种主要是官服、礼品、日用花衣、边
花、嫁奁、彩帐和条屏等。
蜀绣以软缎、彩丝为主要原料，其绣刺技法甚为独特，至少有100种以上精巧的针法绣技,如五彩缤纷的衣锦纹满绣
、绣画合一的线条绣、精巧细腻的双面绣和晕针、纱针、点针、复盖针
等都是十分独特而精湛的技法。
当今绣品中，既有巨幅条屏，也有袖珍小件；既有高精欣赏名品，也有普通日用消费品。比如北京人民大会堂四川厅的巨幅"芙蓉鲤鱼"座屏和蜀绣名品"蜀宫乐女演乐图"挂屏、
双面异色的"水草鲤鱼"座屏、"大小熊猫"座屏，就是蜀绣中的代表作。
“广绣”亦是中国名绣之一。亦称"粤绣"是产于广东地区的刺绣品。据传创始于少数民族，明中后期形成特色。
首先是用线多样，除丝线、绒线外，也用孔誉毛捻楼作线，或用马尾缠绒作线。
其次是用色明快，对比强烈，讲求 华丽效果。
再次是多用金线作刺绣花纹的轮廓线。
然后是装饰花纹繁缛丰满，热闹欢快。常用百鸟朝凤、海产鱼虾、佛手瓜果一类有地方特色的题材。
最后是绣工多为男工所任。绣品品种丰富，有被面、枕套、床楣、披巾、头巾、台帷、绣服、鞋帽、戏衣等，也有镜屏，挂幛、条幅等。
另有一种说法，说潮绣与广绣合称为粤绣。相传创始于少数民族，与黎族织锦同源。
自清代以来，潮汕妇女多勤纺织，女子到了十一二岁，其母即为预制嫁衣，家家户户都会纺织刺绣。清代粤绣工人大多是广州、潮州人，特别潮州绣工技巧更高，而且男子精于绣功，为其他省市所罕见。
刺绣艺术被广泛应用于日常生活实用装饰品上。
潮绣以金碧、粗纩、雄浑的垫凸浮雕效果的钉金绣为特色而标异于其他绣种。题材有人物、龙凤、博古、动物、花卉等，以饱满、匀称的构图和热烈喜庆的色彩，气氛鲜明、生动地表现题材，使潮绣产生了丰富瑰丽的艺术效果。
潮绣有绒绣、钉金绣、金绒混合绣、线绣等品种，各具特色。《百鸟朝凤》是其代表作品。
“广绣”是产于广东地区的刺绣品。据传创始于少数民族，明中后期形成特色。其特色有五：一是用线多样，除丝线、绒线外，也用孔誉毛捻楼作线，或用马尾缠绒作线。
二是用色明快，对比强烈，讲求
华丽效果。三是多用金线作刺绣花纹的轮廓线。四是装饰花纹繁缛丰满，热闹欢快。常用百鸟朝凤、海产鱼虾、佛手瓜果一类有地方特色的题材。五是绣工多为男工所任。绣品品种丰富，有被面、枕套、床楣、披巾、头巾、台帷、绣服、鞋帽、戏衣等，也有镜屏，挂幛、条幅等。
绣法也是多种多样：
绒绣。在各种丝、绸、缎上，以平绣针法用丝绒绣出平的画面；题材多为飞禽、博古，用作画片、挂屏等。
钉金绣和金绒混合绣。钉金绣，又称金银绣；以金银线为主，绒线为辅的叫金绒混合线。
钉金绣针法复杂，有过桥、踏针、捞花瓣、垫地、凹针、累勾绣等60多种针法,其中"二针企鳞"针法为其他绣种所无。钉金绣运用垫、绣、贴、拼、缀等技术处理，可产生浮雕式的艺术效果。
线绣。纯用丝线平面绣制。
潮绣作品《郭子仪拜寿》、《狮子头》、《海龙王头》、《安春鸟》等，在宣统二年（1910）清政府在南京举行全国工艺赛会上得奖。刺绣作品还于1915年参加巴拿马国际博览会，1923年和1925年参加伦敦赛会，得到国际上较高的评价。
在广袤的中国土地上，又岂止这四大名绣？
在广袤的中国土地上，又岂止这四大名绣？ 黔江的苗族刺绣久享盛名，饮誉国内外，刺绣以紫色为基调，工艺十分精湛。 苗家女的刺绣技艺高超，刺绣前已成竹在胸，不需先在布上绘出草图，而是根据布的颜色和经纬，直接在布上用彩线绣出构思精七巧的长形．方形．圆形．锯齿形，然后将各种图案绣入其中，经过细针密线，形成绚丽多姿．五彩斑烂的花纹图案。
苗族刺绣的运用，在生活中无处不见，大至厅室围帘．被面．服装，小至枕头．围兜．荷包．褡裢等，配以刺绣，无不精美动人。 哈密的民间刺绣也象剪纸一样源远流长。特别是维吾尔、哈萨克妇女，几乎人人都是刺绣的能手，也非常善于运用刺绣来美化服饰和装饰生活。
在她们的花帽、枕头、衣边、挂单、花毡、搭兜上能够看到各种精美的刺绣。哈密维吾尔民间的刺绣品除具有本民族传统特色外，还融入某些民族艺术的精华，传花色、构图和色泽为多样。从花样品种看，除花、马、虫、兽外还有博古以及花纹集锦等。
从构图看，柜边、花纹讲求对称和有机地相互结合构成；从色泽上看，多以重色铺底，求金求银，花团深浅，彩线搭配精心，整幅的效果对比强烈，斑斓夺目。 哈密的民间刺绣艺术，有着广泛的群众基础和生活基础，维吾尔、哈萨克姑娘出嫁时，必须亲手刺绣一套嫁妆，这似乎已成为惯例，姑娘们大可施展她们的刺绣技艺。
山西省民间，是民间刺绣艺术品的生长地。民间刺绣，在山西不独历史悠久，而且题材广泛，内容丰富，具有反映山西风土人情的特色。 山西民间刺绣，有着自己独特的艺术风格，图案纯朴、色彩艳丽、构图简洁、造型夸张、针法多样、绣工精致。
这些来自民间的刺绣艺术品，大都出自农村劳动妇女之手。 山西刺绣，以忻州、晋南地区的刺绣工艺品最有影响。 忻州民间，刺绣在群众中颇为普遍。代县一带，刺绣品有着严谨、华丽、雅致的特色；五台县境内以及附近城乡，刺绣风格呈现美厚端庄；忻州、定襄、原平等地，刺绣产品风格较为淳朴秀丽。
忻州刺绣，大致可以分为服饰、生活用品、祭献物品三大类。 民间服饰，传统的民间刺绣主要是作为穿戴的装饰。这些装饰，又多在妇女儿童身上。妇女服装刺绣中，不同部位有着不同的花样。“腕袖”（ 上衣袖口 ），通常情况下多饰以含有平安、吉祥、如意的二方连续图案。
“领口”，刺绣中大多是如意云，饰以花卉图案。 “裙子”，是古今妇女常用的衣服，前后各一片，常常嵌边、绣花，而颜色多为黑、蓝、红色的底。“上衣”，绣花多在胸口，常用图案有鱼戏莲、牡丹花等。“顶子”，常在上面堆绣蝴蝶、莲花等图案。
“鞋帮”子上，多绣以蝶恋花、蟾宫折桂等图案。“凉冠”是妇女夏天束发用的，常常以黑底绣花，甚为精致。 农村儿童的“兜肚”，多是红色镶边的绣花，一般饰有莲生贵子、富贵长春等寓意吉祥 、繁衍的图案 。
也有绣五毒虫，以取毒不近身的意思。 男孩子身上的“围嘴”，常绣有双虎对头、双狮对头、五福捧寿的图案。女孩身上的“ 围嘴”，则绣以五蝶捧花、五莲坐子、五鱼戏莲等图案。冬天护耳的耳套，以桃形较多，常绣有吉祥动物花鸟纹饰。
“童鞋”，男孩多为老虎鞋、前为虎头、侧有虎足、后有虎尾，向上掀起。在前面绣一绿色蟾蜍的名为蟾鞋，含有“蟾宫折桂金钱落地”的意念。 忻州乡村中，还有小猪鞋、小狗鞋等等，都与当地民情风俗有关。女孩子的鞋子造型与男孩子相同，只是鞋前绣花图案取吉祥、欢快、饰以含有寓意的花鸟图案。
旧时婴儿满月时，亲友都要绣制童帽作为赠礼。在这些刺绣中，赠男孩的以虎帽为多，分成单面虎、双面虎、狮虎合身等等。而送给女婴戴的是莲花帽、女冠等刺绣品。 生活用品：忻州一带，常见的有枕头花、虎枕头。
虎枕头里又有双头虎、人面头虎、虎头鱼尾等，还有蛤蟆枕头。这些枕头缝制精湛，纹饰、造型别致。既是幼儿枕头，又是儿童玩具。 男女结婚时缝制的方型合枕，两头绣以鱼采莲，鱼征婚配性爱。 “砌花”，是忻州一带妇女利用各种彩色碎布条布片依形连制的各种生活用品。
像垫子、书包、马搭等。 “鞋垫”常常作为未婚女青年赠送未婚夫的礼物，常绣有福海无边、事事如意、莲花童子等图案花纹。 “荷包”，有装钱、装烟等不同用途。一般情况下，“荷包”绣工都比较精细，常常作为男女订情的信物，而往往是女子送给男子的信物。
“针敝”，是供妇女插针使用的日用品。常分为上 、下两部分 ，有鱼、猪、虎、兔不同造型，也分外别致。“粉线袋”，是城乡农村妇女们剪裁衣服用的打线印工具，大多造型是动物，绣工一般也分外别致。 “钥匙套”，是妇女外出时常常佩带在身上的日用品。
上面常常绣以各种图案，既有实用价值，又是随身佩带的饰物，绣工也多别致。 还有，每当传统节日时，忻州地界内的许多地方，也为孩子们绣制一些节日用品。端午节，母亲为子女绣制佩于胸前背后的五谷“香袋”。
平时，还有人们绣制给老人坐靠使用的“靠枕”；以绣花、割花、砌花多种手法制作的坐饰物“坐垫”；以及迎娶新人用的轿、车上装饰的绣花“轿帘”、“车衣”等等。 祭献物品：这一类绣制品，常常用干祭扫礼仪的灵堂、殿宇中的供桌裙帏、神龛帷幔等饰有龙凤仙鹤、福禄寿禧、明暗八仙等精工绣物。
还有的，绣制送葬礼议用的“棺罩”和亡人的“寿在”、“寿裤”上的刺绣，用料和绣工都甚为讲究。 晋南刺绣，流传于山西南部的农村里，人民的日常生活用品和衣帽服装，多以刺绣来装饰，像衣服的领口、袖口、裙边、披肩、帽子、鞋子和被面、枕头、喜帐、寿帐、桌围、椅垫等，都有不同纹样的刺绣图案。
晋南民间刺绣，在临汾、运城两个地区的临猗县、万荣县、襄汾县、洪洞县、吉县、临汾市、运城市较为普遍。这些地方的刺绣图案，多以民间喜闻乐见的内容为题材，像孔雀开屏、喜鹊登梅、松鹤延年、二龙戏珠、凤凰牡丹等，是晋南民间刺绣的一般题材。
而瓜果蔬菜、飞禽走兽、山川风景、亭台楼阁等，更是生活中百见不厌的刺绣体裁。 晋南的民间刺绣，大都出自普通农家妇女之手，这种传统的刺绣技艺往往是通过家传、互相之间的交流而得以延续的。这里的女孩子，在少年时代就受到家庭的熏陶，开始学着刺绣了。
随着年龄的增长，绣花在她们的成长中自然成为一项重要的艺术活动。她们在实践中不断积累了经验和技能，又在长辈的影响教导下，从模仿进而独立地去创造新的花样，形成了晋南民间刺绣的独特风格。 晋南民间刺绣的作者，很善于运用多种手法表现自己设想的题材。
有的写实，有的浪漫，有的夸张，创造出无数既富有装饰趣味又有浓郁的乡土气息的刺绣工艺品来。 晋南民间刺绣在表现方法上，取材范围很宽，而且造型生动、有些刺绣艺术品达到了栩栩如生的境界。以晋南农村儿童头上戴的花帽子为例，这种帽子是根据儿童的年龄、节令的变换而设计的。
不独造型优美，色彩艳丽，绣工精细，而且帽子的耳朵、眼睛、舌头都能晃动。加之以刺绣和披肩，非常引人，是一件难得的民间工艺品。 在色彩运用上，采用强烈的对比色，用大红大绿、大蓝大黑等颜色作为底色，所绣的纹样则用淡雅的颜色，使绣品形成鲜明的对比，在对比中求得颜色的和谐。
晋南刺绣，在绣品中虽然只用几种颜色调配，却显得五彩缤纷，绚丽多姿。 在刺绣针法的运用上，晋南民间刺绣主要用斜针、平针、散针绣和打子绣、套扣绣、盘金绣等多种针法，根据所要表现的内容，使用不同的针法，形成许多不同风格的绣品，反映了晋南农村丰富多彩的民间生活情趣。
晋南民间刺绣，历史悠久，地方色彩浓重，构图严谨，具有强烈的民族风格和地方特色。 杭州刺绣又名杭绣，讲究针法，主要有平绣、乱针绣、叠绣、贴绫绣、发绣、穿珠绣、点绣、编绣、网绣、纱绣等。刺绣品种有盘金绣、包金绣、银线绣、彩线绣等。
各具特色，别有雅致。杭州刺绣，亦称古绣，起源于汉代，至南宋为极盛时期。当时的刺绣，一 为"宫廷绣"，一为"民间绣"，前者专为皇室、内苑绣各种服饰，后者刺绣官服、被面、褥面、屏风、壁挂等。直至清末民初，杭仍盛而不衰，城内后市街、弼教坊、天水桥一带有刺绣作坊近二十处。
擅长刺绣的手艺人多达二三百人。 杭绣讲究针法，针法很多，主要有平绣、乱针绣、叠绣、贴绫绣、借底绣、发绣、穿珠绣、帑绣、点绣、编绣、网绣、纱绣等。杭绣的刺绣品种很多，尤以盘金绣、包金绣、银线绣、彩丝绣等著称于时。
盘金绣，金碧辉煌，雍容华贵；包金绣，层次分明，交相辉映；银线绣古朴文雅，素而不俗；彩线绣细密艳丽，形象活泼。杭绣在刺绣技艺上，吸收并融合苏、湘、蜀、粤四大名绣之长，绣法多变，形成了自己的独特风格。
杭绣的图案设计，内容大多取材民民间喜闻乐见的龙、凤、麒麟、蝙蝠、孔雀、牡丹、宝相花、寿桃、如意、百结、八卦、西湖风景等传统图案。在装饰上运用夸张和变形，具有杭绣一大特色。 刺绣工艺品除了用作屏风、壁挂等陈设外，其它主要用于生活服装、歌舞和戏曲服装、枕套、台布、靠垫等生活用品。
在一些戏曲服装中，常用平金、影金、盘金和挑花等技法，其外观非常华丽富贵。 青海刺绣在漫长的历史发展中，各民族都形成了自己独特的风格。藏族、蒙古族、土族的刺绣多以八宝图案、吉祥如意为主体，也有花卉和动物图案；撒拉族以花卉为主，而不用动物图案；汉族则博采众族之长，花卉、动物、人物皆用之。
草原牧民的刺绣以夸张的造型，鲜明的色彩，粗犷的线条，展现出豪放的民族气质；从事农业的各民族，刺绣构图朴实细腻，华丽丰繁，以做工精细而著称。青海地处祖国西部，境内山峦耸立，江河奔流，湖泊棋布，自然景色雄浑壮丽。
数千年来，居住在这里的汉、藏、蒙古、土、撒拉等各族人民在共同开发这块土地的同时，创造了具有鲜明地方特色和民族特色的灿烂文化。刺绣艺术便是这民族文化百花园中的一枝奇葩。秦汉以来，随着“丝绸南路”的开通和中源丝绸源源涌入，人们便开始用刺绣装饰自己，美化生活，传递友谊，寄托感情，使这种民间艺术成为人们生活中不可缺少的组成部分，世代相传，不断发展。
青海刺绣花样繁多，大体可分为四种类型：一是实用类，主要有枕顶、辫筒、兜肚、针扎等，这是刺绣的主体；二是情馈类，主要有袜子、裤带、钱包、荷包等，是妇女赠送亲友、情人的佳品；三是礼仪类，主要用于寿帐和楹联；四是宗教类，主要用于装饰佛像和寺庙殿堂。
只要提起刺绣，人们自然会想起苏州刺绣厂。这个中外闻名的苏绣精品研制基地和苏绣日用品生产龙头企业。创建于1958年的苏州刺绣厂几十年来创造了令世人赞叹的刺绣艺术，为苏绣不断增添着眩目的光彩。 翻开苏州刺绣厂的辉煌历史 ，共得主要奖项八十余次，苏绣欣赏品和苏绣日用品一直保持着国优称号、省优称号。
最为骄傲的是我们独创了双面三异绣，这个刺绣业的顶尖技术，此外，我们最先制订了具有国际标准的《苏绣精品标准》，确保了我厂在刺绣领域的领先地位。 苏州刺绣厂的主要产品包括苏绣欣赏品（台屏、挂屏、地屏等）；大众型双面绣（12cm——30cm直径圆型台屏、多种规格的长方型、方型台屏）；丝绸服装（旗袍、睡衣、和服等）；绣什品（各类靠垫、床上用品、头巾、披肩等）；金彩画（用金属颜色加工成的挂屏，色彩富丽堂皇）；双面三异绣，是一种顶尖的刺绣技艺。
在一层薄如蝉翼的面料上，用丝线绣出正反两面不同的图案、不同的颜色、不同的针法，1981年3月由该厂邱秀英、殷濂君创造，以该厂的《济公》为代表作。 现代女性逐渐喜欢上了能反映独特个性的女红。仿佛由自己亲手设计制作出来的东西，才能真正体现自己特有的品味。
况且，现在的女性充满了幻想，充满了创意，在厌倦了各种千篇一律的所谓时尚精品，在厌倦了各种商业味很浓的休闲娱乐后，总有一种冲动，希望在家中能利用业余时间亲手做点什么来表达自己的个性，装饰属于自己的生活空间，或者送给至亲的人，并享受那种从构思设计到制作完成整个过程的乐趣！ 这里我们向您介绍一种全新概念的时尚活动——从法国引进的刺绣技术“十字刺绣”。
用这种刺绣方法刺绣出来的作品既独特且颇具现代气息，乍看上去就像一幅幅油画精品。这种刺绣的最大特点是，它的颜色极其丰富细腻，色彩过渡自然，几乎可以和绘画相比，其中的奥秘就在于刺绣用的花线，线的色泽特别自然、柔和、丰富，颜色的丰富造就了图案的逼真效果。
同时，丰富的花线颜色，可以产生明暗效果和立体层次。这种刺绣的另外一个特点是：刺绣方法简单。即使不会针线活或没有多少针线功夫的人，哪怕是小朋友，只要花一点心思和时间，也可以用简单的十字针刺绣法绣出自己心仪的作品，如果再在作品上加上自己的签名，是不是一件绝对赏心悦目的事呢？ 刺绣用的棉布、完成该款式所需要的足够花线、刺绣针、配有制作图纸、完成后成品相片和针法说明书、绣花箍。
刺绣用线由法国进口，颜色色泽圆润、色彩丰富。刺绣用棉布由法国进口，是有特殊的方格图案，几何方格均匀、清晰。 一幅幅绣满心思，具有独特意义的绣品就这样从您的巧手中流淌出来了，在表达真品味之余，那种乐趣和惊喜怎样都是无法比拟的，只要试过您就知道了！
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