整个电影的拍摄过程都需要那些步骤？
如果你想通过自学学会拍片子。那么在自学的第一个要求就是，千万别听那个教员讲的影片分析。电影是什么，千万别听那些骗子的话：只有从美学的角度，才能真正认识和理解电影艺术神奇而巨大的魅力……（电影）跨越时空的魅力……使它们（电影剧本）有清晰的节奏，使它们有耐人寻味的想像余地，形成使人心灵颤动的意境……
我们简单地来分析这几句高深的词句：从美学的角度？电影是什么他都不知道呢，连似动现象都没有听说过，电影美学从哪里来？那神奇的魅力是什么？再看：跨越时空的魅力，难道只有电影的结构是时空结构？文学没有时空结构，戏剧没有时空结构，给画没有时空结构，音乐没有时空结构？时空怎样跨越？他连相对时空都没有搞清...全部
如果你想通过自学学会拍片子。那么在自学的第一个要求就是，千万别听那个教员讲的影片分析。电影是什么，千万别听那些骗子的话：只有从美学的角度，才能真正认识和理解电影艺术神奇而巨大的魅力……（电影）跨越时空的魅力……使它们（电影剧本）有清晰的节奏，使它们有耐人寻味的想像余地，形成使人心灵颤动的意境……
我们简单地来分析这几句高深的词句：从美学的角度？电影是什么他都不知道呢，连似动现象都没有听说过，电影美学从哪里来？那神奇的魅力是什么？再看：跨越时空的魅力，难道只有电影的结构是时空结构？文学没有时空结构，戏剧没有时空结构，给画没有时空结构，音乐没有时空结构？时空怎样跨越？他连相对时空都没有搞清楚呢。
如果不懂得电影的由光波和声波来体现的相对时空关系，如何使电影剧本有清晰的节奏，有耐人寻味的想像余地，如何形成使人心灵颤动的意境？不又是胡言乱语吗？从这些胡言乱语中你能学会拍电影吗？
连那些骗子为了证明自己是正确地，都说了一句大实话。
他们说：
事件是一个，可是解释是千千万万的。
那也就是说，他对一部影片的解释就是那千千万万中之一。
那有什么价值呢。在这两天的教学中我发现几乎所有的人都在解释一部影片。不论你问他什么问题，答案总是一种解释。
这种千千万万的解释之一能有助于你拍影片吗？拍片的人首先需要的是学会怎么拍。非常具体的，那可不是千千万万的一种。所以我提出来的第一个要求就是，不准谈“意义”，不准谈虚的。比如说，巴顿的那两句话与音乐的关系是什么。
不准说两者之间是和谐的。音乐传达了他那两句话的感情等等。那是作曲家在作曲时所需要考虑的。你必须看到和听到。一、那光线是早上流进屋子里的光，二、那说话的声音，和音乐的声音是平衡的。三、每句话都开始在音乐的重音上，如果我要求你说得更具体的话，你就应该说，它们是跟定音鼓一起出来的。
第一句的开始是在定音鼓的鼓点上，后半句依然是在鼓点上，他的第二句是完全用气声说出来的，依然是出在鼓点上。如果我问，那勤务兵给巴顿戴上的钢盔是从哪里来的，你就应该回答说，原来是摆在窗下的一条短凳子上，钢盔上面的墙上的衣架上挂着他的马鞭，短凳的右边是一个天主教的念经台。
念经台的右边是一个大衣橱，从花纹来看，是当地的阿拉伯式的衣柜。那是一个征用的旅馆的房间。如果你问学生，为什么是旅馆的房间。他就必须回答，可是洗脸池也在房间内。这是西方小旅馆的一般布局。如果是住家，那总有一个洗澡间，不论是大是小。
学生还得说，这一小段是这一场戏里，第三次出现巴顿的房间，从副官叫醒巴顿到他着好装，天是在渐渐地亮，所以这第三次的光应该是已经很亮了。第一次副官司进来时，室内是很暗的。学生必须看到这些，因为那音乐是一直持续来来的，这音乐不仅跟那几句话有着节奏的关系，而且跟光的变化，人的运动的节奏，镜头的长短，有关系，比如说，第二次出现的巴顿的房间的那一段只是一个镜头，可是它比第三次出现短一半。
你是根据什么来判断的呢，根据那音乐一奏了一句就切了，而第三次，音乐奏了两句。如果我这时给他听那中译版的配音的话，他就会说，配音的话的毛病一、声音的距离不对头，原片是在半身景的距离，而配音的声音是在话筒前十公分，二、配音的音量盖住了音乐，那译制片的导演和配音演员根本没有文化，连对话与音乐的简单关系都听不出来，三、配音演员念的台词是装腔作势，恶心，四、配音演员不会用气声说话。
整个没有感觉。如果你能说得这样具体，你就是学会了导演在拍片子时是怎么考虑的。非常非常具体的设计。你那老师可以天花乱坠说说了一大通意义和弗洛伊德，可是上面的那一段分析，他一个字也说不出来。你从他那里是学不到拍片的方法的。
如果你学会我介绍的学习方法，你自己就能学会拍片。
二、看影片时，第一遍是象普通观众那样看，我把这叫傻看。象个傻子那样，看得嘴都张开了，还流口水。看完第一遍后，回想一下，那一段最能感动呢，或者你模模糊糊觉得哪一段最好。
你再去看一遍，是不是哪样。然后，把那一段的内容全部都去掉，着手分析它的形式。不准考虑含义，纯形式的分析。等把机位，镜头角度，高度，动和静，色彩，声音，音乐等等都分析透了。并且看到了这种用法的各种可能性后，再把内容摆进去。
这下你就明白了，为什么你会受到感动。是什么因素，是那一点让你感动的。这样你就不会落套子。你就不会抄人家的具体拍法，而是抄人家所使用的规律。抄规律不会有错的。个个土木工程师在设计的时候都用应力学，可是每个人盖出来的房子都不一样。
有好有坏。这种分析是需要较长时间的学习的。初做时会挂一漏万。回过头来再分析。随着你的分析能力的提高，你会越来越有长进。
三、电影的元素就是光、声、时空。在他人影片中就看这四个素。
四、如何选择影片，不要管明星是谁，包括演员在内，你看明星对你的表演暂时不会有什么帮助。
也不要看导演，因为他是一名不动手的主创人员。你只有学到一定程度才看导演。我到现在也不太看导演的活。那看什么呢？看摄影师，美工师，录音师，剪辑师。比如说，你喜欢KOLTAI的作品，那你就把他所有的作品都看完。
背熟。不知道他的作品吗？到网上的IMDB去查。把他的名字打进左上边的方框即可。IMDB是一个电影宝库。应有尽有。然后到市场上去把光盘买到。有一天你发现，你最喜欢的摄影师非常赞许某位美工师，你就到IMDB去找出那位美工师的作品。
这叫顺藤摸瓜。我很讨厌一些年轻人满口的这个导演，那个导演的，那是赶时髦。好象能说出几个怪才导演的名字就是内行了。就是专业家了。如果你能说出一大串摄影师，美工师，录音师，剪辑师的名字以及他们各自的一系列作品，那你才是入门了。
作为初学者，你没有资格写电影剧本，你没有资格研究导演。你老老实实地脚踏实地地研究摄影师，美工师，录音师，剪辑师的作品吧。我敢说，全中国没有人能比得上我对摄影师，美工师，录音师，剪辑师的熟悉程度。
我只有研究他们的作品，我才能讲出实的东西来。要知道，摄影师，美工师是导演的眼睛，录音师和作曲家是导演的耳朵，剪辑师是导演结构的助手。研究他们这是窍门，研究导演，那是取巧和赶时髦，花架子，样子货。
五、既然电影是一种心理活动，那就要勤读心理学的书，读书切忌好高鹜远，只需看普通心理学即可：感觉，知觉中的视觉和听觉，运动知觉；记忆；注意力。
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