《繁星·七一》 批注
展示了冰心小诗基本的情调。冰心的诗情属于黄昏和夜晚。她几乎没有歌咏过蓬勃的日出，没有赞叹过明朗的白昼，就连高山、大海这些在别人眼里雄健阔大的景色，到了冰心的笔下，也会幻出一种温柔的女性色彩。她缺乏那种喷薄炽热的感情，她的内心过于均衡，她的诗情过于和谐了。 这种和谐的诗情，驱使她寻找着最适合于表达它的意象，于是，她自然而然地将目光投向了渐浓渐近的黄昏和愈深愈厚的夜晚。在她的笔下，不厌其烦地反复出现深深的树影，临照着夕阳的池水、清云淡月、晚风星辰……这种柔静的景色，最适于寄托冰心那种静穆的情感。 她诗中的自然景象不是背景，而是一种糅合着自我意识在内的主体形象。你看，窗外飞进的一缕琴音犹如来...全部
展示了冰心小诗基本的情调。冰心的诗情属于黄昏和夜晚。她几乎没有歌咏过蓬勃的日出，没有赞叹过明朗的白昼，就连高山、大海这些在别人眼里雄健阔大的景色，到了冰心的笔下，也会幻出一种温柔的女性色彩。她缺乏那种喷薄炽热的感情，她的内心过于均衡，她的诗情过于和谐了。
这种和谐的诗情，驱使她寻找着最适合于表达它的意象，于是，她自然而然地将目光投向了渐浓渐近的黄昏和愈深愈厚的夜晚。在她的笔下，不厌其烦地反复出现深深的树影，临照着夕阳的池水、清云淡月、晚风星辰……这种柔静的景色，最适于寄托冰心那种静穆的情感。
她诗中的自然景象不是背景，而是一种糅合着自我意识在内的主体形象。你看，窗外飞进的一缕琴音犹如来自天外的仙乐;在久久不散的余音里，她的心与晚风中悠悠的树声、天幕里朗朗的月辉不知不觉地融和了。在这种忘我的境界里，她体会到大自然无限的伟力;月夜，幼年的冰心偎在母亲怀里，静静地透过藤萝枝叶的间隙，眺望着如水的月光洒落在花园中，也洒落在母亲爱抚的话语里。
人与景交融得那么和谐，透出一种静穆的诗意;在暮色笼罩的古院旁边，在只剩一抹余辉的夕阳之下，这种诗意增添了苍凉的色彩，而在明媚的春色之中，圣洁的莲舟载着轻灵的梦想，则又使一切显得多么圆满!……诗人与自然结合得这样紧密，以至于我们无法分辨，她笔下的景色究竟是外在自然的人化，还是内在人格的景化?? 情绪是诗歌的生命。
情绪的独特性决定了诗人及其作品的独特性。冰心诗情的独特性是什么呢?她笔下的树声、月色、夕照、莲舟，在其他现代诗人笔下也曾出现过;幽静的意境，在其他诗人笔下也可以找到。然而，冰心对于幽静的感受却是独具的--她能够在幽静中感受到庄严。
她选择的意象大多具有一种舒缓的静雅的美，她成功地表现了这种美，同时又从中挖掘出了那潜存着的崇高。读过上述几段诗以后，那一个个凝立不动的意象会给人留下一种圣洁的印象，诗人轻柔的笔触会把人带入一个圣者居住的仙境，使人屏住呼吸，惟恐破坏那种神圣的静态。
这，就是“静穆”在冰心诗情中的内涵，也正是冰心诗歌的独特性。依靠这种诗情，冰心得以在日常生活的纷扰之上架构起一个理想化的世界，成为其中的子民。 古典诗人如陶渊明，王维，其作品中不乏清雅飘逸的意境。
在欣赏自然中寄托对人世纷争的厌恶之情，已凝成了古来文人墨客的审美情趣。冰心的诗情也有这种传统色彩。但是，与古典作品相比照，冰心的静穆没有幽冷的出世情调，却增添了温暖的入世色彩。在她对黄昏、月夜的描写中，追求的不是孤独的情绪，而是朦胧之中所显现的和谐。
这里体现的，正是不同时代赋予诗人的不同的审美理想。 冰心的个人生活极为平静，极为温暖。这些小诗杀青的时候，她才刚刚二十二岁，是燕京大学的学生。小诗所体现的静穆，不是感情上经过千锤百炼之后的产物，而是源于她自身气质的诗情;在那些微雨、红墙、古柏、晓月之后，隐藏着的不是一番内容丰富的感情经历，而是一种稳静地承受全部生活的人生态度。
冰心是幸运的，她赶上了一个历史上最伟大的时代。她目睹了中国古老的封建文化所受到的最全面、最猛烈的冲击，也看到了新思潮所带来的民族精神的变化。尽管冰心并不是无条件接受这一切的，但她依然意识到:“青年!/只是回顾么?/这世界是不住的前进呵。
”(《春水·八七》)于是，她采取了积极的人生态度，不逃避生活，而是积极地迎接将要来临的一切。 冰心用她的小诗来思考生活。在她的问题小说里，我们看到的是对社会的理解，在她的小诗中，则随时可以见到她对人格的理解。
她欣赏幽静典雅，崇拜自然纯真，赞美奋发有为，称颂谦逊坚贞。这一切构成一种坚忍的生活态度，促使她沉静地承受生活中属于她的一切。她说:“我以为领略人生，要如滚针毡，用血肉之躯去遍挨遍尝，要他针针见血!”(《寄小读者·一九》)有了这种“遍挨遍尝”的态度，冰心才能在她的小诗中表现出那样一种坦然的静穆之情。
也正是由于这种积极的人生态度，冰心虽没有成为她那个时代的先驱，我们仍旧能够认为，她不是个落伍者。收起
