圆舞曲之王小施特劳斯的代表作是什
小约翰•施特劳斯（Johann Stmuss 1825〜1899)，老约翰•施特劳斯的儿子， 奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家、施特劳斯家族的杰出代表。《蓝色多瑙河》被誉为奥地利的国歌，是圆舞曲之王。 小施特劳斯创作这首世 界名曲的灵感来自于一篇描写爱情的诗歌，其中有一句“多瑙河，美丽的蓝色多瑙 河”。诗句那流畅的音节使他受到了强烈的感染。当时，小施特劳斯正在为维也纳 男声合唱团创作一首声乐曲，他就将《蓝色多瑙河》作为那首男声合唱曲的标题， 而且把它化入了乐曲的序奏之中，使人们在乐曲一开始就能联想起这条汩汩奔流 的大河。 说来奇怪，这部日后成为维也纳音乐标志的不朽名作，在初次与听众...全部
小约翰•施特劳斯（Johann Stmuss 1825〜1899)，老约翰•施特劳斯的儿子， 奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家、施特劳斯家族的杰出代表。《蓝色多瑙河》被誉为奥地利的国歌，是圆舞曲之王。
小施特劳斯创作这首世 界名曲的灵感来自于一篇描写爱情的诗歌，其中有一句“多瑙河，美丽的蓝色多瑙 河”。诗句那流畅的音节使他受到了强烈的感染。当时，小施特劳斯正在为维也纳 男声合唱团创作一首声乐曲，他就将《蓝色多瑙河》作为那首男声合唱曲的标题， 而且把它化入了乐曲的序奏之中，使人们在乐曲一开始就能联想起这条汩汩奔流 的大河。
说来奇怪，这部日后成为维也纳音乐标志的不朽名作，在初次与听众见面 时，却被认为是小施特劳斯为数不多的一次败笔。听到演出失败的消息，小施特劳 斯倒一点也不在乎，当时，他只是咕哝了一句：“嗯，那就让它见鬼去吧。
”要不是小 施特劳斯在这之后不久，应邀赴巴黎参加国际博览会，那么《蓝色多瑙河》很可能 就会湮没在他为数众多的乐稿之中而被人遗忘了。圆舞曲《春之声》作于1883年。当时作者已年近六旬，但本曲依然充满活力， 处处散发着青春的气息。
据说小施特劳斯只用了一个晚上在钢琴上即兴创作出本 曲的，因此本曲最早的版本是一首钢琴曲，后经剧作家填词而成为流行一时的声乐 曲，直到现在，本曲的声乐版本仍然是许多花腔女高音十分喜爱的曲目。本曲的管 弦乐版本也十分流行，百余年来一直深受世界人民喜爱。
本曲是小施特劳斯不朽 的名作。作为一首圆舞曲，本曲与作者其他的圆舞曲迥然不同:它并不是典型的维 也纳圆舞曲体裁，其节奏自由、充满变化，旋律生动而连贯，具有较强的欣赏性，很 少用于伴舞，原谱中也没有注明各个段落，另外本曲还带有回旋曲的特征。
全曲具 有相当高的艺术性，雅俗共赏、经久不衰。曲中生动地描绘了大地回春、冰雪消融、 一派生机的景象，宛如一幅色彩浓重的油画，永远保留住了大自然的春色。小约翰•施特劳斯出生在维也纳。他的父亲希望他将来成为一个银行家而不 是一个音乐家。
尽管如此，他还是从小就暗地里学习小提琴。讽刺的是，他的小提 琴老师正是他父亲的管弦乐队的首席小提琴，弗朗兹•阿蒙（Franz Amon)。然而，父亲终于发现了小施特劳斯把时间“浪费”在了音乐上，两人大吵一架。
在小施特 劳斯17岁那年，老施特劳斯与他的情妇埃米莉•特兰布施（Emilie Trambusch)离 家出走。这样，小施特劳斯能够专心从事他所热爱的音乐事业了。之后，小施特劳斯向开办私人音乐学校的约阿希姆•霍夫曼（Joachim Hoff mann) 教授学习 了对位法和和声技法。
在与指挥家约瑟夫 •德雷施勒 （Josef Drechsler)学习和声时，他的天赋得到了极大的认可。同样，他在他的另外一位小 提琴老师，维也纳宫廷剧院(Vienna Court Opera)的苗蕾舞辅导教师安东•科尔曼 ( Anton Kollmann)那里，也得到了极高的评价。
由于这些人士的高度评价，他成功 地从权威人士处得到了公开演出的不成文许可。随后，他很快在“Zur Stadt Bel- gmd”酒馆（维也纳的音乐家们寻找职位的固定去处）招募了充足的人手以扩充他 的乐团。
然而由于他父亲的巨大影响和势力，几乎没有任何剧院提供给小施特劳 斯演出的合约。最终，小施特劳斯终于说服了维也纳Hietzing区的多玛耶尔赌场 (Dommayer's Casino)提供给他一个初次亮相的机会。
当地媒体疯狂地报道这场父 子间的“施特劳斯家族内战”。老施特劳斯本人对儿子不服从自己的命令极为恼 怒，一怒之下他决定在有生之年永远不在多玛耶尔赌场登台演出，尽管Hietzing区 是他早年多次演出的辉煌成功的见证地。
小约翰•施特劳斯觉得自己早年的生涯很困难，但他很快就赢得了公众的欢 迎。他的第一个重要的职务是作为“第二维也纳市民旅的指挥家”，这是一个荣誉 职务，这个职务在约瑟夫•兰纳死后有两年时间空着。1848年2月24日在维也纳 爆发了市民革命。
小施特劳斯与他的父亲彻底吵翻，他加入革命派阵营，这对他来 说从音乐的角度和从职业的角度都不利。奥地利皇家两次拒绝他出任皇家舞会指 挥的职位。此外维也纳警方还拘捕他因为他公开演奏了《马赛曲》。这支曲子被 看作是一支呼吁革命情愫的曲子。
1849年老施特劳斯在维也纳死于猩红热，小施 特劳斯将他们两人的乐队合并到一起重新开始周游欧洲。最后小施特劳斯的名望 甚至超过了他父亲。他成为世界上最有名的华尔兹作曲家。他与他的乐队周游奥 地利、波兰和德国。
往往在他的音乐会上他只指挥一个曲子，然后他就得赶到另一 个音乐会上去了。当时各地的表演场地都以在门外贴出“施特劳斯在此演奏! (Heut Spielt derStmuss!)”的告示为卖点。另外，小施特劳斯还访问了俄国并在那 里写了不少曲子。
但他回到维也纳后又把这些曲子的名称改掉了来合乎维也纳人 的口味。在随后的1870年，他到了英国访问，并与首任妻子在伦敦皇家歌剧院同 台献艺。同一时期他还在法国、意大利和美国举行过音乐会，当中更在波士顿音乐 节指挥了一场怪兽音乐会（Monster Concert)，也就是指挥1000多名乐手演奏他的 首本名曲《蓝色多瑙河》。
小约翰•施特劳斯的第二位妻子Angelika Dittrich与他之间不仅在年龄和见 解上差异很大，而且他们之间的音乐兴趣也不同。最糟糕的是他的第二位妻子到 处唠叨他们的私事，这迫使小施特劳斯决定与她离婚◦但由于他的离婚请求未被批准，小施特劳斯为此改变了他的宗教，并于1887年1月28曰成为萨克森-科堡-哥达公国的公民。
小施特劳斯的第三位夫人阿德蕾•施特劳斯（A-dele Strauss)对他晚年的创作有很大的推动性作用。阿德蕾令小施特劳斯再次发挥其创意，创作出《吉卜赛男爵》、《森林主人》等经典名剧和《皇帝圆舞曲》、《皇家庆典圆舞曲》、《东方童话》、《聪明的葛丽特》等名曲。
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