中国和迪斯尼动画的异同！100分
上海漫唐堂文化传播公司总经理刘辉接受中国经济时报记者采访时认为，２００６年将会作为中国动漫产业的拐点载入史册。
动漫“政策市”向“市场市”的转变
“目前，国内动漫产业的发展还是个政策市。 其真正意义上的规模化、市场化发展，还是自２００４年国家广电总局‘２４条’发布以来近两年的事儿。”刘辉对记者表示：“但是这种向市场市转变的趋势非常明显。”
在他看来，从专业卡通卫视及各少儿频道的设立、国家各部委、省市地方政府一系列扶持政策的出台到各层次国家动漫产业基地的建立，推动国内动漫产业发展的还是“有形的手”在起作用，政策和政府的烙印非常明显，而且，在一个阶段内，还将成为推动稚嫩的...全部
上海漫唐堂文化传播公司总经理刘辉接受中国经济时报记者采访时认为，２００６年将会作为中国动漫产业的拐点载入史册。
动漫“政策市”向“市场市”的转变
“目前，国内动漫产业的发展还是个政策市。
其真正意义上的规模化、市场化发展，还是自２００４年国家广电总局‘２４条’发布以来近两年的事儿。”刘辉对记者表示：“但是这种向市场市转变的趋势非常明显。”
在他看来，从专业卡通卫视及各少儿频道的设立、国家各部委、省市地方政府一系列扶持政策的出台到各层次国家动漫产业基地的建立，推动国内动漫产业发展的还是“有形的手”在起作用，政策和政府的烙印非常明显，而且，在一个阶段内，还将成为推动稚嫩的原创动漫画的主导力量。
广东暨南大学一直关注动漫发展的人士付勇对中国经济时报记者表示，政策的引导和推动力量过于分散，从目前存在的各种类型的动漫基地以及各方力量主办的动漫展都可以看出来，这种力量还未形成真正的合力。
现在文化部、广电总局、信息产业部等部委都有基地，如果能够将各基地统一起来，力量会更集中，效果会更明显。
刘辉则认为，如果要想将这样一个朝阳产业做大、做强，必须把握好政策的“收”与“放”。
所谓“收”就是在知识产权的保护方面要收得更紧一些，打击的力度更大一些，要意识到盗版侵权对知本经济和创意经济的巨大破坏性，特别对尚处在产业发展前期的原创动漫画。他认为如果能将盗版问题解决，那么中国动漫产业就成功了一半。
所谓的“放”，就是在政策上放得更开一些，像税收、贷款、资本通道等不要管得太死，“放水才能养鱼”，在一个产业发展的前期，政府可以是市场的参与者，但在成熟的市场上，一定是企业唱主角。
多数动漫人士对记者表示，市场市的出现将是动漫产业发展的必然趋势，政策市向市场市转变的基本特征主要体现在：一是有一批战略准确清晰、团队合理稳定、管理科学现代的优秀企业涌现，像动画行业中的今日动画、漫画行业的上海漫唐堂公司等。
二是传统的行业巨头开始关注并进入动漫产业，这将导入更多的资源、人才与思想，将扮演原有市场格局的破坏者与新行业规范的创立者的角色，像国内知名的期刊杂志集团知音集团正全力打造旗下新刊《知音漫客》及据此形成的产业链；国际传媒大鳄ＴＯＭ集团也曾对广东某知名民营动漫杂志有过收购意向。
三是风险投资开始关注动漫产业。全球最大的风险投资商红杉投资，投入７５０万美元到以“虹猫蓝兔”为品牌的湖南虹梦卡通，这是目前为止，最纯正意义上的风险投资在国内投入额度最大的动漫项目。
深圳资深风险投资专家陆纬对记者分析说，红杉投资的个案对整个动漫产业都是一个积极信号，但是动漫产业要真正成为风险投资的热点还尚需时日。业内人士认为原因有四：一是政策的不确定性，同时，政策的出台到被市场接受和消化还需要一个过程；二是真正优秀的企业太小、太少，企业的“钱景”不明晰，真正能够经受得起资本考验的公司不多；三是动漫企业和品牌发展有两年左右的周期，动漫产业的放大效应和复合产业价值没有得到充分体现；四是新技术和平台的出现。
随着手机等移动终端技术的成熟和运营商积极有力的推广，手机动画等将促动动漫内容提供商营利模式的根本转变。
转变需要解决的要素问题
深圳山脊咨询公司总经理谭贻国表示，决定手机动画成功与否有四个要素：一是市场接受度的问题；二是运营商技术的成熟，随着３Ｇ通讯时代的到来，这一问题已经解决；三是终端，要有足够多支持手机动画的终端产品；四是内容，要有真正能够吸引广大受众主动消费的动画作品。
“我个人非常看好手机动画这块儿，也许这将是新技术带来的动漫产业拐点的注脚。” 刘辉表示，内容将成为关键，认识这一点对于广大的动漫内容提供商有非常现实的意义。
刘辉认为，相比较而言，内容部分是国内最弱的、也是最核心的内容。
美、日、韩三国是动漫游戏强国，其强大主要是基于内容上的优势。参加文博会的动漫界人士同时认为，大钱和热钱还没有真正地投入到动漫产业中来，许多风险投资都处于观望状态，与此对应，市场空间、进入门槛、发展前景、竞争状态、挣钱效应、进入时机的选择等要素将是决定理性资金是否进入的重要根据。
分析国产动画片失败的原因，可以找出很多：没有好剧本，缺少吸引人的剧情；观众定位太低幼；声优(配音演员)水平不高；动画音乐不好听；盗版猖獗等等。尤其是有些国产动画片概念先行，制作人姿态居高临下，缺乏人性的深度和娱乐性，和好看好玩的国外动画片更是差得太远。
专家认为，在动画片产业化经营上，我国动画界更应该向日本、迪斯尼好好学习。据业内人士介绍，目前一部10分钟的国产动画片，在电视台播出一次只能获利100元，而美国的《狮子王》，票房和衍生产品的收入已达到7。
5亿美元。昨天，上海一位电影人向记者透露，因为大多数动画片目前还只有卖给电视台一种获利渠道，所以国内的动画制作公司也只是按电视台的喜好生产，少有周边产品的开发。
近期的热门动画《我为歌狂》，衍生产品的收入已经占到该片总收入的三分之二，这是国产动画片市场化运作以来的第一次。
从《我为歌狂》中，明显可以看到日本动画的运作方式。日本动画界的成功，除了有出色的漫画家、动画制作公司和专业培训的声优外，最重要的是其独特的运作方式。2000余万元的制作费用，是国内动画片制作中投资最大的。
与以往“默默无闻”的动画片很不同，《我为歌狂》片子未播，媒体就开始宣传。另外，小说、漫画、CD等衍生产品也都在各城市发售。人才输送——制作——宣传——发行——放映——出版衍生产品，从《我为歌狂》中，已能看到当代国际商业动画运作的雏形。
但按这种模式操作动画片的，在国内依然是凤毛麟角。
动画业的产业化，必须从使单一动画制作往影像、书报刊、玩具、文具等周边产品全方位开发的方向发展。中国并不缺少漫画家，事实上，很多日产动画片都出自中国美术家的笔下。
了解国际动画经营管理模式，懂得动画经营的人才，却是目前最缺的。
建立规模化动画专业生产基地是当务之急。动画片直接影响中国青少年的成长，目前境外资本还不能单独设立制作机构。央视动画部和上海动画影视集团公司两个动画片生产基地正在加紧建立，并将用现代化运营机制进行操作。
经过一段时间的结构调整，国产动画片能够迎来灿烂的春天。
中国动画到了十字路口
“5年之后，我们还扛得住国外动画片的冲击吗？”上海美术电影制片厂厂长金国平忧心忡忡地对记者说。
记者一走进美影厂的大楼，就被墙上的几幅漫画勾起美好的回忆：三个和尚没水吃、 大闹天宫……这些水墨动画只是 疏疏几笔，却活灵活现、个性分明，提醒人们中国动画也曾经辉煌……
产业化：国产动画片发展的必由之路
按照国际惯例，动画片市场一般分为三个层次：第一个层次是动画片本身的播出市场；第二个层次是卡通图书和音像制品市场；第三个层次是卡通形象所衍生的产品，包括服装、玩具、饮料、儿童用品等。
而且，后一个层次比前一个层次的收入要大，周期要长……
改编名著：中国动画片的“突围”捷径
中国影视动画已经走过一片贫瘠的年代，有了满园新绿的景色。但我们稍做观察就会发现，在这一领域中漫溢着平庸 之作，而真正意义上的“扛鼎”之选，如凤毛麟角。
有许多人为中国的影视动画事业“把脉”，开出的药方从“观念更新”到 “加大投入”再到“素质人才”，都对。可亟待突破的动画事业仅靠温补难以奏效，长远的规划、基础性工作固然要做，但尽 快医好沉疴，一振颓风，当为要务。
我认为，抓好“一剧之本”的剧本创作，是此中的关键。考诸中外动画发展的成功经验， 又结合中国动画目前的发展阶段与状况，当前 抓好剧本的“突围”捷径，是去改编优秀的文学作品……
。收起
